Prvý decembrový týždeň zvyčajne znamená začiatok vianočného obdobia – no pre niektorých ľudí to znamená púť do Miami, kde sa stretáva svetové umenie a dizajn. Tento rok vám Homedit prinesie novinky v oblasti bytového dizajnu a dekorácií z DesignMiami, Art Basel a sortiment súbežných veľtrhov, ktoré sa budú konať od 2. do 6. decembra. Tešíme sa na to, čo predvedú mnohí dizajnéri a galérie. tu je ukážka:
RO/LU RO/LU a rôzne projekty Povrchy, na ktorých bude vaše prostredie a sedenie neisté, prezentované galériou Patricka Parrisha.
V galérii Patricka Parrisha v New Yorku sa predstaví dielo RO/LU firmy so sídlom v Minneapolise. Jeho drevené časti vyzerajú zámerne nedokončené. RO/LU, ktoré začalo ako štúdio záhradného dizajnu v roku 2003, sa snaží „začleniť princípy vonkajšej architektúry do svojho vnútorného nábytku“.
V galérii Patricka Parrisha nájdete aj konferenčný stolík Briana Thoreena z jeho prvej kolekcie.
„Poveril som Briana, aby vyrobil špeciálnu verziu jeho podpisového stola pre Design Miami/, stola s rovnakým dizajnom, ako je znázornený tu, ale s tromi druhmi zeleného mramoru, aby reflektoval sviežu a krásnu kulisu Miami so zelenými morami. a zelenú vegetáciu,“ hovorí Patrick Parrish v katalógu náhľadov Design Miami.
Alien Egg Table od Carla Trucchiho
Dielo talianskeho umelca Carla Trucchiho bude medzi dielami, ktoré predstaví Erastudio Apartment Gallery. Trucchi je „umelcom s bystrým okom pre manipuláciu s materiálmi ako kov a drevo“.
Christophe Come, ktorý navrhol tento Lava Cabinet, bol nazvaný „skutočným dedičom francúzskej tradície dizajnu a remeselného spracovania“.
V Design Miami bude aj Cristina Grajales Gallery, ktorá vystavovala v The Salon Art Design v New Yorku. Nástenný dekoračný kúsok Goody Goody Goody Gumdrops od Stevena a Williama Laddovcov bude predstavený aj v Miami.
Goody Goody Goody Gumdrops
Ručne vyrobené drevené osvetlenie od Juhoafričana Davida Krynauwa.
Juhoafrický dizajnér David Krynauw vytvára špeciálny nábytok a svietidlá z dreva. Krynauw píše, že jeho práca je výnimočná, pretože „Nekompromisná pozornosť ku kvalite, detailom a originalite patrí do návrhov, ktoré pokrývajú spektrum od brutalistických po ľahké a zložité. Túžba po sviežom prístupe ma vedie k experimentovaniu s rôznymi tvarmi a formami, aby som vytvoril nekonvenčné a inšpiratívne kúsky. Väčšinu mojej práce tvoria originálne a jedinečné výtvory a zameriavam sa skôr na vytvorenie synergie medzi klientom a produktom, na rozdiel od hromadnej výroby.“
Nástenná socha „Splash“ od Jeffa Zimmermana je vyrobená zo 17 kusov ručne fúkaného skla z jedlej sódy.
Rodák z Kentucky a sklenený sochár Jeff Zimmerman vytvoril toto nástenné umelecké dielo, ktoré vás vtiahlo do R
Wolfeho práca, ktorú na Design Miami zastupoval R
Americký umelec Thaddeus Wolf používa pri tvorbe svojich diel netradičné sklárske techniky. Často používa proces formovania skla, kde sa každá forma môže použiť iba raz. Vrstve farebné sklo a potom do neho vyrezáva, aby odhalil rôzne odtiene.
Tento okrúhly stôl je od juhoafrického drevára Xandre Kriela.
Kolážová tabuľka 1 od Davida Wisemana
Diely (Davida) Wisemana ponúkajú jeho jedinečné stvárnenie mimoriadnych prírodných javov, ako sú rozkvitnuté konáre v porceláne a bronze, spleť baldachýnu z granátového jablka nádherne usporiadaná cez strop alebo vtáka ukrytého v bronzovej zástene krbu. jeho webovej stránke.
Návrhy Alda Bakkera sú „pozoruhodné pre ich vzdorné odmietnutie klasifikácie podľa času, módy alebo zeitgeist, nehovoriac o klasifikácii podľa okolitého sveta.
V Galérii VIVID, ktorá už tradične prezentuje prevažne holandských súčasných umelcov, budú diela Alda Bakkera, Janne Kyttanen a Gerrita Rietvelda. Všetci traja umelci vyrábajú kúsky, ktoré sú čisté, náhradné a ideálne pre akýkoľvek moderný štýl domácej dekorácie.
Stolička Zig Zag navrhnutá Gerritom Rietveldom, prezentovaná Galériou VIVID.
Sedona Bench od Janne Kytannen, vyrobená z hliníka.
Stoličky Chorus od Iana Stella obsahujú päť častí, ktoré sa dajú preklápať a posúvať, čím sa mení charakter a funkcia diela. Ak sa prevráti, vzťah je rovnaký.
Dizajnér Ian Stell so sídlom v New Yorku vytvára jedinečné drevené návrhy a inštalácie.
Pohovka Jean Royer „Ours Polaire“ vystavená Galériou Downtown.
Táto plyšová pohovka je rafinovaným a všestranným kúskom založeným na pôvodných návrhoch Jeana Royere, približne z roku 1946.
„Crontopo“ Nandy Vigo v podaní Erastudio apartment Gallery.
Erastudio Apartment Gallery tiež ukáže diela Nandy Vigo, „jednej z najsofistikovanejších a najuznávanejších talianskych architektiek, pokiaľ ide o jej históriu, ako aj o jej umelecké a estetické výtvory,“ uvádza katalóg ukážok.
Mramorový a bronzový konferenčný stolík Guillermo Parada z roku 2015.
Friedman Benda predvádza množstvo vzrušujúcich kúskov z Brazílie, ako napríklad tie, ktoré vystavovali v novembri na The Salon Art Design v New Yorku. V Miami galéria ukáže niekoľko rôznych diel, vrátane vyššie uvedeného dielu od čílskeho dizajnéra Guillerma Paradu.
Stôl od Alessandra Mendiniho.
Gallerie Kreo, ktorej výstava na newyorskom salóne Art Design sa nám veľmi páčila, sa predstaví aj v Design Miami. Moderný stôl v galérii má niekoľko zaujímavých funkcií, vrátane jeho tvaru, geometrického dizajnu, mozaikovej konštrukcie a farebnej kombinácie.
Maria Pergay, umelkyňa rumunského pôvodu so sídlom v Paríži, je známa svojim inovatívnym využitím nehrdzavejúcej ocele. Jej práce predstaví Demisch Danant Gallery v New Yorku.
Stolička od Haas Brothers zobrazená R and Company Gallery of New York.
Zatiaľ čo Homedit videl prácu Haas Brothers v podaní R and Company na Salon Art Design v New Yorku, my sa tešíme na Miami, kde budú debutovať so svojou kolekciou Afreak s nápaditými kúskami, ktoré pripomínajú Dr. Suess alebo Tima Burtona — resp. niečí nápadité a farebné sny.
Skrinka britského dizajnéra Petra Marigolda zo série „Bleed“.
Peter Marigold vytvoril sériu súčasných skriniek z cédrového dreva s maliarskou a komplexnou povrchovou patinou. Vyznačuje sa formou „lokalizovaného ebonizácie“ vytvorenej prostredníctvom úplne inovatívneho procesu. Strategicky usporiadané oceľové kovanie „je zbavené ochranného zinkového povlaku pomocou kyseliny, ktorá časom reaguje s tanínom v cédri. To vytvára na dreve zložitý vzor krvácania, ktorý zase zvýrazňuje a pridáva k teplým tónom a prirodzenej štruktúre organického materiálu,“ opisuje webová stránka Sarah Myerscough Gallery. Myerscough ukazuje Marigoldovu prácu.
„Confluences“ navrhnuté pre Ligne Rosset od Philippa Nigra.
Chicagská galéria DiCastelli ukáže celý rad kúskov, vrátane diel francúzskeho dizajnéra Philippa Nigra, ktorý dnes pôsobí predovšetkým v Taliansku a Francúzsku.
Veľká časť diel Wendell Castle je vyrobená zo zafarbeného popola.
Friedman Benda ukazuje aj prácu Wendell Castle. Náhľadový katalóg Design Miami uvádza, že Castleovo „prelomové zjednotenie sochy a nábytku inšpirovalo a ovplyvnilo generácie umelcov a dizajnérov a významne prispelo k prijatiu dizajnu ako významnej umeleckej formy. Teraz, v šiestej dekáde svojej práce, Castle skúma a inovuje materiály a formu na každom kroku a má za sebou dlhú históriu uznania.“
Cody Hoyt z Brooklynu vytvára keramické nádoby so vzormi, ktoré oživia každý obytný priestor.
Dizajn by nebol úplný bez doplnkov a dizajnových predmetov, ktoré vylepšia štýl vášho domova. Dizajn Miami nebude mať núdzu o zaujímavé predmety, ako sú tieto plavidlá s rôznymi vzormi, ktoré nie sú typické pre hrnce a nádoby.
Keramický tanier z borovicovej kôry Trompe L'Eoil od Erica Serritella.
Eric Serritella prišiel k umeniu a dizajnu z dlhej kariéry v marketingu. „Momentálne sa zameriavam na dizajn a textúru jedinečných ručne vyrezávaných keramických sôch trompe l'oeil vyrezávaných tak, aby vyzerali ako brezy a zvetrané polená,“ hovorí Serritella vo svojom profesionálnom vyhlásení.
Galéria Sarah Myerscough ukáže množstvo organicky tvarovaných drevených kusov Marca Ricourta.
Dizajnér Marc Ricourt „čerpá materiál pre svoje organické drevené objekty z bukolického prostredia, v ktorom žije, pričom prírodu premieňa na sochu. Najprv sústruží miestne drevo na sústruhu, zložito vyrezáva a potom upravuje povrchy prostredníctvom bielenia, farbenia alebo nanášania oxidu železitého, aby vytvoril nádherne zložité a výstredné umelecké diela,“ uvádza webová stránka Myerscough Gallery.
Spoločnosť Hezichoo, uvedená v Architectural Digest, robí svoju prácu vzrušujúcou integráciou pôvodných organických vlákien s umelými materiálmi, ako je kov a nylonový monofil.
Súčasťou výstav v Design Miami budú aj textílie, ako sú koberčeky, nástenné dekorácie a ďalšie dizajnové prvky. Galéria Cristina Grajales predstaví Hezichoo Textiles, tkáčsky ateliér so sídlom v Bogote v Kolumbii, ktorý vyrába na mieru vyrobené textílie na koberce, čalúnenie, úpravy okien a architektonické pletivá.
Rodák z Floridy David Salkin vytvára štýlové textílie pre podlahové krytiny a iné projekty.
David Salkin je vyškolený v architektúre a manipuluje s plánmi a mriežkami, aby vytvoril vzory a obrazy. Aktuálne projekty spoločnosti Salkin zahŕňajú vlastné koberce, vzory dlaždíc, tapety a látky.
Sledujte Homedit na Twitteri a sledujte pripravované správy o najnovších trendoch v dizajne a umeleckom nábytku z Art Basel Miami a Design Miami 2015.
Ak sa vám naša stránka páči, zdieľajte ju so svojimi priateľmi & Facebook
