Cores complementares são duas cores em lados opostos do círculo cromático. Designers e artistas usam cores complementares para conseguir um contraste marcante. Em comparação com outros esquemas de cores, as cores complementares apresentam a divergência mais significativa na apresentação visual.
O básico das cores complementares
Cores complementares geram contraste, evocando uma impressão dramática na pintura, decoração e arte. Os conceitos da teoria das cores orientam a seleção e mistura de cores para obter efeitos visuais harmoniosos.
Embora seja uma noção abstrata, seu objetivo é quantificar cores para designers de artes visuais. As origens da teoria das cores remontam ao século XVII. Sir Isaac Newton utilizou o espectro de cores para mapear todos os matizes em uma roda de cores.
A roda de cores inclui cores primárias, secundárias e terciárias. As cores primárias são os blocos de construção que não podem ser feitos misturando outras cores. As cores secundárias são uma mistura de duas cores primárias. As cores terciárias são obtidas pela mistura de uma cor primária e uma secundária.
| Cor primária | Cor Secundária | Cor Terciária |
|---|---|---|
| Vermelho | Roxo | Malva |
| Amarelo | Laranja | Cerceta |
| Azul | Verde | Âmbar |
As cores complementares consistem em uma cor primária e uma cor secundária. Elas também podem ser duas cores secundárias opostas uma à outra na roda.
Quando cores complementares são justapostas, elas se neutralizam. Como resultado, eles produzem tons de cinza ou cores tonais como branco e preto.
Como identificar cores complementares na roda de cores
Identificar cores complementares envolve compreender a interação entre as cores e seus opostos. As cores primárias e secundárias diretamente voltadas uma para a outra na roda de cores representam pares complementares.
Aqui estão algumas das cores primárias e suas cores complementares na roda de cores:
| Cor primária | Código Decimal (RGB) | Código hexadecimal | Cor Complementar |
|---|---|---|---|
| Vermelho | (255, 0, 0) | #FF0000 | Verde |
| Laranja | (255, 165, 0) | #FFA500 | Azul |
| Amarelo | (255, 255, 0) | #FFFF00 | Roxo |
| Verde | (0, 128, 0) | #008000 | Vermelho |
| Azul | (0, 0, 255) | #0000FF | Laranja |
| Roxo | (128, 0, 128) | #800080 | Amarelo |
Abaixo estão algumas das cores terciárias que ficam em lados opostos da roda:
| Cor Secundária | Código Decimal (RGB) | Código hexadecimal | Cor Complementar |
|---|---|---|---|
| Laranja vermelha | (255, 83, 73) | #FF5349 | Azul verde |
| Amarelo alaranjado | (255, 174, 66) | #FFAE42 | Azul-Roxo |
| Azul-Roxo | (138, 43, 226) | #8A2BE2 | Amarelo alaranjado |
| Vermelho-Roxo | (149, 53, 83) | #953553 | Verde amarelo |
| Amarelo verde | (154, 205, 50) | #9ACD32 | Vermelho-Roxo |
| Azul verde | (13, 152, 186) | #0D98BA | Laranja vermelha |
Como misturar cores complementares
As cores complementares são pares de cores quentes e frias. As cores frias incluem azul, roxo e verde, enquanto as cores quentes são amarelo, vermelho e laranja. Misturar uma cor quente com uma fria produz contraste simultâneo.
O contraste simultâneo, o maior contraste na roda de cores, surge quando duas cores complementares são colocadas uma ao lado da outra. Este fenômeno cria brilho aprimorado e captura a atenção do observador.
Dois modelos ilustram cores complementares:
Mistura de cores aditivas: Este modelo digital emprega vermelho, verde e azul (RGB) como cores primárias. Pares complementares incluem vermelho e ciano, verde e magenta e azul e amarelo. Mistura subtrativa de cores: a arte e a impressão tradicionais usam o modelo subtrativo. Quando as cores complementares se combinam, elas se neutralizam, produzindo tons como cinzas e marrons. Os exemplos incluem vermelho e verde, azul e laranja e amarelo e roxo.
A mistura de cores complementares produz sombras eficazes. Você pode ajustar a vivacidade de uma cor primária misturando-a com seu matiz complementar. Certifique-se de seguir a contraparte complementar da cor na roda de cores para obter os melhores resultados.
Exemplos famosos de cores complementares na arte
1. “A Noite Estrelada” de Vincent van Gogh
“The Starry Night”, criado em 1889, mostra seu estilo único e uso brilhante de cores, incluindo cores complementares. Van Gogh empregou um esquema de cores complementares para criar uma composição cativante e expressiva. As cores dominantes na pintura são azuis vibrantes e amarelos profundos.
Azul e amarelo são complementares na roda de cores. O céu azul rodopiante é o pano de fundo do icônico cipreste e da vila abaixo. Estrelas amarelas e lua crescente complementam o céu azul, realçando a luminosidade celestial e criando um forte contraste.
2. “A Dança” de Henri Matisse
Henri Matisse criou duas versões de “A Dança”, uma em 1909 e outra em 1910. Ambas as versões retratam figuras envolvidas numa dança rítmica e expressiva. As cores contrastantes da pintura contribuem para a sua composição energética e dinâmica.
Na versão de 1909, Matisse usou um esquema de cores complementares de laranjas e amarelos quentes contra azuis e verdes frios. As figuras em primeiro plano são pintadas em tons quentes, enquanto o fundo apresenta azuis e verdes frios. As cores contrastantes criam uma sensação de movimento e harmonia na composição.
A versão de 1910 de “The Dance” apresenta uma paleta de cores diferente. Matisse incorporou uma gama mais extensa de cores, incluindo vermelhos, rosas, azuis e verdes. A variação de tons acrescenta ainda mais complexidade e interesse visual à pintura.
3. “Garota Afogada” de Roy Lichtenstein
“Drowning Girl” de Lichtenstein mostra sua habilidade no uso de cores complementares para causar impacto visual. Em “Drowning Girl”, Lichtenstein emprega um esquema de cores complementares de vermelho vibrante e ciano.
O vermelho domina o fundo, enquanto o ciano representa a figura da menina. O forte contraste entre essas cores intensifica a tensão emocional e o drama da cena.
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