The Salon Art Design New York, een van de weinige shows van hoog kaliber die kunst en design in één tentoonstelling combineert, is iets waar we met grote opwinding naar uitkijken. Enkele van de beste galerijen van over de hele wereld nemen deel en tonen belangrijk nieuw en historisch meubilair naast kunst uit een grote verscheidenheid aan genres. Er zijn ontwerpen te zien van nieuwe kunstenaars die naam maken, maar ook van bekende meesters. De verzorgde collecties vormen een internationale beurs van uitzonderlijk hoge kwaliteit en met grote belangstelling. Homedit zal in november op de Salon 2017 aanwezig zijn om u de hoogtepunten te brengen. Intussen zijn dit enkele van onze favorieten van vorig jaar.
De Cristina Grajales Gallery presenteerde deze eigenzinnige Sebastian Errazuriz-lamp. De in Chili geboren kunstenaar staat bekend om zijn werken waarin concepten van leven en dood naast elkaar worden geplaatst. Het maakt deel uit van zijn serie waarin hij taxidermieën van vogels gebruikt in lampsculpturen. We houden van het excentrieke ontwerp vanwege de kleur en de plaatsing van de gloeilampen.
Deze lamp heet ‘Vogels van een veer’.
Een andere favoriet gebaseerd op een dierendesign is de Judy Kensley McKie's kattenbank, gemaakt van gepatineerd brons. Het is een speels ontwerp, maar toch heel verfijnd en duidelijk geïnspireerd door Afrikaanse kunst. McKie staat bekend om haar dierenontwerpen die invloeden hebben van Afrikaanse, Indiaanse en Precolombiaanse kunst. Het werd tentoongesteld door de DeLorenzo Gallery, gespecialiseerd in decoratieve kunsten uit de 20e eeuw en het werk van erkende meesters uit de Franse Art Deco-periode.
De kunstenares staat bekend om haar werk in ateliermeubilair.
Demisch Danant staat altijd op onze lijst met hoogtepunten en vorig jaar toonde de galerie deze groepering tegen de achtergrond van een textielfresco van Sheila Hicks. Het bestaat uit vijf panelen die zijn gemaakt van gedraaide strengen linnen, zijde en katoen. De kleurrijke inlegwerkbank en de salontafel zijn beide van Maria Pergay.
Textielkunst vormt een warme en verfijnde accentmuur.
Aan de moderne kant van het spectrum bevinden zich werken gepresenteerd door R and Company. Ze staan vooral bekend om hun programma met mondiale werken gemaakt van 1945 tot nu en vertegenwoordigen avant-gardekunstenaars als Katie Stout en de Haas Brothers uit Zuid-Afrika, wier chimere meubels en kunst verzamelaars over de hele wereld aantrekken.
Fantastische details en felle kleuren onderscheiden vaak het werk van de gebroeders Haas.
Op historisch vlak promoot en herontdekt Galerie Chastel-Maréchal werken van belangrijke Franse ontwerpers uit de twintigste eeuw die tussen 1930 en 1960 werkten. Deze grafische salontafel is vandaag de dag nog net zo relevant als toen hij werd gemaakt. Reservepoten houden de focus op het prachtige tafelbladontwerp.
De graphics en het ontwerp voelen modern aan.
De toepasselijk genaamde “Smile” hanglamp van Jamie Hayon werd vorig jaar gepresenteerd door Galerie Kreo. Omdat we zowel fans zijn van de galerij als van Hayon, waren we onder de indruk van het leuke ontwerp dat tegelijkertijd verfijnd en veelzijdig is. De gesigneerde lamp in beperkte oplage werd ook getoond op Design Miami 2016.
Het licht hangt boven de ''M
Als gigantische sieraden voor je huis hangen deze edelstenen aan het plafond. De “Lustre aux Couleurs de la Forêt” (Luster van de kleuren van het bos) zijn van de Zweedse kunstenaar Frida Fjellman. De grote, dikke lampen roepen gevoelens van vreugde en glans van binnenuit op. Terwijl sommigen dit misschien overdreven noemen, noemen wij het geweldig. Het werk werd getoond door Hostler Burrows.
Het stuk is verkrijgbaar in verschillende kleurencombinaties.
Zoals we in het begin al opmerkten, is The Salon een van de weinige shows waarin zowel kunst als design centraal staan, en waar altijd fascinerende sculpturen te zien zijn. Dit is ‘Tied Up’ van de Deense keramist Steen Ipsen, wiens decoratieve keramische expressie zowel vorm als decoratie omvat. Het werd getoond door de J. Lohman Gallery.
Het rode koord lijkt te voorkomen dat het keramische figuur uitzet.
Een ander kunstwerk waar we dol op waren, was deze prachtige rokerig gekleurde verticale installatie genaamd Smolder van Andy Paiko Glass. Paiko beschouwt zijn doel als kunstenaar “om de rol van glas in relatie tot zijn functie te onderzoeken.” Dit werd gepresenteerd door de Wexler Gallery uit Philadelphia.
De rokerige kleur van het glas voegt drama toe.
Deze bank uit de Maria Wettergren Gallery was vorig jaar een echte aandachtstrekker. De kleine opgezette plukjes mohairstof zitten in een raster van gaten in de houten bank en vormen een zeer ongewoon ogend oppervlak. De losse uiteinden van de plukjes die eronder bungelen, vormen een contrast met het nette oppervlak van poefs.
Aardse neutrale kleuren geven de kleine poefjes een organisch gevoel.
We houden van een klassieke stoel en dit prachtige paar werd tentoongesteld door MF Toninelli uit Monaco. De weelderige stoffering komt helemaal tot zijn recht, want fluweel is dit jaar erg trendy. Door het open beendetail zijn de houten steunen evenzeer onderdeel van de kunst als van de functie.
De unieke pootconstructie maakt ze zeer aantrekkelijk.
De bijzondere stoel van Nilufar is begeerlijk omdat hij er gewoon zo comfortabel uitziet. Het ontwerp is vloeiend en geeft het stuk een aantrekkelijke ronding. We kunnen ons voorstellen dat je normaal zou kunnen zitten of een beetje zou kunnen loungen, met bungelende benen…
De poten zijn van een moderne stijl uit het midden van de eeuw.
De verbazingwekkende werken van Christopher Duffy trekken altijd veel publiek. De constructies, getoond door de Sarah Myerscough Gallery, bootsen het geologische reliëf van de onderzeese bodem na. Zijn stukken zijn gemaakt van hout, hars en glas. De ontwerpen zijn een beetje een gelukkig toeval, want hij begon er pas na één dag mee. In zijn glasfabriek merkte hij hoe een constructie donkerder werd naarmate er meer lagen aan werden toegevoegd.
Duffy's stukken zijn fascinerend, ongeacht de vorm of de diepte.
Door herinneringen op te halen aan de geweldige stukken die vorig jaar te zien waren, zijn we enthousiaster geworden over het Salon Art Design-aanbod van 2017. Houd Homedit in november in de gaten voor de hoogtepunten van het jaar!
Als je onze pagina leuk vindt, deel hem dan met je vrienden & Facebook
