Архитектура изящных искусств была строительным стилем, популярным во Франции с 1830-х годов до начала 20-го века. Позже этот стиль стал известен в Соединенных Штатах и некоторых частях Европы.
Beaux Arts сочетает в себе формы архитектуры неоклассицизма, ренессанса и барокко. Архитекторы использовали этот стиль для создания коммерческих зданий и величественных домов, чтобы отразить богатство и гражданские достижения.
Стиль изящных искусств ознаменовал период процветания, вызванный индустриальной эпохой. Стиль оставался популярным до экономического спада Великой депрессии.
Расцвет архитектуры изящных искусств
Стиль изящных искусств зародился в Школе изящных искусств в Париже, престижной французской художественной школе, где преподавали живопись, скульптуру и архитектуру. В школе подчеркивались принципы неоклассицизма.
Преподаватели академии боролись за развитие французского национального стиля, используя принципы неоклассицизма и элементы архитектуры Средневековья и Возрождения. В результате смешанная архитектура стала национальным стилем Франции.
Пик дизайна изящных искусств пришелся на периоды Второй империи и Третьей республики во Франции.
Архитектура изящных искусств проникла в Соединенные Штаты и некоторые части Европы благодаря выдающимся американским архитекторам, таким как Ричард Моррис Хант и Генри Хобсон Ричардсон. Эти люди были первыми архитекторами, получившими образование во Франции.
Многие архитекторы США пошли по их стопам и начали популяризировать классические формы стиля изящных искусств. Некоторые известные архитекторы и фирмы изящных искусств включают McKim, Mead
Колумбийская выставка в Чикаго в 1893 году и прославление ею движения «Красивый город» продвинули вперед архитектуру изящных искусств в Соединенных Штатах. Движение «Красивый город» стремилось возвысить человеческий дух с помощью хорошо построенных городских пространств.
Архитекторы использовали стиль изящных искусств для строительства величественных общественных парков и зданий, отличающихся порядком и балансом. Одним из самых известных проектов City Beautiful является комплекс Civic Center в Сан-Франциско.
Бурно развивающаяся экономическая среда Соединенных Штатов в конце 1890-х годов создала среду, подходящую для архитектуры в стиле изящного искусства. Историки называют этот период «позолоченным веком» в США, последовавшим за периодом Реконструкции и продолжавшимся до Великой депрессии.
Архитектура изящного искусства соответствовала монументальной и сложной архитектуре Позолоченного века. Городские планировщики и архитекторы сосредоточили большую часть этой архитектуры в Соединенных Штатах в крупных городских центрах и курортных поселениях для богатых.
Характеристики архитектуры изящного искусства
В архитектуре изящных искусств есть элементы, которые отличают ее от других стилей как для внешнего фасада, так и для внутренних помещений.
Внешние особенности
Симметрия – Симметричный дизайн и расположение окон и дверей Величие – Крупномасштабные здания и дома, масштабные арки и эффектные колоннады Классические мотивы – Использование колонн, одиночных и групповых, арок, пилястр, фестонов и картушей Крыша – Плоская крыша с динамичные украшения крыш, такие как скульптуры. Окна – Окна и двери, украшенные фронтонами или арками. Отделка поверхности – Использование фризов, барельефных скульптур с декоративными гирляндами, щитами или цветочными узорами. Материалы – Использование камня и кирпича с отделкой из резного камня и штукатурки.
Особенности интерьера
Классические мотивы – Использование классических мотивов во внутренних помещениях, включая колонны, пилястры и арки. Декорированные проемы – Проемы, украшенные арками и фронтонами. Потолки – Кессонные потолки. Сложные материалы – Использование во внутренних помещениях роскошных материалов, таких как мрамор и резное дерево. Освещение – Сложные люстры. Планировка – Комнаты расположены в симметричном и формальном стиле.
Упадок стиля изящного искусства
Дизайн изящных искусств потерял популярность в Соединенных Штатах в 1920-х годах. Изменение вкусов в архитектуре и новые экономические условия вызвали этот упадок.
Из-за Великой депрессии было меньше налоговых поступлений и личных доходов, которые можно было инвестировать в новые здания. Кроме того, многие представители американской общественности ассоциировали стиль изящных искусств с излишеством и излишествами. Новые обтекаемые движения, такие как стиль ар-деко, больше соответствовали современным вкусам. Движение ар-деко использовало новые технологии и материалы и демонстрировало надежду на будущее.
Известные здания изящного искусства
Яркие примеры зданий изящного искусства существуют в Европе и США.
Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Ричард Моррис Хант и его сын Ричард Хауленд Хант спроектировали фасад Метрополитен-музея на Пятой авеню в стиле изящных искусств. Симметричный фасад представляет собой четыре эффектных набора коринфских колонн, разделяющих три арочных проема. Приподнятый зубчатый край украшает плоскую линию крыши.
Пенсильванский вокзал, Нью-Йорк
Известная архитектурная фирма McKim, Mead.
МакКим, Мид
Гран-Пале, Париж
Гран-Пале в Париже — выставочный зал и музей на Елисейских полях. Это здание имеет классический каменный фасад и железные конструкции в стиле модерн. Сложный симметричный фасад имеет центральный вход с колоннами, поддерживающими большую арку. Он украшен декоративными скульптурами на крыше и другими декоративными фризами и фресками.
Если вам понравилась наша страница, поделитесь с друзьями & Фейсбук
