Depois de testemunhar o grande sucesso das edições IDS Toronto e imm cologne deste ano, ficamos nos perguntando o que a Maison
A feira está mais focada nas tendências gerais de casa e estilo de vida e a cada ano celebra um novo designer. O Designer do Ano de 2017 foi Pierre Charpin. Além disso, a cada ano um material ou tendência tende a ganhar destaque e muitos designers presentes nesta edição incluíram o vidro em suas criações. Houve também uma forte inclinação para acabamentos antigos e vibrações vintage. Confira nossos favoritos para mais detalhes.
Os módulos alternam cores diferentes, mesclando tons quentes e frios
A ideia por trás do design é inspirar um ambiente sereno e chamar a atenção sem ser ousado
Uma das maiores e mais impressionantes instalações do evento foi “Silence”, criada por Neal Feay, líder global em estruturas criativas de alumínio e um estúdio com mais de 60 anos de experiência em design e tecnologia de fabricação de ponta. A instalação é uma materialização do conceito que deu nome ao projeto, uma representação visual do silêncio e uma reflexão sobre a paz interior.
A parede verde é muito complexa, reunindo vários tipos de plantas e também diferentes tons de cores
A diversidade é fundamental no caso desta instalação, o foco está na harmonia que dela resulta
Outra instalação extraordinária foi apresentada pela Cadre Vert, especialista líder mundial na área de design verde interior. A instalação, assim como todos os produtos oferecidos pela empresa, foi inteiramente feita sob medida com plantas naturais preservadas com tecnologia inovadora. Não é necessária rega nem luz para manter a sua beleza e frescura, o que é surpreendente, elevando os padrões quando se trata de jardins verticais.
Assentos inovadores
Toda esta coleção de cadeiras apresenta uma ideia realmente incomum, sendo cada modelo individual único
Os flamingos inspiram elegância com suas silhuetas esbeltas e elegantes penas rosa
A AP esteve presente no evento e aproveitou a oportunidade para encantar a todos com uma coleção que reflete na perfeição os valores que norteiam o seu processo criativo: singularidade, criatividade e vontade de criar o inesperado e de estabelecer os mais elevados padrões. Produtos como as cadeiras Flamingo se destacam na coroa e por boas razões.
Fofos e fofinhos, os bebês pinguins desta cadeira são irresistíveis e uma fonte de inspiração muito legal
Cada cadeira é inspirada em um animal diferente e todas oferecem altos padrões de conforto
Fundada em 2015, a marca AP pegou o mundo de surpresa ao oferecer uma perspectiva refrescante e incomum sobre móveis. A última coleção inspira-se na natureza e revive alguns designs já existentes com um toque contemporâneo e inesperado. As séries de cadeiras presentes na coleção incorporam imagens poderosas de animais como focas, tartarugas, flamingos ou, neste caso, lindos pinguins.
Como você pode não gostar desta cadeira quando coelhinhos brancos e fofos a amam tanto?
A fofura da capa é a materialização do conceito por trás do design
Quão aconchegante você imaginaria que seria sentar em uma cadeira cheia de coelhinhos brancos e fofinhos? Eles não são reais, obviamente, mas definitivamente capturam toda a fofura das maneiras mais maravilhosas.
Eles podem não ser tão fofinhos e macios quanto os coelhos, mas esses javalis também são muito fofos
A coleção conta ainda com a Cadeira Hunte que traz nas costas pele de javali em perfeita harmonia com o novo toque contemporâneo da peça.
Claro, ninguém pode argumentar que os cisnes são a própria definição de graça e elegância.
Cada tipo de cadeira individual da nova coleção é inspirada num animal e capta as suas características definidoras através de capas e materiais cuidadosamente escolhidos. A cadeira cisne tem um visual delicado enquanto a do tipo javali tem um design mais rústico e igualmente bem planejado. São os detalhes sutis que permitem que essas cadeiras se destaquem.
A concha é bastante grande em comparação com o assento e encosto reais, fazendo com que pareça uma cadeira dentro de outra cadeira
O exterior da concha traseira é decorado com padrões intrincados que destacam sua bela forma
Esta é a cadeira Acoma, móvel da Alma de Luce. A inspiração para seu design foi a beleza da cerâmica feita por artesãos da City of Sky, no Novo México. Os designers transformaram essa arte numa cadeira moderna com características clássicas. O encosto da cadeira é a parte mais interessante visualmente enquanto o assento em si é mais simples e focado no conforto e na ergonomia.
Alguns detalhes dourados dão glamour ao design e, neste caso, capturam a essência do design
A mesma marca também apresentou aqui um interessante sofá chamado Kintsukuroi, palavra que descreve a arte de reparar cerâmica com ouro e laca e de origem japonesa. O sofá traduz esse conceito em um design tão bonito quanto confortável. O design geral está na encruzilhada entre o moderno e o tradicional.
O foco principal no caso deste projeto foi a modularidade e flexibilidade, embora a aparência também não tenha sido esquecida
Pierre Charpin eleito designer do ano pela Maison
A simplicidade é algo que é a melhor estratégia, principalmente no contexto de um design minimalista e contemporâneo
Este é o Hawthorne, um sofá desenhado por Altto, uma marca criadora de tendências com uma forte atitude contemporânea e urbana e uma inclinação para móveis que abraçam o toque boutique. Este sofá foi desenhado com estofamento em veludo e com couro sintético na parte inferior e nas laterais.
Modularidade e flexibilidade também foram detalhes importantes para esta mesa de centro, daí o seu formato incomum
Altto também apresentou na feira uma mesa de centro inusitada que recebeu o nome de Juniper. O seu design é muito interessante no sentido de que combinou diversas formas, materiais e acabamentos diferentes. A parte superior redonda é em folheado de madeira com acabamento acetinado, igual à estrutura principal. A base é metálica com acabamento em ferro e há ainda uma seção revestida em couro sintético.
Embora pequeno e compacto, este definitivamente não é o tipo de móvel que pode ser esquecido
A mesa é pequena, mas pode definitivamente se tornar um ponto focal graças às suas cores e padrões ricos
Como mencionamos no início, houve uma inclinação considerável para designs antigos e vintage na Maison deste ano.
O sofá Montgomery é, de certa forma, uma versão simplificada de um sofá tradicional, misturando lindamente o antigo e o novo
A Fendi também esteve presente, com novos designs em sintonia com as novas tendências e a preferência pelo vidro e pela elegância vintage. O sofá Montgomery de design clean e elegante foi complementado pelas mesas de centro Anya que combinam armações de metal com tampos de vidro colorido. A combinação é simples e estilosa, reunindo materiais, texturas e cores que se complementam e resultam em harmonia.
Alguns designs se destacam não pela coloração ou estética, mas pela inovação na base de sua própria estrutura
Amura veio com uma linda poltrona nova que chamaram de Kimono. A cadeira tem uma estrutura simples mas o seu design é um pouco mais complexo que o habitual. O assento é suspenso no centro da estrutura e isso proporciona ao usuário uma experiência de assento incomum e única. Claro que isso não interfere no conforto oferecido pela poltrona.
É muito legal que a mesa caiba perfeitamente sobre a bancada caso o espaço seja um problema
Outro produto que chamou a atenção na feira foi o banco Webby da Porada. Adoramos a estrutura elegante em madeira maciça canaletta e o assento estofado em tecido com botões que podem combinar com o tecido ou apresentar uma cor diferente e contrastante. O banco pode ser combinado com uma mesa lateral correspondente com tampo de mármore.
Novos designs elegantes para o banheiro
O conceito por trás do design desta pia é muito artístico, capturando uma ideia muito específica
As pias parecem uma obra em andamento, estando parcialmente ainda descobertas e escondidas dentro do bloco de mármore
O design captura a magia do momento em que a forma da pia começa a tomar forma
Você pode ver claramente as bordas inacabadas de onde os discos de mármore foram retirados
A estrela da série de banheiros da feira foi a pia Introverso desenhada por Paolo Ulian para Antonio Lupi. A ideia do projeto foi tratar a pia como uma escultura e permitir que ela ganhasse forma cortando pedaços do bloco inicial de mármore desenhado pela máquina. A forma 3D da pia é inicialmente delineada por uma série de cortes que formam finas tiras de mármore. Depois disso, suas bordas são quebradas e a escultura começa a ganhar forma. É esse processo que foi lindamente capturado neste projeto. O resultado é uma pia com forte caráter escultural e vibração artística.
As últimas tendências em armazenamento e armários
Nem tudo precisa se destacar e ser único. O todo muitas vezes é mais importante do que cada elemento individual por si só
Também pudemos admirar alguns novos designs lindos que tornam o armazenamento mais elegante do que nunca. Uma das peças expostas na Maison
Este é um gabinete com um design industrial sutil e uma forma oval que lhe permite uma aparência elegante
Parece fino, mas não economiza muito espaço. No entanto, a impressão visual dura
Conheça Lancelot, um armário capaz de se encaixar perfeitamente nos cantos, mas também em muitas outras configurações espaciais. Sua moldura delicada garante uma silhueta esbelta e elegante. A principal característica do gabinete é o formato oval. Duas grandes portas se abrem para revelar o conteúdo. Existem muitos usos para uma peça de destaque tão interessante.
Esses gabinetes podem ser muito eficientes em termos de espaço, especialmente quando usados em todo o seu potencial
Outro belo achado foi o Frans, um armário de bebidas com muita personalidade. Possui construção em madeira com acabamento lacado e puxadores em cobre, uma combinação mais elegante que qualquer outra. Duas portas com arrumação integrada abrem-se para revelar prateleiras e compartimentos de arrumação para garrafas, copos e utensílios. Há também um espelho colorido no interior.
Acessórios atraentes e peças de destaque
Instalações decorativas de parede ou azulejos tornaram-se populares ultimamente graças à sua diversidade e caráter forte
As folhas possuem diversas nuances de cores diferentes e também vêm com dois acabamentos diferentes
Eles podem ser organizados e exibidos em diversas configurações diferentes, dependendo do efeito desejado.
Este é um jardim vertical como nenhum outro, em parte porque as folhas são feitas de cobre que foi dobrado, oxidado e depois finalizado com um desenho escovado ou verde. Esta é uma instalação desenhada por De Castelli para servir de elemento decorativo para interiores modernos. Apresenta-se na forma de ladrilhos para pisos e paredes. O efeito no espaço é teatral, mas também convidativo graças às cores utilizadas.
Nem todos os azulejos decorativos pretendem ser ousados, marcantes e atraentes. Alguns se concentram mais no ambiente
Inspirados numa técnica de tecelagem tradicional, os azulejos Viena podem ser instalados em paredes ou pavimentos de forma a conferir aos espaços um aspecto sofisticado e elegante. Os ladrilhos têm efeito de malha com acabamento listrado e são adequados para diversos ambientes e espaços.
O metal está entre os materiais mais comuns quando se trata de desenhos industriais
Algumas pequenas peças de mobiliário, como mesas laterais, pufes ou prateleiras, podem ser adicionadas a um espaço posteriormente, depois de a maior parte do design de interiores ter sido planejado e organizado. Este é um conjunto de duas pequenas mesas da Sunrise
Este ano, o vidro foi uma escolha de material popular para muitos designers presentes na Maison
Também não faltaram objetos decorativos no evento. Algumas das exposições mais interessantes concentraram-se em designs de vidro. Um bom exemplo seria a série Aria, uma coleção de peças de vidro soprado à mão com formas curvas que se tornam mais finas na parte superior. Eles foram exibidos em diversas cores e dois tipos de acabamentos.
Vasos como esses perderam seu propósito inicial e se tornaram decorações independentes, muito parecidas com esculturas
Coleção semelhante foi o conjunto de vasos Pinnacoli desenhado por Luciano Gaspari. uma versão renovada dos vasos apresentados na Bienal de Veneza de 1960. Eles são altos e esguios e podem ficar bem como objetos independentes. Os vasos também vêm em diversas cores e em três tamanhos diferentes.
Um grande relógio hoje em dia é percebido como um acessório doméstico incomum e não convencional, uma evolução estranha considerando sua finalidade inicial
Os relógios deixaram de ser um item obrigatório que nos ajudava a contar as horas e passaram a ser um elemento puramente decorativo guardado na nostalgia. Claro que as inovações continuam a ser feitas e um exemplo perfeito é a série de Relógios Takto criada pela Teckell que esteve presente na feira. A coleção harmoniza forma e função e faz com que os relógios voltem à moda.
Decorar com vazio é uma tendência atual que começou há algum tempo. O foco está nas próprias molduras, e não nas fotos que elas emolduram
Side esteve presente com uma coleção muito interessante de mobiliário e decoração que se destacou pelas suas formas e desenhos altamente esculturais. A coleção incluiu a Moldura do Amor, Mestre do Amor e Rainha do Amor, um conjunto de molduras vazias, uma poltrona e uma mesa lateral, todas repletas de detalhes elegantes e ornamentais inspirados no estilo barroco.
Parece que muitos designs novos são inspirados em técnicas e ideias antigas ou tradicionais
A técnica do azulejo pintado à mão foi materializada e destacada na feira na forma de um vistoso aparador com uma estrutura muito interessante formada por múltiplas camadas. O Aparador Heritage desenhado pela Boca do Lobo com o seu design e história intrincados faz lembrar os tradicionais potes de gengibre. Acima estava o Espelho de Filigrana inspirado em uma antiga técnica de fabricação de joias. O espelho é totalmente feito à mão e a sua forma é inspirada na cultura portuguesa.
Móveis de destaque
As linhas limpas, elegantes e gráficas da estante enquadram o conteúdo de uma forma encantadora
Cada uma das peças de mobiliário deste recanto acolhedor pode ser um maravilhoso produto independente, mas também ficam muito bonitas quando juntas, completamente umas às outras e resultando em harmonia. O conjunto aqui exposto é da Meridiani e inclui a poltrona Jo, a mesa baixa Bongo e a estante Hardy.
Qualquer coisa pode se tornar uma peça de luxo quando projetada adequadamente, até mesmo uma mesa de pebolim
Este é um design que leva algo simples a um nível totalmente novo
Esta deveria ser a mesa de pebolim mais chique que encontramos, não apenas na feira, mas em geral. Chama-se Cristallino e foi desenhado por Teckell. Pudemos admirar duas versões, uma das quais foi a edição limitada banhada a ouro 24K. Ambas as versões têm em comum uma estrutura de vidro transparente com cantos chanfrados. O campo de jogo é em cristal laminado inquebrável e os jogadores são feitos de alumínio com acabamentos diferenciados. Os pés ocultos permitem nivelar e ajustar a mesa.
O detalhe que destaca esta mesa é o seu tampo revestido em couro que lhe confere um visual muito requintado
Poucas pessoas escrevem hoje em dia, então fica um pouco difícil encontrar uma escrivaninha estilosa. Ainda há opções e conseguimos ver uma na Maison
Os tampos de mesa de vidro são apreciados pela sua transparência, especialmente quando o design é centrado em torno de uma base escultural
Também conhecemos o Rock, não a celebridade, mas a mesa. A mesa tem uma base robusta de madeira com forma geométrica que lembra a natureza irregular das rochas, daí o nome. Um tampo redondo de vidro completa a peça, garantindo um design claro e transparente. No geral, o design é simples, mas distinto. A mesa foi combinada aqui com cadeiras Portfolio, escolhidas pelo seu fascínio elegante e silhueta simples.
Há uma ludicidade que define esta dupla cadeira e banco, dada tanto pelas suas formas como pela escolha dos materiais
Confira as mais novas criações da Moustache. A cadeira e o banco Bold são realmente ousados e atraentes. Apresentam estruturas metálicas envoltas em espuma de poliuretano e capas têxteis removíveis e se parecem muito com esculturas ou itens decorativos, em vez de móveis reais utilizáveis. O Tapete Tigre que os complementa também é bem bacana, contando também com um design lúdico e gráfico.
Por que se contentar com uma única mesa lateral quando você pode ter duas? É um princípio materializado aqui de uma forma muito artística
Falando em designs lúdicos, o Bigode também veio com essa interessante mesa de centro chamada Baobab. Possui um desenho que o divide em duas superfícies distintas colocadas em alturas diferentes e com tampos de bandejas, como dois galhos de uma grande árvore. É uma mesa bem pequena, então seria interessante combiná-la com outras peças de destaque igualmente interessantes.
Dependendo do ângulo que você olha para essas mesas, suas cores mudam e com elas toda a decoração
Embora não seja uma criação nova, a série de mesas Shimmer Tavoli ainda chama a atenção de muitas pessoas. A coleção inclui mesas altas e baixas e consoles em vidro laminado e colado e sua característica mais interessante é o acabamento multicromático iridescente que muda de cor dependendo do ângulo.
Iluminação
Fofos, fofinhos e divertidos, esses coelhinhos brancos são perfeitos para quartos ou recantos de leitura aconchegantes
O Candeeiro Coelho de Stefano Giovannoni adiciona um pouco de magia a qualquer espaço onde o colocar. É a peça de destaque perfeita para uma divisão que precisa de alguma personalidade. Existem duas versões da lâmpada disponíveis, uma para espaços internos e outra para ambientes externos. Ambos são feitos de polietileno e têm um visual delicado e fofo.
Com luminárias como essas qualquer espaço pode se tornar palco de decorações teatrais
Seletti veio com um conceito semelhante na forma da série de lâmpadas Monkey. A coleção inclui arandelas, candeeiros suspensos e também candeeiros de mesa, todos inspirados na mesma coisa: macaquinhos fofos que alegram os nossos espaços. Eles ficam bem naturais, pendurados em cordas e subindo nas paredes.
Disponíveis como candeeiros de mesa e como luminárias suspensas, estas esculturas oferecem uma nova perspectiva sobre a luz
A inspiração para a nova série de lâmpadas da Blackbody vem das árvores bonsai, daí o nome BONSAÏ. Esta coleção chique criada por Aldo Cibic
A Lâmpada de Penas de Avestruz foi uma das coisas mais espetaculares que vimos na Maison
O abajur possui um delicado abajur de alumínio com braços perfeitamente equilibrados que giram formando uma espiral na base
Parece que muitos dos novos designs da feira foram inspirados na natureza. Outra é a luminária Cirrata que parece um polvo, sendo inspirada na criatura que vive na escuridão do oceano. A silhueta do candeeiro é delicada e graciosa e o que é interessante nele é o facto de ser feito de alumínio.
Os instrumentos de sopro foram a inspiração para este lustre incomum e seu toque dramático
Para o lustre Botti a inspiração foi a música. Esta é uma luminária apresentada pela Delightfull, com um design rico que se inspira em instrumentos musicais. A estrutura é em latão com acabamento dourado e a impressão geral é de uma decoração teatral.
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