Fantastiska ljusdesigner som drar in dig från andra sidan rummet – det är vad vi först märkte om Raw Studio. Men den Storbritannien-baserade verksamheten, ledd av Nick Rawcliffe, är mycket mer än bara coola armaturer. Rawcliffe förvandlar alla typer av material till unika mönster och är känd för att "tänja på gränsen för produktutveckling." Från hans vägglampor och stadsbilder till hans otroliga stolar är alla slående inte bara för sitt utseende utan också för designprocessen som användes för att skapa dem.
Homedit kom ikapp Rawcliffe och frågade honom om hans inspirationer och tankeprocesser i att designa och utföra sina produkter.
Luna-ljuset är en perfekt geometrisk cirkel.
Den är gjord av en spunnen aluminiumram och handgjord papperstrumma.
Dolda ljuskällor skjuter ljus in i mitten av cirkeln och reflekterar oregelbundenheter i det handgjorda papperet.
När den är släckt ser Luna ut som en mörk, strukturerad cirkel.
Hoop Light är också en aluminiumcirkel. När den är tänd framhäver den ojämnheter på väggens yta.
Du säger att du är någonstans mellan "ingenjör, en designer, en uppfinnare och en entreprenör." Vilken av dessa driver dina idéer om design?
Det är verkligen en cirkulär process och beror på den specifika produkten. Idéerna kommer definitivt från uppfinnarens sida, men ofta som svar på en fråga som "Varför gör ingen en… speciell sak…?" . Om det råkar vara en ny process eller ett nytt material som kan göra det möjligt för just den saken att göras på ett nytt sätt (särskilt i små partier) kanske jag ska prova det. Även om det inte fungerar så lär jag mig genom processen. Arbete och lek är detsamma för mig, antar jag. Alla de bästa idéerna kommer från att leka med saker, ha material och verktyg i handen. Att undersöka ett nytt material, med den rikedom av erfarenhet jag har haft turen att bygga upp, är lika sannolikt att åberopa "Jag undrar om du kan göra X med det här?"
Från dina resor, vilken kultur eller stil tycker du påverkar ditt arbete mest?
Jag gillar att tro att jag är lika influerad av flera kulturer: designeffektiviteten från Bauhaus balanserad av wabi sabi från japanskt hantverk och även den otroligt kreativa återvinningskulturen på den indiska subkontinenten balanserad med precisionen från gammaldags brittisk tillverkning. (Star Wars är också ett ganska stort kulturellt inflytande … som jag antar att det är för många människor i min ålder!)
Du nämner att du har böcker fulla av idéer…hur bestämmer du dig för vilken du ska söka efter?
Jag antar att utvärderingen av idéerna är där de mer entreprenöriella filtren kommer in för att avgöra vilka som är värda att eftersträva. Vissa är kanske inte tillräckligt innovativa, eller så väntar en del på att en process eller material ska komma fram som sedan gör dem möjliga. Jag väntar fortfarande på ett riktigt miljövänligt harts så att vi kan börja göra soffbord av återvunnet kaffe igen… Det började som ett skämt. Det är ett soffbord.
Rawcliffe gör också uppdrag och kan skapa alla möjliga belysningsformer.
Circa-stolen håller sin form genom gravitationen med rep. Här är den upphängd på en ram.
Circa kommer också i en dubbelversion.
Upphängningsrepdetaljer.
Circa-stolen på ett hängande stativ.
Circa upphängd i taket. Designen har spänningsfördelning mellan alla leder, vilket gör den otroligt stark
När den är platt kollapsar Circa-stolen till koncentriska cirklar.
När du designar en bit, har du ett material i åtanke när du börjar? Har du någonsin börjat med ett material och upptäckt att det inte fungerade som du ville och var tvungen att gå till Plan B?
Ja visst, det enda sättet att lära känna ett material är att leka med det. De tekniska siffrorna betyder väldigt lite tills du har det i handen. Verkligheten är att ett material sällan kommer att leva upp till den standard du hade i ditt sinne.
My Ribbon Stool kommer från idén att göra en användbar produkt från formen och färgen på ett välgörenhetsband. Vi lade ner mycket arbete på att försöka få det tillverkat med rotomgjutning, så att det kunde produceras i volym, men rotomoldningsföretaget kunde inte få det att fungera. Jag har nu gjort samma design i massiv gjuten aluminium och även med betong. Vi har ett företag som står i kö för att få det tillverkat i plast med en stödram av stål men har ännu inte gjort verktygen. Jag vet att det kommer att bli en framgångsrik produkt när vi kan få den genom den processen och ut till ett överkomligt pris.
Jag har också arbetat med Ecovatives svampmycelmaterial och pressat det till gränserna för att se vad vi kan göra med det. Det är fantastiska grejer med fantastiska miljömässiga meriter, men de tekniska egenskaperna är inte riktigt där för designen jag vill använda den till … än!
Gör du en prototyp av en bit av preliminära material? Går du igenom många iterationer eller är du vanligtvis ganska nära?
Jag tror på att göra grova prototyper riktigt snabbt och mycket snart i processen. I mina ögon sparar det mycket tid över omfattande ritningar. Att se saker i verklig 3D (snarare än på en skärm) så snart som möjligt hjälper mig att tänka igenom "problemen" direkt och i tillverkningsprocessen kan man ofta designa problem i farten.
Jag tror att den här processen hjälper mig att komma närmare målet snabbare. Det finns alltid något mer som kan göras men att veta var man ska sluta är en svart konst i sig.
Hive Chair är gjord av hållbart framställda plywoods av lövträ.
The Hive är mer än 90% effektiv på material eftersom alla snitt är koncentriska, enligt Raw Studios webbplats.
Rawcliffes Raw Diddy pall.
Designen på 2pack-stolen bevarar också material.
Vilka nya spännande projekt arbetar du med?
Sedan jag började leka med led-belysning har jag hittat så många sätt att experimentera med ljus genom ytstrukturer. Jag har precis gjort ett par prototyper av en svart version av vårt Luna-ljus med en textur som är en korrekt geografisk representation av månens mörka sida, taget från NASA-bilder. Det är kanske det coolaste jag har gjort hittills. Det finns så många infallsvinklar till historien bakom det, vilket jag tror är absolut nödvändigt i bra design nuförtiden. Till exempel, det faktum att den omvända kvadratiska lagen för ljusstyrkan hos ljuset som bleknar från kanten skapar den optiska illusionen av en sfär, och NASA-vinkeln, är allt riktigt nördigt men resulterar i ett vackert objekt.
Jag arbetar också med ett företag som har ett riktigt unikt beröringskänsligt material och undersöker applikationer för det.
Jag skulle vilja ha möjligheten att arbeta med fler företag med innovativa material för att se vilka gränser som kan flyttas.
Hive-stolen i kombination med pappersvingade ljuskronor från Daniel Latorre Cruz.
Vi lade märke till den vita bevingade ljuskronan — är den från Daniel LaTorre Cruz? Är han en kollaboratör?
Ja, jag träffade Daniel på en mässa i London, i grunden för att jag var så imponerad av hans arbete och de material han använder som är inhemska från Filippinerna, där hans studio är baserad. Jag arbetar med hans handgjorda papper för några av mina Luna-lampor för deras strukturegenskaper.
Om du gillar vår sida, dela gärna med dina vänner & Facebook
