Арт Басел садржи скоро све жанрове уметности, али један од наших омиљених је скулптурална уметност, било да је то зидна уметност, самостална скулптура или инсталација. Све док вам се свиђа, било који од ових стилова је одличан начин да додате дубину, интересовање и можда боју вашем животном простору. Сакупили смо наше изборе са недавног Арт Басел Миами 2016.
Неки од најзанимљивијих комада користе пронађене предмете. Овај користи празне лименке за гас обликоване у силуету Сједињених Држава. Чини се да неки од њих чак имају и лице. То је дело које изазива интересовање и поставља филозофска питања.
Монохроматска шема боја је веома драматична.
Дуд папир је украшен, обојен и педантно умотан око малих комада стиропора које је генијално аранжирао Кванг-Иоунг Цхун. Добијени велики уметнички радови имају невероватну омбре боју, дубину и текстуру. Иако су делови зида, они преносе осећај драматичне дубине, попут минијатурног планинског пејзажа.
Агрегација Квонг-Иоунг Цхуна 16.
Крупни план сићушних компоненти у великом комаду.
Иако смо приметили мање комада „намештаја као уметности“ на издању Арт Басел Миами 2016, пронашли смо неколико интригантних радова. Ова скулптура столице је рођена у Америци Рита МцБриде, чија дела спадају под многе ознаке, укључујући индустријски дизајн, скулптуру, архитектуру и инсталацију. Често се фокусира на манипулисање размером и „конвенционалним асоцијацијама одређених материјала“, пише Артси.
Проналазећи вештину у обичном, корејски уметник До Хо Сух, ствара скулптуре од тканине које реконструишу предмете из његовог дома. Његове реплике разних уређаја и опреме у природној величини из његовог стана у западној 22. улици у Њујорку су направљене од провидног материјала преко танке жичане структуре.
Када, Апартман А.
Колумбијска уметница Дорис Сауседо је вајарка чији су радови усредсређени на сложене теме везане за историјске догађаје масовног насиља, трауме, расизма и колонијализма. Овај комад је представила галерија Вхите Цубе.
Једноставан, али изазива размишљање.
Покојни амерички уметник Доналд Јудд створио је овај минималистички комад 1967. Сматран је најзначајнијим послератним америчким уметницима и био је познат по својим великим инсталацијама на отвореном и дизајну дугих ентеријера.
Без наслова, Плави лак на поцинкованом гвожђу.
Франческа Паскуали је италијанска уметница која посматра природне форме и „преводи“ их у разрађена дела и инсталације. Њене креације често користе пронађене или рециклиране материјале, укључујући индустријске материјале. Познавајући свој рад користећи хиљаде пластичних сламки, Паскуали је такође креирала низ комада користећи неопрен.
„Фраппе“ Франческе Паскуале је неопрен на дрвету.
Крупни план пресавијених комада неопрена.
Исабел Де Обалдиа има богату разноврсну позадину у уметности и студирала је у чувеној школи стакла Пилцхуцк. Ћерка прослављеног панамског сликара Гиљерма Трухиља, Де Обалдија ствара културе животињских облика. Ово је њен Јагуар Тхроне, који је веома текстуран.
Њени комади нису велики, али су упечатљиви.
Врх Де Обалдијиног Јагуар Тхроне-а је стакло, урезан са пругастим дизајном.
Скулптор из Њујорка Џоел Шапиро познат је по свом раду који користи једноставне правоугаоне облике. Са једним једноставним геометријским обликом степенастих величина и различитих боја, он ствара запањујуће модерне комаде.
Једноставни облици чине његове модерне, минималистичке скулптуре.
Хромирани облици, обојени и једноставни, представљају уметничка дела Џона Чемберлена. Познат је по својим комадима направљеним од старог метала и удубљених, одбачених делова аутомобила и индустријског отпада.
Цхамберлаин'с ТидиФламинго.
Рад Ким Џонс спаја перформансе, скулптуру и цртеж. Познат је по томе што хода улицама као "Мудман", прекривен блатом, и носи покривач од штапова, траке и канапа и са лицем прекривеним најлонском чарапом. Овај комад је ратна јакна. Џонс је рекао господину Мотлеију: „Када носим структуре као Мудман, мислим о себи као о ходајућој скулптури. Кошуље и јакне су наставак те идеје – то су скулптуре које могу да носим, али на којима су и ратни цртежи, тако да постају ходајућа скулптура… Ратни цртежи су као примитивна компјутерска игрица… руком цртана компјутерска игрица. Ношење ових јакни је као да своје мисли носим на леђима.”
Комад се састоји од јакне, дрвета, акрила и мастила
Модуларне скулптуре миланског уметника Лориса Чекинија користе организам као тезу за своја дела која испитују „еволуцију уметности у односу на науку“. У великом делу свог рада, Чекини саставља своје челичне компоненте тако да личе на биљке пењачице или кристалне структуре. Сви они изазивају научно расположење, а истовремено су визуелно атрактивни када се узимају у обзир.
Клијавост на четири пола, 2015
Крупни план структуре.
Ову задивљујућу скулптуру аутор је Марка Мандерса, који од 1986. ради на једној огромној серији дела под називом „Аутопортрети као зграда“. Скулптуре су уметников покушај да представи свој идентитет кроз објекте и текст.
Сваки рад је провокативан.
Галерие Мак Маиер представила је једно од ретких дигиталних уметничких дела — видео рад Мелание Гиллиган из 2016. „Делови-цело“. Гиллиган живи у Лондону и Њујорку, стварајући уметничка дела у видеу, перформансу, тексту, инсталацијама и музици.
Тродимензионално и веома авангардно.
Овај генијални рад представља зграду која је заправо тродимензионална. Додаје нову димензију типичном зидном уметничком делу.
Монохроматска палета боја доприноси драматичности дела.
Поглед са стране на избачене грађевинске пројекте са платна.
Јапанац Кохеи Нава ствара ова спектакуларна створења у својој серији ПикЦелл. Када одабере објекат, он је инкапсулиран у слој сферних ћелија. Добијени рад има јединствену површинску текстуру и необичну дубину створену сферама различитих величина. Свака сфера је другачије визуелно искуство. Нада је сковала термин „ПикЦелл“ као риф на пикселу, који чини дигиталне слике.
Овај рад је модеран, али постиже рустичан осећај. Његова индустријска завршна обрада и различити облици су веома привлачни.
Представља галерија Тхомас Дане.
Галерија Тхомас Ербен показала је низ радова бруклинског уметника Мајка Клауда. Шарени комади побијају значење уметникових дела. Облакова уметничка дела представљају однос са смрћу, углавном смрт вешањем. Слике балансирају на једном углу, делимично окачене на зид кожним каишем. Ово сугерише људе који су умрли вешањем у неколико врста околности.
С од Б, 2016. Уље на платненим и носилима.
Уметник рођен у Швајцарској Уго Рондиноне ствара све врсте уметности, укључујући скулптуре које трансформишу свакодневне предмете „дајући им вештачку постојаност која истовремено наглашава и пориче њихову кварљивост“, пише Артси.
Акрил на платну, плакета од плексигласа
Понављање шара у комбинацији са запањујућом текстуром су упечатљиве карактеристике овог дела из галерије Ван де Веге.
Замршена, вишеструка и сложена текстура је најинтригантнији аспект овог дела.
Галерија Викторија Миро представила је ову скулптуру британског уметника Конрада Шокроса. Његове „машинске“ инсталације, све имају научне референце и „испуњене су парадоксом, апсурдом и хировитошћу“, каже Артси. Ово је Шокросова Тхе Тапплед Лигхт оф тхе Сун (Студија И), креирана 2016.
Галерие Урс Меиле представила је запањујуће радове новог уметника Јанга Мушија из Шангаја у Кини као уметност Кабинет програма Арт Базел, где галерије приказују пажљиво куриране изложбе у својим штандовима. Мушијев рад се бави глобализацијом и екстремним урбаним развојем у Кини. Његови радови користе индустријске сировине као што су дрво, пена, метал и камен. Овај комад се зове „Оштрење – грана“.
Израђен је од дрвета и црног лака у спреју.
Крупни план „Оштрење – штап“.
Ниједан сајам уметности није потпун ако се не виде нека дела јапанског авангардног уметника Јајои Кусаме. Њени култни обрасци и шарени радови су увек хит. Због њеног детињства, бундеве су играле централну улогу у Кусамином стваралаштву. Мацумото, Кусамин родни град није био погођен несташицом хране из Другог светског рата, а породични велепродајни посао је имао доста бундева. Током свог живота, остала је везана за ову форму и дефинитивно је један од наших фаворита.
Бундева (С), 2016.
Толико спектакуларних комада, а недовољно времена да вам их све донесем! Наши избори показују пресек иновативних скулптуралних дела које стварају данашњи уметници. Без обзира да ли можете да приуштите да сакупљате праве комаде, користите их као инспирацију за жанрове уметности које желите за свој дом, или само желите да погледате распон креативности, Арт Басел је визуелна и текстурална посластица.
Ако вам се свиђа наша страница, поделите је са својим пријатељима & Фејсбук
