Bardh e zi është një kombinim klasik, paleta për filmat e vjetër dhe lloji i artit të murit që do të përmirësojë hapësirën tuaj, pavarësisht nga stili i dekorimit tuaj. Më shumë se thjesht vizatime, artistët përdorin bardh e zi bazë për të krijuar të gjitha llojet e veprave që mund t'i shtojnë një thellësi të madhe një hapësire. Ende nuk jeni të sigurt se idetë e artit të mureve bardh e zi janë të përshtatshme për shtëpinë tuaj? Këtu janë pesë arsye për të konsideruar shtimin e veprave të artit bardh e zi në skemën tuaj të dekorit.
Një pushim nga ngjyra dhe modeli
Shumë vepra arti bardh e zi janë rezervë ose të guximshme në një mënyrë që nuk konkurrojnë me orenditë dhe tekstilet tashmë në dhomë. Pavarësisht nëse arti është një vizatim vijash, një frazë grafike ose kompozim gjeometrik, arti bardh e zi i jep syrit një pushim nga ngjyrat e ndezura ose modelet më të ngarkuara. Ndonjëherë një pjesë e qetë e artit të murit është gjithçka që nevojitet për të balancuar një zonë.
Linjat rezervë i japin syrit pushim.
Kjo vepër e artistes venezueliane Annette Turrillo është një shembull i mirë i një pune rezervë që ofron me të vërtetë një pushim vizual në një hapësirë të gjallë. Veprat e Turrillos krijojnë "një atmosferë përkujdesjeje dhe misteri që fton ndërveprimin e vizitorit, si pjesëmarrës, jo thjesht si vëzhgues". Këto lloj punimesh janë ideale për dhoma ku tashmë ka shumë modele të pranishme.
Grafikat e mëdha janë një kontrast i mirë me shumë ngjyra.
Frazat grafike janë një tjetër mundësi për idetë e artit të mureve bardh e zi. Këto lloj veprash arti kanë një ndikim të madh, por mund të balancojnë modele më komplekse dhe shumëngjyrëshe. Frazat dhe fjalët mund të kenë kuptim të theksuar, të jenë frymëzues ose thjesht të ftojnë bisedë. Në çdo rast, ato janë ideale si kundërvënie ndaj mjediseve më të gjalla. Kjo vepër e veçantë është nga Mel Bochner, i cili njihet si lider në zhvillimin e artit konceptual në Nju Jork në vitet 1960 dhe 1970 dhe njihet për përdorimin e tij pionier të gjuhës në artet pamore.
Gjeometria në shkallë të gjerë bie në sy pa u shpërqendruar.
Arti gjeometrik është një tjetër zgjedhje e shkëlqyer për t'i dhënë pushim syrit. Fokusi linear funksionon mirë me llojet e tjera të veprave artistike dhe praktikisht me çdo lloj dekori. Ky është B/W XIV, i krijuar në vitin 1968 nga artisti amerikan Al Held, i njohur për lançimin e këtyre llojeve të veprave të "abstraksionit konkret".
Tekstura dhe dimensioni i shtuar
Arti i murit bardh e zi mund t'i shtojë gjithashtu një strukturë dhe dimension të madh një hapësire, veçanërisht nëse ajo është e mbushur me pak a shumë art "të sheshtë". Pjesët që janë skulpturore, përfshijnë tekstura në një kanavacë ose janë kolazhe me materiale të ndryshme mund të rrisin shumë lehtë faktorin e interesit në hapësirën tuaj.
Skulpturat e murit mund të shtojnë një strukturë dhe dimension të madh.
Detajet i japin dimension artit.
Kjo është një pjesë delikate e artit skulpturor të murit që jep shumë më tepër sesa thjesht cilësi dhe dimension. Krijuar nga Anita Groener, një artiste me origjinë holandeze, tani me bazë në Dublin, Irlandë, pjesa fton një inspektim nga afër dhe hedh hije interesante që i shtojnë kompleksitetin pjesës. I quajtur Citizen, është perfekt për një mur me veçori falë dimensionit që i shton dhomës.
Arti në një kanavacë të sheshtë mund të shtojë ende cilësi.
Një vepër pa titull nga Richard Long është bërë nga argjila kineze mbi liri mbi dru, e cila i jep dimension një kanavacë ndryshe të sheshtë. Veprat e artit si këto janë ideale për t'u kombinuar me pjesë shumëngjyrëshe që mund të mos kenë shumë teksturë.
Luajtja e hapësirës negative i shton dimension një muri.
Pjesët e Francisco Salazar janë një shembull i mirë se si hapësira negative i shton dimension veprave të artit, si dhe dhomës. Prerjet gjithashtu shtojnë hije dhe një element të hapur në punime. Salazar është i njohur për veprat e tij monokromatike të bardha në karton, të cilat i ka krijuar që nga vitet 1950. Pjesët e tij punojnë me dritën dhe hijen për të manipuluar hapësirën dhe dritën.
Veprat e artit me materiale të përziera gjithmonë i japin dimension një muri me veçori.
Kanavacat që përfshijnë më shumë se vetëm pigment në sipërfaqe janë një mënyrë tjetër për të shtuar dimensionin me idetë e artit bardh e zi. Kjo pjesë e artistit grek Jannis Kounellis është karakteristikë e veprave të tij që përfshijnë materiale jo-artistike si tekstile, shishe qelqi, blozë dhe një sërë të tjerash.
Arti pikturë njëngjyrëshe mund të përdoret për thellësi dhe interes të shtuar.
Punimet monokromatike me ngjyrë të bardhë ose të zezë mund të shtojnë një masë të madhe dimensioni pavarësisht fokusit të tyre me një ngjyrë. Artistja amerikane Louise Nevelson u vlerësua për skulpturat e saj prej druri që u krijuan nga copa druri të hedhura që ajo ose gjeti ose iu dha. Duke kombinuar pjesë të ndryshme në një peizazh teksture të dhënë vetëm në të zezë, puna ka një dimension të mirë, ideal për një mur me veçori.
Ekstra Dramë
Pavarësisht mungesës së ngjyrave, këto lloje të veprave artistike mund të shtojnë një dozë të madhe drame në një hapësirë, qoftë përmes ndonjë forme ndërlikimi apo guximi. Nga pikturat abstrakte te arti fotografik, pjesa e duhur mund të bëhet një pikë qendrore dramatike në çdo dhomë të shtëpisë.
Pjesë të mëdha abstrakte shtojnë një dramë të madhe.
Pjesa abstrakte e Daniel Marin është një injeksion i madh drame për çdo hapësirë. Edhe pse ka nuanca të grisë dhe një prekje të kafesë, është ende një vepër arti kryesisht bardh e zi. Natyra e egër e pikturës është shumë tërheqëse dhe do të dominojë një dhomë.
Arti i bërë me teknika të pazakonta është një shtesë dramatike në një dhomë.
Fotografitë janë një tjetër ide e mrekullueshme e artit të murit për të shtuar dramë. Fotot mund të jenë dramatike në shumë mënyra, si me fotografinë tradicionale ashtu edhe me stile të tjera. Kjo vepër e Nick Veasey është dramatike për shkak të procesit të përdorur për të krijuar artin e tij të veçantë. Fotografi britanik punon me imazhe të krijuara me imazhe me rreze X, duke zhvilluar imazhe si kjo me Volkswagen Beetle klasik dhe një dërrasë sërfi.
Pjesët minimaliste bardh e zi mund të jenë ende dramatike.
Pjesa minimaliste e Michael Krebber është një shembull tjetër i artit dramatik që mbështetet në linja të theksuara dhe grafika të rralla. Vetëm për shkak se ka më pak pigment në kanavacë nuk do të thotë se pjesa është më pak dramatike – krejt e kundërta.
Një kombinim i teksturave dhe modeleve tërheq vëmendjen.
Dalmation No 7 është një pjesë dramatike nga Vaughn Spann, një piktor 26-vjeçar i lindur në Florida dhe tregon se si një shumëllojshmëri modelesh dhe tekstesh bardh e zi janë një kombinim dramatik. Punime të tilla mbështeten në shprehje, si dhe në teksturë dhe emocione për të krijuar një ndjenjë dramatike që do të lartësojë menjëherë stilin e një dhome.
Cilësi delikate luan dramën e kësaj pjese të zymtë.
Një vështrim më i afërt tregon detajet.
Abstraktet janë gjithmonë zgjedhje dramatike për artin e murit dhe bëjnë një ndikim të madh falë goditjeve të tyre të guximshme ose pjesëve të mëdha të pigmentit. Gwythian është një vepër me vaj në kanavacë nga Janis Pozzi-Johnson dhe tërheq vëmendjen jo vetëm me seksionet e saj të mëdha bardh e zi, por edhe me teksturën e pazakontë vizuale të dukshme në të gjithë pjesën. Arti dramatik si ky është fantastik si një kontrast për pjesët spërkatës dhe të gjallë.
Një theksim mbi emocionet
Një artist nuk ka nevojë të përdorë shumë ngjyra për të tërhequr emocionet e shikuesve dhe në fakt, veprat e artit bardh e zi shpesh ngjallin një nivel më të thellë të ndjenjës. Për të ngrohur një hapësirë që mund të ketë mungesë personaliteti ose të ndihet pak sterile, zgjidhni një pjesë bardh e zi që tërheq shikuesit dhe krijon humor.
Një stil tradicional i një jete të qetë fokusohet në detaje dhe krijon emocione.
Arti bardh e zi mund të ndihmojë në ngjalljen e qetësisë.
Pak më tradicionale, kjo natyrë e qetë nga Laura Greenstein përdor hijet dhe dritën në palosjet dhe mbulesën e pëlhurës për të krijuar emocione. Një vepër e madhe dhe ndjellëse si kjo tërheq shikuesit dhe do t'i shtojë karakter edhe dhomave më sterile. Nuk ka rëndësi se cila është tema e artit, emocioni vjen nga loja e hijes dhe hapësirës, e krijuar përmes mjeshtërisë së artistit.
Jo të gjitha emocionet duhet të jenë të forta dhe të guximshme. Ndonjëherë, ju dëshironi një atmosferë më të butë për një hapësirë dhe arti bardh e zi si ky nga Purume Hong sigurisht që i përshtatet faturave. Gjëja më interesante rreth pjesës, e quajtur Në këtë moment, është se si goditjet e guximshme mund të krijojnë një vepër që ngjall një ndjenjë të qetë. Ky është shpesh rasti kur subjekti përfshin ujë. Arti i qetë është ideal për hapësirat ku disponimi duhet të jetë më i qetë si dhoma e ndenjes, dhoma gjumi apo zyra.
Ashtu si ato që përshkruajnë ujin, veprat e artit me retë kanë një tërheqje qetësuese.
Veprat që fokusohen në qiell janë gjithashtu shumë qetësuese siç tregojnë veprat e tjera të Hong. Boja në copa letre janë pjesë e serisë At This Moment dhe forma e tyre e rrumbullakët dhe interpretimet dramatike të reve i bëjnë ato shumë ndjellëse.
Abstraktet gjithashtu mund të krijojnë shumë emocione te shikuesit.
Sigurisht, disa njerëz preferojnë emocione të guximshme dhe të forta, të cilat lehtë mund të nxirren me linja energjike dhe grafike. Arti akriliku në dru nga Alexis Hayère quhet skulptée Peinture N°4 dhe sjell një ndjenjë të fortë dhe të motivuar që mund ta bëjë dikë që të mendojë për fluturimin. Pavarësisht, përdorimi i fortë i vijave të bardha në sfondin e zi me formë të çrregullt krijon një ndjenjë të fuqishme.
Një fokus në detaje
Një gamë neutrale bardh e zi i lejon shikuesit – si dhe artistit – të fokusohen në detaje. Përfshirja e veprave të tilla artistike në një dhomë shton interesin dhe i fton vizitorët të lexojnë veprën dhe ta diskutojnë atë. Pavarësisht nëse këto detaje janë linja të ndërlikuara në një vizatim, gjeometrik të vogël por intrigues ose një paraqitje grafike, pjesa shton kompleksitetin vizual. Nëse një hapësirë është e mbushur me abstrakte shumëngjyrëshe ose vepra të gjalla moderne, një pjesë e detajuar e artit bardh e zi ofron diversitet.
Punimet në shkallë të gjerë dhe të detajuara bëjnë pjesë të mrekullueshme fokale.
Një punë shumë e ndërlikuar dhe tërheqëse, ky vizatim me bojë në letër nga Ugo Rondinone nuk ka mungesë detajesh. Ka shumë për të parë në mesin e të gjithë elementëve dhe dikush mund të kalojë orë të tëra duke inspektuar seksionet e ndryshme të vizatimit. Rondinone njihet më gjerësisht për instalimet dhe skulpturat e tij abstrakte me ngjyra të ndezura, por gjithashtu ka një pjesë të punës që përbëhet nga vizatime të tilla. Punimet janë tërheqëse falë detajeve të tyre ekspresive dhe kërkuese, të cilat, së bashku me përmasat e mëdha të pjesës, janë perfekte për krijimin e një muri tipar.
Teksti bardh e zi e vë fokusin te fjalët.
Paraqitjet grafike mund të gjenden në të gjitha llojet e ngjyrave, por kur bëhen bardh e zi, ato kanë një tërheqje të veçantë sepse detajet brenda bëjnë një deklaratë të madhe. Së bashku në tërësi, fjalët krijojnë një vepër arti, por e zeza dhe e bardha e zymtë i lejojnë shikuesit të përqendrohen në tekst. Në një hapësirë moderne, pjesët grafike si kjo nga Xaviera Simmons, të quajtura Velvet, bëhen një pikë qendrore falë sasisë së detajeve të krijuara nga teksti dhe mënyrës së vendosjes së tij në kanavacë.
Stilet e mozaikut me materiale të papritura tërheqin vëmendjen për çdo element të vogël.
Një vështrim më i afërt i zareve.
Detajet e mozaikëve kanë qenë të njohura për shekuj dhe artistët modernë po e marrin konceptin, duke e aplikuar atë në materiale moderne dhe duke krijuar vepra arti të detajuara që i shtojnë një interes të madh një hapësire. Një treshe artistësh me bazë në Londër që punojnë nën emrin Troika krijojnë mozaikë të bërë nga zare që kanë një atmosferë teknike, Pacman nga afër. Niveli i detajeve në punë si këto i shton kompleksitetin një dhome dhe janë tërheqëse për shkak të materialit të përdorur. Do të ishte e vështirë të gjesh një person që nuk do të afrohej për të inspektuar artin, gjë që shton tërheqjen e çdo hapësire të caktuar.
Arti i bazuar në matematikë ose shkencë fokusohet në detaje.
Artistja Jennifer Bartlett krijoi këtë vepër që përmban gjeometrinë në rrjeta, të cilat janë rregulluar vetë në një rrjet. Ajo është e njohur për punën që është një "bisedë lirike midis abstraksionit matematik dhe figuracionit piktural". Puna që luan me konceptet matematikore është e ndërlikuar dhe shton një nivel dhe stil detajesh në një mur arti që llojet e tjera nuk e bëjnë. Ideale për një hapësirë moderne ose një zyrë, veçanërisht për ata që vlerësojnë matematikën dhe shkencën, kjo lloj vepre arti krijon jo vetëm një mur intrigues dekori, por një fillim të caktuar bisede.
Arti minimalist mund të luajë edhe në një detaj të vogël.
Në kontrast të plotë me detajet e ndërlikuara në veprat e mëparshme të artit, kjo nga Liliana Porter është kryesisht abstrakte me një element të detajuar. Kanavacja bardh e zi spartane e tërheq vëmendjen te figura në krye. Adhuruesit e pjesëve minimaliste do ta shohin këtë interesante për shkak të natyrës së saj të thjeshtë por intriguese. Porter është i njohur për pjesët që kufizohen me absurdin, por kjo është ajo që krijon apel. Elementi i vetëm i detajuar është aq bindës saqë tërheq menjëherë vëmendjen. Do të ishte një pjesë e shkëlqyer për ta përfshirë në një dhomë që ka nevojë për interes pa shtuar ngjyrë.
Një mori punimesh të të gjitha stileve mund të gjenden në këtë paletë të përmbajtur, që do të thotë se është e mundur të zgjidhni një pjesë që i përshtatet dekorit të një shtëpie dhe që bën një ndikim të madh artistik dhe dizajni në të njëjtën kohë. Këto ide të artit bardh e zi janë vetëm maja e ajsbergut dhe pothuajse nuk ka hapësirë që nuk do të përfitonte nga ky lloj arti. Kështu që herën tjetër, kaloni të ndritshmet dhe të guximshmet dhe zgjidhni dramën bardh e zi.
Nëse ju pëlqen faqja jonë, ju lutemi shpërndajeni me miqtë tuaj & Facebook