Столице, у овом или оном облику, постоје вековима. Како су еволуирали, културни трендови, естетске преференције, као и нови материјали, грађевинске технике и технологије одражавају се у њиховом променљивом дизајну. „Уметност седења: 200 година америчког дизајна“ је изложба од 40 култних столица из приватне колекције која путује Сједињеним Државама. Организован је од стране Музеја савремене уметности у Џексонвилу, Флорида, у сарадњи са Томасом Х. и Диане ДеМелл Јацобсен Пх.Д. Фондације и обилазе га Интернатионал Артс
Хомедит је посетио изложбу, проналазећи лепоту, елеганцију и уметност у свакој столици. Ево неких делова који су нам се посебно свидели због њиховог дизајна, значаја и културне улоге.
Еуро Сааринен је био финско-амерички архитекта, познат по свом соло раду, као и по сарадњи са другим дизајнерима, као што је Чарлс Ејмс. Вероватно најпознатији по дизајну намештаја, Сааринен је прво био награђивани архитекта чије креације укључују капију Ст. Лоуиса, ТВА терминал у ЈФК-у и главни терминал на међународном аеродрому Дуллес. Међу његовим култним дизајном намештаја је ова Столица Грассхоппер, креирана 1946. године, која је уједно била и прва наруџбина за Кнолл, Инц.
Облик ногу је сличан облику инсеката.
Схератон столица Роберта Цхарлеса Вентурија из 1984. коју је произвео Кнолл била је међу колекцијом која је „разбила баријере између традиционалног и модерног дизајна“. Вентури и његова супруга архитекта створили су колекцију како би прославили еклектику и одличан је пример
Ако вам се свиђа наша страница, поделите је са својим пријатељима & Фејсбук
