Ndërsa dhjetëra mijëra njerëz zbresin në Miami çdo dhjetor për Art Basel, nuk është e vetmja shfaqje arti në qytet. Java e Artit 2016 paraqiti më shumë se një duzinë panaire satelitore që ofrojnë shumë ide kreative për mënyrat për të përfshirë artin në dizajnin e shtëpisë tuaj. Disa nga pjesët e preferuara të Homedit janë vepra kolazhi që përmbajnë një shumëllojshmëri mediash ose përsëritje të mediave, teksturës ose ngjyrës për të arritur produktin përfundimtar.
Kjo punë me teksturë, me gërvishtje, me gradim të mrekullueshëm ngjyrash u prezantua nga Alida Anderson Art Projects. Ai shton jo vetëm ngjyrën, por një dozë të madhe teksture dhe dimensioni në mur.
Tekstura është një shtesë e rëndësishme për të gjithë dekorin e shtëpisë.
Një vështrim më i afërt tregon palosjet delikate dhe ngjyrosjen e saktë në skajet e tufave.
Skulptorja e qelqit Amber Cowan aktualisht po punon me xhamin e shtypur me cikël amerikan të prodhuar nga vitet 1940 deri në vitet 1980. Cowan kornizon, fryn dhe e skulpton materialin në këto kolazhe spektakolare monokromatike të murit. Ky është kremi dhe sheqeri i saj, Mjellmat në qiell.
E ndërlikuar dhe e detajuar, pjesa përfshin një sërë formash dhe elementesh të mahnitshme.
Një vështrim më i afërt në lulet e vogla, topat dhe gjethet që përbëjnë këtë pjesë.
Artisti kolumbian Hugo Carillo krijoi "Kopshtin e Brendshëm". Pjesët e mediave mikse që janë pjesë e serisë së tij, The Threads Cover It All. Puna e Carillons nënkupton se koha është një "faktor përcaktues" në zhvillimin e pjesës. Ai shkruan se “veprimi i të punuarit për diçka për muaj të tërë i jep hapësirë këtij reflektimi mbi atë që bën dhe zhbë dhe çfarë është e mundur të bëhet”. Artisti përdori gjithashtu copa rrobash nga njerëz që ai njeh për të krijuar një kuptim personal në "mbulesën e tij imagjinare të kujtimeve që fijet bashkojnë, përzihen dhe mbulojnë deri në krijimin e një mënyre të re perceptimi".
Puna e Carillo u prezantua nga Galería Casa Cuadrada nga Bogota, Kolumbi.
Faqet e thjeshta të librit komik të palosur bëhen art tekstual në duart e artistëve të talentuar. Ky art dimensional i murit përmbante shirita të valëzuar faqesh me ngjyra nga librat komikë dhe romanet grafike.
Modele rrotulluese krijohen me komike me ngjyra.
Palosjet e thjeshta dhe rregullimi i mrekullueshëm bashkohen për të bërë një pjesë spektakolare.
Florencia Martinez ka lindur në Argjentinë dhe tani jeton dhe punon në Milano, Itali. Arti i saj i tekstilit varion nga figurat humaniste deri te kolazhet e mureve si kjo spirale e bërë nga poufet simpatike të lidhura.
Komponentët e vegjël të spirales shtojnë dimension, ngjyrë dhe lëvizje në një hapësirë.
Një pamje nga afër e pjesëve individuale.
Plehrat dhe mbeturinat e oqeanit janë shndërruar në vepra arti nga artisti francez Gilles Cenazandotti. I njohur më së miri për skulpturat e tij tredimensionale, Cenazandotti krijoi gjithashtu triptikun, Briquets Triptych, i krijuar nga çakmakët e disponueshëm të shpëtuar nga oqeani.
Galeria Contessa prezantoi punën e artistit në Context Miami 2016.
Çakmakët e shumë madhësive u ruajtën për këtë copë.
IK-Joong Kang është i njohur në mbarë botën për veprat e tij kryesore të artit publik që përmbajnë kanavacë 3 x 3 inç. Veprat e tij fokusohen në gjendjen e vështirë të njerëzve dhe shoqërive në mbarë botën. Kang me origjinë koreane jeton dhe punon në Nju Jork dhe po planifikon vazhdimisht projekte publike në shkallë të gjerë.
Happy World – Yellow School Bus, u krijua midis 1992 dhe 2015 duke përdorur media të përziera në dru.
Një pamje nga afër e pjesës së Kang dhe elementët e përfshirë.
Artisti amerikan Jacob Hashimoto përdor metodat tradicionale japoneze për të bërë kolazhe në shkallë të gjerë – të cilat ai i quan "sixhade" – nga një mori letrash të bëra me dorë dhe qifteve prej druri. Kjo është Gjurma Meteorike e Pluhurit të Kometave, e punuar nga letra, druri, akriliku dhe Dacron.
Galerie Forsblom prezantoi punën e Hashimotos
Puna e tij e ndërlikuar është e varur në një mori vargjesh, duke i dhënë pjesëve dimension të pabesueshëm.
Joseph Hasch-Muche krijon pjesët e saj shumëdimensionale nga copa xhami dhe letra shumë të holla. Duke përdorur një përzierje kaotike materialesh, artisti manipulon rrufetë për të krijuar një strukturë që sugjeron lëvizjen, hijen dhe qëllimin. Veprat e Hasch-Muche-it me origjinë gjermane marrin karakteristika të ndryshme, në varësi të faktit nëse i shikoni ato nga një distancë apo më afër nga këndvështrime të ndryshme.
T. 31.07.10 u krijua në 2010 nga Glass, bojë vizatimi dhe panel druri.
Inspektimi më i afërt zbulon skajet e hollë të copave të panumërta xhami.
Artisti i letrës Michael Buscemi krijon relieve të ndërlikuara duke përdorur shtresa letre të trashë të bardhë që janë kolazhuar në modele komplekse dhe vepra që janë pjesë skulpturë dhe pjesërisht vizatim. Zemra e Diellit, e paraqitur më poshtë, është ndërtuar nga letra arkivore e prerë me dorë.
Është e vështirë të besohet se kjo pjesë përbëhet vetëm nga letra.
Fetat e kësaj letre të kujtojnë mermerin, kockën ose porcelanin për shkak të formave të tyre të lëmuara dhe të valëzuara.
Arti dimensional gjithashtu mund të bëjë një deklaratë politike si kjo pjesë nga artistja e San Franciskos Michele Pred, e cila është e njohur për përdorimin e materialeve të pazakonta dhe paraqitjen e kulturës dhe politikës në artin e saj. E kuqe e saj e bardhë dhe e zezë, është e përbërë nga plumba, smalt, dru.
Galeria Nancy Hoffman përfaqëson Pred.
Blue dhe Joy janë dyshja e artit italian me qendër në Berlin, të cilët fituan famë në vitin 2014 kur Fendi zgjodhi avionët e tyre prej letre prej alumini për instalime në 28 nga dyqanet më të mëdha të kompanive. Më poshtë është Planes, e prezantuar nga Galleria Ca' d'Oro.
Shumëngjyrëshe ose pikturë njëngjyrëshe, aranzhimet e avionëve janë fantastike dhe argëtuese.
Skulptori i letrës Rogan Brown krijon vepra fantastike me shtresa prej letre të prerë me lazer. Jo vetëm që prodhon vepra me lule si kjo më poshtë, por Brown gjithashtu krijon arka skulpturash shkencore duke përdorur një bisturi dhe një lazer. Subjektet e tij përfshijnë gjëra si qelizat, mikrobet, modelet anatomike, koralet, fosilet, insektet dhe predha deti.
Shtresimi i letrës së prerë shton thellësi të mahnitshme në copa.
Ndërlikimi është befasues.
Instalimet tredimensionale prej porcelani të Valeria Nascimento janë pjesë mahnitëse, qofshin ato të mëdha apo të vogla. Krahasuar me disa nga veprat e saj në hapësirën publike, kjo e quajtur Kupa është e një madhësie modeste. Artistja thotë se puna e saj "ka të bëjë me renditjen e përsëritur me elementë të veçantë për të formuar një grup koheziv skulpturor".
Pjesa paraqet ngjyrën dhe dimensionin si dhe lëvizjen.
Të gjitha këto vepra janë unike, të ndryshme dhe tejet kreative. Tërheqja e veprave të artit është shumë subjektive, por kjo është bukuria: nëse ju flet, kjo është gjithçka që ka rëndësi.
Të ngjashme: 35 Ide për dekorimin e murit DIY që mund t'i nxjerrë çdo fillestar
Ngjyra e vetme e bën këtë punë shumë të habitshme.
Arti tredimensional i murit, veçanërisht një studim në forma si kjo pjesë nga Samuel Salcedo i Barcelonës, është një zgjedhje e habitshme. Arti i tij fokusohet te kokat dhe fytyrat dhe ndërsa materialet e tij ndryshojnë, Salcedo shpesh përdor rrëshirë poliestër dhe bojë industriale siç bëri për këto interpretime realiste. Prezantuar nga Three Punts Galeria, ekspresiviteti i vizave përforcohet nga përdorimi i një palete krejt të bardhë.
Natyra e mahnitshme komplekse e kësaj pune ka të bëjë me linjat.
Arti i murit që përdor linja me shtresa për të endur një imazh shumë kompleks do t'ju bëjë të studioni siluetat çdo ditë. Pamja tredimensionale që lind nga kjo pjesë e paraqitur nga Galeria Corey Helford ju tërheq vëmendjen dhe më pas e mban atë. Perspektiva dramatike e krijuar nga elementët e sheshtë dhe me ngjyra e bën pjesën vërtet intriguese dhe krijon thellësi dhe kompleksitet të pabesueshëm.
Natyra tredimensionale e punës së tekstilit është më interesante
Thellësia, ngjyra dhe struktura janë të gjitha pjesë e tërheqjes së kësaj vepre të artit të murit nga Florencia Martinez. E quajtur Non sono stata io, skulptura e tekstilit është magjepsëse për materialet dhe formën e saj. Tekstile të panumërta të kombinuara me qepjet dhe konturet e kuqe krijojnë një vepër shumë të gjallë.
Punimet e bëra me nuanca gri mund të jenë jashtëzakonisht mbresëlënëse.
Disa nga veprat më të habitshme janë të kufizuara në tonet gri, dhe kjo pjesë e mediave të përziera nga Kimber Berry është një shembull kryesor. I quajtur Jo All Who Wander Are Lost, ai nxjerr në pah stilin e Berry-t, i cili më shpesh jepet me ngjyra të gjalla. Ajo është e njohur për veprat e saj që ajo i quan "Peizazhe të lëngshme", të cilat përfshijnë fotografimin e bojës, digjitalizimin dhe manipulimin e imazheve, dhe më pas futjen e tyre në një sipërfaqe të përbashkët me bojën aktuale për pjesën përfundimtare të mediave mikse.
Thjeshtësia e kësaj pjese është shumë e fuqishme.
Kush e dinte se një fshirje e vetme e një peneli nëpër një kanavacë mund të shndërrohej në një vepër arti kaq dramatike dhe ekspresive? Artisti francez Jean Paul Donadini krijon këto vepra mbresëlënëse – dhe lloje të tjera gjithashtu – që bëjnë një pikë qendrore përrallore dhe tërheqëse për murin. Vepra e Donadinit është quajtur “Krijueshmëri ironike dhe e dhunshme…e bollshme. Është sa e thjeshtë aq edhe komplekse dhe një pjesë e artit të murit që nuk do të lodheni kurrë ta ekzaminoni.
Savos përdor argjilën polimer në mënyra jo tradicionale.
Intriguese dhe padyshim e jashtëzakonshme, kjo skulpturë murale nga Elissa Farrow Savos është një pamje e re e figurave prej balte. Ajo i krijon figurat – të cilat të gjitha kanë për qëllim të tregojnë një histori – nga balta polimer që është shkrirë dhe lyer. Savos më pas i monton ato, duke i kombinuar me ato që ajo i quan "mbeturinat e jetës, të jetuara", të cilat mund të përfshijnë çdo gjë, nga skrap industrial deri tek tekstilet apo kockat.
Disi i ngjan një jorgani, kjo vepër e artistes britanike Rose Vickers përdor vizoret e ricikluara të shkollës si medium. Pjesë e një serie veprash, pjesët janë "duke ngjallur në mënyrë delikate një utopizëm të mëparshëm, ndërsa festojnë dobinë e përditshme të mjeteve më të thjeshta". Cilado qoftë premisa apo frymëzimi, natyra gjeometrike e këtyre veprave është magjepsëse dhe sundimtarët thjesht e përforcojnë natyrën e tyre të veçantë.
Talenti i kantautorit tani ushqen historitë e tij vizuale.
Kantautori i njohur Bernie Taupin prej disa vitesh e ka kanalizuar tregimin e tij në artin abstrakt ekspresionist. Duke punuar në një stil unik që përzien artin pop dhe elementë të rinovuar, frymëzuar nga dashuria e tij për Perëndimin Amerikan, Taupin krijon pjesë ekspresive të medias mikse. Ai gjithashtu ka krijuar shumë pjesë të artit pop bazuar në disa nga tekstet e famshme që ai shkroi për Elton John. Kjo pjesë e vitit 2016 quhet Straightjacket dhe është bërë nga globe gome dhe tela pule në një panel.
Futuriste dhe emocionuese, kjo skulpturë multimediale nga Alfredo dhe Isabel Aquilizan është një mrekulli artistike e përbërë nga komponentë të ricikluar. I ndërtuar me çelik inox, pjesë xhip dhe drita LED, Transformers IV (Bartolina), është një ide e mrekullueshme e artit të murit sepse është kaq dramatike dhe e ndryshme. Aquilizans – partnerë gjithashtu në jetë – kanë një praktikë bashkëpunuese që kryesisht krijon grumbullime multimediale në shkallë të gjerë të frymëzuar nga tema që kanë të bëjnë me familjen, migrimin, zhvendosjen dhe kujtesën.
Kjo pjesë përdor një pulovër Coogi, e njohur në vitet 1980 dhe 1990.
Përmendni artin e tekstilit dhe shumë njerëz menjëherë mendojnë për një kolazh jorgan ose pëlhure, por pjesët e Jayson Musson nuk janë aspak si ato që mund të prisni. Ndoshta më shumë i njohur për të qenë një artist hip hop me alter egon Hennessy Youngman, Musson krijoi këto punime të thurura nga mbetjet e pulovrave Coogi. Këto ishin veshur në mënyrë të famshme nga të famshëm duke përfshirë Notorious BIG Frymëzuar nga mënyra se si pulovrat i ngjajnë një Pollock, thotë ai, ai krijoi një seri punimesh të denjë për bujë. Ky është një lloj i ndryshëm i artit të murit që do t'i japë teksturë, si dhe ngjyrë hapësirës tuaj.
Nëse ju pëlqen faqja jonë, ju lutemi shpërndajeni me miqtë tuaj & Facebook