De kunst- en designwerelden komen elk jaar samen in Miami, en hoewel de meeste op weg zijn naar Art Basel en de vele gelijktijdige kunstbeurzen, is Design Miami net zo'n grote trekpleister voor diegenen die geïnteresseerd zijn in functioneel ontwerp en meubilair. Homedit maakte zijn jaarlijkse pelgrimstocht naar het zuiden naar deze hoogwaardige mondiale designbeurs om u de nieuwste creaties te bieden van enkele van de meest invloedrijke gevestigde mondiale ontwerpers en opkomend talent.
De grote 3D-geprinte structuur domineerde het entreeplein.
Zelfs voordat ze door de deur liepen, kregen bezoekers een werkelijk innovatief entreeplein te zien, geschonken door 's werelds grootste 3D-geprinte bouwwerk – met zijn eigen Guinness Wereldrecord. Het entreeplein, genaamd 'flotsam and jetsam', is ontworpen door SHoP Architects, met behulp van biologisch afbreekbare bamboe. Als je Design Miami hebt gemist, kun je het bouwwerk na de beurs in het Design District van de stad bekijken.
We hebben onze topfavorieten uit de show uitgekozen, van verlichting tot objecten en meubilair.
De zandtuin en het extra grote speelgoed waren een speelse knipoog naar het strand.
Carpenter's Workshop Gallery presenteerde een reeks spectaculaire stukken, waaronder deze Agency Sofa van Vladimir Kagan. We waren gecharmeerd van de sensuele rondingen die elke lijn van deze bank sieren.
Het frame is van Amerikaans notenhout en is gestoffeerd met gekookte wol.
De Belgische kunstenaars Job Smeets en Nynke Tynagel van Studio Job creëerden dit stuk in opdracht van Chamber. Car Crash is ontworpen voor Design Miami/ en maakt deel uit van een doorlopende reeks stukken die zijn ontworpen in samenwerking met de galerie en kunstenaars.
De Belgische kunstenaars streven ernaar om ‘toegepaste kunst voor de hedendaagse tijd’ opnieuw te definiëren.
Kunstenaar en ontwerper Arik Levy creëerde ICE voor COMPAC, de Surfaces Company. De installatie is gemaakt op basis van Levy's expressieve Genesis-collectie, gemaakt voor COMPAC. Geïnspireerd door de bevroren Arctische ijsmeren, bevat Genesis visuele fragmenten die lijken op die in natuursteen. Hij probeerde diepte te geven aan een materiaal dat van nature hard en vlak is.
De installatie van Levy laat zien hoe het materiaal kan worden toegepast in oppervlakken en meubels.
Deze opmerkelijke stoel van Henrytimi uit EraStudio Apartment Gallery heeft een bronzen plaat die in een schuine fluwelen basis snijdt. De combinatie van het harde metaal tegen de zachte, gestoffeerde basis is onverwacht en weelderig.
De organische patina op het brons draagt bij aan de aantrekkingskracht van de “Cathedra MMXIV” stoel.
We waren zeker gecharmeerd van de lage kunstleren stoelen van Marcel Wander, “Odjurss ate Murmur” (Dark Version), 2016, gepresenteerd door Friedman Benda. Het prachtige borduurwerk op het gladde, zwarte oppervlak voegt textuur toe en benadrukt alleen maar zijn beheersing van het materiaal.
De combinatie van eigentijdse vorm en ouderwetse borduursels is adembenemend.
Friedman Benda's beide was een installatie, 'Assymetrische Symmetrie', met werken van elf internationale kunstenaars.
Grillige, kleurrijke en kunstzinnige lamp.
Op de stand van de Future Perfect-galerij was de Triple Loop Suspension-lamp van Michael Anastassiades te zien, exclusief gemaakt voor The Future Perfect. Dunne groene ringen bevatten drie orbitale lampen in dit reserve maar prachtige armatuur. WIJ zijn ook grote fans van Lex Pott, wiens fragmenten ruw gevonden rotsblokken vormen die in tweeën zijn gedeeld met vlakken van perfect afgewerkte en geslepen steen.
Er was ook een verscheidenheid aan verleidelijke kleine voorwerpen te zien.
Driedimensionale keramische sculpturen, waaronder stukken die op alledaagse voorwerpen lijken, waren een kenmerk van de Pierre Marie Giraud-stand.
Er was ook een verscheidenheid aan verleidelijke kleine voorwerpen te zien.
De Wave Bench van Maria Pergay is luxueus in zijn eenvoud. De in Parijs gevestigde, in Roemenië geboren ontwerper staat bekend om het innovatieve gebruik van roestvrij staal. Andere Pergay-stukken staan op de achtergrond van de Jousse-tentoonstelling.
De loungestoel rechtsachter is gemaakt in 1970.
Voor de Objets Nomades-tentoonstelling van Louis Vuitton creëerde de Japanse ontwerper Tokujin Yoshioka een ‘bloesemkruk’ met vier bloemblaadjes. Het is een herinterpretatie van het iconische bloemblaadjesmonogram van Louis Vuitton. Yoshioka creëerde het stuk van goudmetaal en met leer bedekt hout.
Het stuk zal te zien zijn in de Miami Design District-winkel van het merk.
De Post Chair van Charles Hollis Jones is hoekig en onderscheidend, met zijn zitting en stangen van acryl, gecombineerd met een vernikkeld stalen frame. Het werd gepresenteerd door Michael Jon
Jones staat bekend om zijn werk met acryl en lucite.
Jayden Moore's enorme 'Platter/Gather' vormde het middelpunt van de tentoonstelling in de Ornamentum Gallery. De enorme werkkenmerken zijn verzilverde schalen, versmolten tot een uniek stuk. De kunstenaar zegt: “Ik word gemotiveerd door de manier waarop een object door de wereld beweegt, van betekenis verandert naarmate het wordt doorgegeven, en hoe het wordt gekoesterd naarmate de betekenis ervan groeit. Deze geschiedenis van objecten heeft geleid tot mijn voortdurende onderzoek naar erfstukken.”
Moore's stukken zijn stukjes geschiedenis die modern en relevant zijn gemaakt.
De Haas Brothers zijn een eeuwige favoriet en hun fantastische stukken stellen nooit teleur. Naast hun gekke kleine wezens stond deze houten tafel en stoelen met grillig uitgesneden poten. Hun kijk op tafelpoten geeft het stuk een sterke humoristische persoonlijkheid. Ze worden gepresenteerd door R and Company.
Wezens en wezenachtige details zijn een kenmerk van het werk van de Haas Brothers.
Naast zijn grote stukken maakt Swing kleinere stukken met andere munten zoals stuivers.
Een enorme bank van Johnny Swing bestaat uit duizenden opgezwollen vertrekken. Swing is lid van de Amerikaanse Studio Furniture-beweging en een meesterlasser. Hij maakt zijn ontwerpen door eerst de vorm uit piepschuim te snijden, een negatieve mal in beton te gieten en vervolgens de munten te lassen. Heel groots!
Een close-up van het nauwgezette laswerk.
De Southern Guild vertegenwoordigt Afrikaans lokaal gemaakt ontwerp in beperkte oplage door kunstenaars en ontwerpers in Zuid-Afrika. Dit is de Hok-kroonluchter van Otto du Plessis, de grondlegger van de kunstgieterij uit de Bronstijd, in Kaapstad. Hij is gespecialiseerd in het gieten van bronzen beelden met de verloren was- en zandgiettechnieken. De kroonluchter is samengesteld uit delen van het struisvogelskelet, gegoten in brons.
Ingewikkeld en ongebruikelijk, het armatuur is een duidelijk gespreksonderwerp.
Porky Hefer was in 2016 weer terug met Pilcanus Iris, een schommelstoel van leer, schapenvacht en staal.
De ontwerper staat bekend om zijn fantasierijke creaties.
In afwijking van kleuren en glans trok dit geglazuurde keramische tafelblad van André Borderie onze aandacht vanwege zijn geometrische ontwerp en aantrekkelijke eenvoud. De tafel, gemaakt in 1959, is een van Border's stukken met een stijl die verband hield met het etnische aardewerk uit die periode. Het werd getoond door de Thomas Fritsch Gallery.
De werken van de kunstenaar bevatten vaak surrealistische geometrische abstracties.
Ten slotte presenteerde Victor Hunt Designart Dealer een aantal spectaculaire kunstverlichting, zoals deze dramatische en kleurrijke wandkandelaar van glaskristallen.
Pruimtinten stralen een warme en geruststellende lichtkwaliteit uit.
Wall Lumiere van Commonplace Studio is een boeiend werk. Niet echt een lamp, het is eerder een interactief digitaal verlichtingsstuk. De oprichters van de Studio richten zich op "contextgestuurde objecten, kwaliteitsvol vakmanschap en stille interacties", terwijl ze proberen enkele van de typische beperkingen van het digitale medium, zoals tactiliteit, te overwinnen.
De lichtbollen tonen een horizon, water en zeggen met wisselende kwaliteiten, van kalm tot stormachtig.
Zoals altijd had Design Miami een grote verscheidenheid aan nieuwe hedendaagse stukken die een grote dwarsdoorsnede van bezoekers aanspreken. Van fantastisch en funky tot sober en minimalistisch, het was een visueel en tastbaar genot.
Als je onze pagina leuk vindt, deel hem dan met je vrienden & Facebook
