Ceea ce constituie arta poate fi o problemă aprinsă dezbătută, dar un lucru este sigur: este o modalitate excelentă de a-ți exprima stilul și preferințele în decorul casei tale. Indiferent de ceea ce vă place – de la peisaje tradiționale în ulei până la artă abstractă sau piese de artă modernă tridimensională funky – nu există nicio limită la ceea ce puteți afișa. Picturile și fotografiile nu sunt singurele tale opțiuni. Artiștii folosesc tot felul de medii pentru a se exprima, ceea ce vă oferă o sursă nesfârșită de opțiuni pentru decorul artistic al peretelui.
Acest portret fantastic al lui Andy Warhol este de Augusto Esquivel. Artistul folosește nasturi suspendați pe fir pentru a-și crea lucrările sale unice de artă murală.
În biografia sa, Esquivel spune „Îmi dau seama cât de nesemnificativ și mic poate fi un simplu buton de cusut așa cum se află în cutia de cusut a bunicii mele, dar în același timp cât de unic și prețios poate deveni ca parte a unei opere de artă. Ca un atom dintr-o moleculă, fiecare buton servește și modelează întregul. Țin butonul de ureche și îmi șoptește: „Vreau să fiu….”
Un prim plan al gradațiilor de culoare ale butoanelor suspendate.
Butoanele figurează și în lucrările artistei coreene Ran Hwang, dar sunt fixate pe suprafața plăcii sale pentru a crea imagini uimitoare.
„Împrumutând materiale din industria modei, creez figuri iconice mari, cum ar fi un Buddha cu o floare de cireș care crește din cap. În alte lucrări, o vază tradițională conotă simultan atât plin, cât și gol, iar o pasăre fără aripi prinsă într-o celulă de închisoare nu mai poate zbura”, spune declarația lui Hwang.
O privire mai atentă asupra modului în care butoanele sunt aranjate la diferite înălțimi pentru a crea dimensiune.
Un alt exemplu de banal transformat în artă este această piesă curioasă a artistului cubanez Carlos Estevez.
Printre toate piesele de artă de perete pe care le puteți găsi, vopseaua și picturile încă domină, dar poate nu așa cum v-ați aștepta. Lucrările actuale ale artiștilor populari sunt mai mult decât vopsea periată pe o pânză tradițională. Vopseaua este aplicată și manipulată în moduri noi și, în unele cazuri, recipientele de vopsea în sine sunt un element sculptural.
La prima vedere, se pare că ar putea fi o pictură în stilul impresionist obișnuit… asta până când te apropii și vezi că fiecare punct este de fapt un balon într-o foaie de folie cu bule care a fost injectată cu vopsea. Lucrările lui Bradley Hart sunt uimitoare.
Iată o privire mai atentă asupra bulelor individuale cu vopsea înăuntru.
Acest portret al artistului Gavin Rain este, de asemenea, realizat din puncte mari de culoare, dar fiecare este construit și cu straturi de diferite culori de vopsea. Utilizarea punctelor și a spațiului negativ în această piesă de artă de perete este foarte abil.
Este cu adevărat uimitor modul în care aceste runde individuale multicolore formează un portret nuanțat când sunt privite de la distanță.
Această lucrare mare se bazează, de asemenea, pe precizie pentru miile de aur și picături colorate.
Picăturile de vopsea aurie plasate cu meticulozitate se îmbină cu culorile pentru a crea dimensiune și profunzime.
În funcție de unghiul și iluminarea sub care vizualizați piesa de artă modernă de perete, aceasta capătă culoare sau pare mai predominant aurie.
O piesă enormă poate face o adevărată declarație în decorul casei dvs. și vă permite să vă proiectați camera în jurul lucrării. Această piesă modernă de artă de perete este de Holton Rower, nepotul lui Alexander Calder. Rower este cunoscut pentru picturile sale „toarnă” în care toarnă galoane de vopsea peste obiecte în diferite modele configurate.
Aceste prim-planuri arată diferitele straturi de vopsea turnate care sunt aplicate pe bucăți mici de lemn și apoi asamblate într-o piesă de artă masivă, supradimensionată.
Diferite forme și dimensiuni adaugă senzației de curgere pe care o are piesa.
Gradările de culoare din această piesă de artă de perete mare sunt uimitoare.
Această lucrare a lui Kwanho Shin ar putea fi realizată cu vopsea, dar este departe de un portret tradițional. În această artă de perete mare, aplicarea vopselei este sculpturală, dând portretului o dimensiune neobișnuită.
O altă utilizare sculpturală a vopselei este această lucrare de decor artistic de perete de Russell West, prezentată de Galeria Woolf din Londra. Se face cu ulei pe sarma la bord.
Containerul mediului devine arta în această piesă modernă de artă de perete cu tuburi de vopsea.
Precizia, repetiția și concentrarea asupra mondenului fac din aceasta o piesă specială de artă de perete.
Artistul american Greg Haberny își transformă uneltele în artă cu piese ca aceasta.
Mozaicele pot fi realizate din aproape orice material pentru a crea lungimi uimitoare și lucrări abstracte. Indiferent dacă preferați materiale reciclate, piese găsite sau un mediu creat de artist, puteți găsi o piesă de decor de artă de perete care să reflecte gustul și filozofia dvs.
Artistul Gugger Petter folosește tuburi de ziar pentru a-și crea piesele mari și remarcabile. Petter spune că atunci când s-a mutat pentru prima dată în California, a fost inspirat de modul în care soarele a îngălbenit un teanc de ziare. De acolo, a dezvoltat această formă de artă.
Peter spune că limitările de culoare ale ziarului sunt o provocare, dar am spune că a depășit cu succes acest obstacol!
Cunoștințele sale despre țesutul tapiserii formează baza creațiilor de artă de perete supradimensionate.
Alte lucrări reutiliza hârtia care este formată, legată și colorată pentru a crea un decor sculptural de artă de perete.
Culorile și textura sunt ambele dramatice.
Poate cel mai apropiat de un mozaic mai tradițional este această piesă a Magdalenei Murua. Folosește bucăți de benzi desenate colorate și romane grafice.
O vedere detaliată a ovalelor minuscule care alcătuiesc mozaicul în opera de artă murală modernă.
Această sculptură folosește păpuși anime topite pentru a crea o nouă piesă, care este apoi tăiată în jumătate. Cu siguranță o piesă de conversație, aceasta a fost creată de 3(Three) din Fukushima, Japonia.
„Procesul de creație începe prin a rupe păpușile în bucăți mici pentru a se dizolva și a se solidifica într-o anumită formă. Ulterior, blocul unificat de păpuși este în sfârșit lustruit manual, iar și iar”, explică declarația artiștilor.
„Sculptura este modelată într-o distribuție mare care are forma unui personaj anime/joc video. Piesa turnată este apoi tăiată în părți pentru a-și arăta suprafețele în secțiune transversală”, conform descrierii.
Decorul de perete din plexiglas realizat de artistul german Michael Laube ar putea funcționa în orice cameră a casei tale.
Artistul coreean Kyu Hak-Lee creează replici uimitoare ale operelor de artă clasice folosind polistiren comprimat, ziare, reviste și hanji (hârtie tradițională coreeană).
Manipularea culorilor și lucrările de mozaic în piesele de artă de perete supradimensionate sunt minuțioase.
Coarda ușoară este ridicată la o formă de artă în mâinile lui Nike Schroeder, un artist german.
Combinațiile de colorare și precizia în spațiul șirului creează sculpturi de artă de perete unice, care pot fi personalizate pentru spațiul tău de locuit.
În mâinile unui artist talentat, este uimitor ce se poate face cu materialele de zi cu zi.
Artistul britanic Robert Currie lucrează cu materiale sintetice precum casetă video, casetă și nailon pentru a crea piesele sale impresionante de decor de perete. Aceasta, făcută cu sfoară, este o lecție de geometrie în sine.
Precizia este ieșită din lumea asta.
Sunt necesare culori, unghiuri și adâncimi diferite pentru a face piesele intrigante din punct de vedere vizual.
La scară largă, chiar și modelele liniare simple pot fi uimitoare atunci când sunt combinate într-o formă geometrică mai mare, cum ar fi în acest decor modern de artă de perete.
Individual simplu și drept, dar în combinație, uimitor
Cu această piesă uimitoare de perete, instrumentul devine din nou mijlocul. În timp ce majoritatea artiștilor desenează cu un creion, Andres Schiavo le folosește pentru a crea sculpturi de perete tridimensionale ca aceasta.
Într-o piesă mai ordonată (și periculos de ascuțită), grupurile de creioane colorate atent aranjate formează o piesă mare și impunătoare de decor de artă de perete.
Realizarea acestor grupări 3-D necesită precizie la tăiere.
Creioanele capătă un aspect aproape de altă lume.
Mai puțin ordonate, dar nu mai puțin intrigante sunt piesele lui Schiavo realizate din bucăți de creion tăiate oblic.
Portretele revin ca tendință în designul casei în 2016, mai ales când sunt realizate din materiale unice, cum ar fi plasticul găsit.
În mod clar, gunoiul unui bărbat a fost transformat într-o comoară frumoasă de decorare a peretelui în mâinile unui artist creativ.
Filele pentru pungi de pâine aruncate la gunoi, capacele de sticle și agrafele de hârtie sunt doar câteva dintre articolele de aruncat care primesc o viață nouă în acest portret frumos.
Tridimensională, colorată și dramatică, o piesă de artă de perete ca aceasta de la Scott White Gallery ar fi piesa dominantă în orice cameră.
Din nou, obiectele obișnuite, repetarea și un zgomot de culoare se reunesc în piese uimitoare de decor de artă de perete.
Tripticul complet oferă multe dimensiuni ale artei.
De la distanță, această piesă asemănătoare mozaicului este colorată.
Dar dintr-un punct de vedere mai apropiat capătă noi dimensiuni, deoarece fiecare piesă minusculă este de fapt o duză de vopsea cu pulverizare, acoperită în multe culori.
Manipularea hârtiei de către artistul coreean Suh Jeong Min este uimitoare. Hârtia este creată cu hârtie de rugăciune budistă, numită hanji, care este făcută din scoarța interioară a copacilor de dud.
Diferitele tehnici de manipulare ale lui Sun se reunesc pentru a forma arta de perete modernă uimitoare.
De aproape, puteți vedea că tehnica sa folosește hârtia într-o varietate de moduri pentru a obține rezultatul final.
Spre deosebire de piesa anterioară, el folosește hârtia într-o formă alungită pentru un stil complet diferit de artă modernă de perete.
Un detaliu al hârtiei kanji.
Variație subtilă, dar uimitoare de culoare.
Când este privită din față, această piesă arată ca un mozaic pixelat.
Treceți în lateral și puteți vedea că este într-adevăr o piesă de artă de perete cu mozaic, cu o formă mai mult 3-D decât v-ați imaginat.
Nu este o piesă de artă de perete, această sculptură ar fi acasă pe podea sau pe o masă. Numit „Piatră de gunoi”, artistul Wilhelm Mundt le-a creat din deșeuri de producție acoperite cu plastic armat cu fibră de sticlă.
Această sculptură multicoloră este un stil tradițional cu o nouă întorsătură. Piesa de bronz este acoperită în culori care adaugă dramă și dimensiune. Perfect pentru o intrare înaltă!
Această piesă neobișnuită a făcut parte din expoziția Galerii Barbara Mathes numită „Obiecte misterioase. „Folosind repetare, materiale neconvenționale și conjurând lumi imaginate, acești artiști fac obiecte cunoscute ciudate și aduc intimitate celor necunoscuti”, explică descrierea galeriei.
O piesă de mozaic 3-D ca aceasta de Rusty Scruby ar fi un punct focal superb în orice stil de decor pentru casă, în special unul mai tradițional.
Creat din cărți de joc, mozaicul sculptural este meticulos și fabulos.
Tecnica mixtă, portrete, sculpturi, lucrări tridimensionale. Orice tip de decor de artă de perete este o opțiune și indiferent de ceea ce ai alege, adaugă interes pentru designul casei tale. Este personal. expresiv și poate fi controversat sau provocator de gândire. Alegeți orice artă de perete doriți!
Dacă vă place pagina noastră, vă rugăm să distribuiți prietenilor tăi & Facebook
