Eviniz için en ilginç sanat eserlerinden bazıları beklenmedik veya geleneksel olmayan malzemelerle yaratılmıştır. Homedit, Art Basel sırasında Miami'de bu sanat fikirlerinin harika örneklerini buldu. Bu sanat eserlerinin tümü illüzyonlar yaratıyor. Uzaktan bakıldığında bitmiş sanat eseri bir şey gibi görünür, ancak daha yakından bakıldığında tamamen farklı bir şeydir. Daha yakından bakmak, izleyicileri sanatçının bileşenleri bu kadar ustaca nasıl kullandığına hayran bırakıyor.
Bu küreler, duvardan çıkıntı yapan dikenli yüzeyleriyle size rengarenk deniz kestanelerini hatırlatabilir. Ancak bir adım daha yaklaştığınızda, sanatçı Andres Schiavo'nun onları renkli kalemlerin incelikle keskinleştirilmiş noktalarından şekillendirdiğini göreceksiniz. Schiavo'nun çalışmaları hem bunun gibi iç içe geçmiş noktalardan hem de hassas bir şekilde düzenlenmiş geometrik kompozisyonlardan oluşuyor.
Bilenmiş kalem uçları gerçekten sıra dışı bir malzemedir.
Yakın çekimde kalemlerin karmaşık düzeni görülüyor.
Bir gömleği asmak sanat mı? Yargılamadan önce giysiye daha yakından bakın ve illüzyonun ortaya çıktığını göreceksiniz. Andrew Myers'ın "Başka Bir Uzun Gün" adlı eseri titizlikle yerleştirilmiş vidalardan yapılmış bir duvar heykelidir. Kumaştaki dalgalanmalar, görünümler ve vurguların tümü vidanın açısı ve yüksekliği aracılığıyla oluşturulur. Myers'ın son çalışmaları, her biri elle yerleştirilip boyanan 10.000'e kadar vida kullanan portrelerdir.
Myers'ın vida heykeli de yağlı boya, beyaz otomotiv boyası arka planı ve beyaz metal çerçeveden oluşuyor.
Bu kullanışlı öğeler, yerine yerleştirildiğinde özel bir şey haline gelir.
Aynı şekilde, heykeltıraş Marcus Levine de titiz parçalarını yaratmak için 200.000'den fazla çivi kullanıyor. Levine büyük, beyaz ahşap paneller üzerinde çalışıyor ve çeşitli yüksekliklerde çivi çakarak inanılmaz derinlik, boyut ve doku yaratıyor. Tüm tasarımları serbest elle yapılır ve tahtaya herhangi bir tasarım çizmez.
Eserdeki detay gölgelemeleri o kadar net ki çivilerden oluştuğuna inanmak çok zor.
Yakın görünüm, çivilerin rastgele dağılmasına benziyor.
Bu parça incelikle renklendirilmiş soyut bir çalışma gibi görünüyor, ancak daha yakından incelendiğinde özenle boyanmış çok renkli tırnakları görebilirsiniz. Paris'te yaşayan ve çalışan Venezuela doğumlu Cesar Andrade, 1968'de Paris'e taşındığında ızgaralar, renkler ve gölge oyunuyla ilgili çalışmalarını yaratmaya başladı.
Andrade bir şair, müzisyen ve aynı zamanda bir sanatçıdır.
Çalışmanın genel görüntüsü, renklerin ve yapının karmaşıklığını gizlemektedir.
Christian Faur'un pikselli bir baskıya benzeyen ama aslında el yapımı boya kalemlerinden oluşan canlı meyve görüntüsü. Bunlar daha sonra ahşap çerçevelerde istiflenerek sanatçının "hem fotoğrafın hem de heykelin niteliklerini benzersiz bir şekilde dengelediğini" yazdığı görüntüler yaratılıyor.
Faur'un çalışmaları fotogerçekçi manzaralar ve figüratif görüntüler içeriyor.
Renk düzeni muhteşem.
Dalgalı renkli çubuk sıraları bu parçanın öne çıkan özelliğidir. Boyalı çubuklar, sanatçının birçok deneme yanılma sonrasında siyah reçineye yerleştirildi. Ortaya çıkan eser, izleyicilerin aldığı hareket hissi sayesinde dramatik ve ilgi çekici.
Parçaya hareket duygusu hakimdir.
Parlak siyah arka planda bir renk patlaması dikkat çekicidir.
İlham verici, kışkırtıcı veya bu ikisinin arasında yer alan ifadeler, her fiyat düzeyindeki sanat eserleri için popüler temalardır. Bu dokusal parça, biraz daha yakından bakana kadar komik görünüyor. Boş hap kapsüllerinden yapıldığını fark ettiğinizde sosyal bir ifadeye dönüşüyor.
Dokusal, komik bir söz, değil mi?
Yaklaştığınızda parçanın daha fazlası olduğunu görebilirsiniz.
Federico Uribe'nin çalışması tanımlamalara meydan okuyor. Kolajlar her türlü beklenmedik malzemeden dokunuyor, bir araya getiriliyor ve inşa ediliyor. Uribe, madeni paralardan kurşun kovanlarına ve piyano parçalarına kadar çeşitli malzemelerle resim yapıyor gibi görünüyor. Eserleri çoğunlukla iki boyutlu olsa da eserlerinin çoğu 3 boyutlu hayvan heykelleridir. uzaktan sabitlenirler ve daha yakından bakıldığında dokunma arzusu neredeyse karşı konulmaz hale gelir.
Kurşun kovanları hiç bu kadar güzel görünmemişti!
Tanımlanmış doku ve ince renklendirme çekicidir.
Ölçek benzeri parçaların yönelimi, çalışmadaki dokuların anahtarıdır.
Uribe'nin eseri çeşitli yaş ve patina durumlarında bakır paralardan oluşuyor.
Uribe, piyanoların iç işleyişini bu olağanüstü portreye dönüştürdü.
Figürün saçını oluşturan piyano çekiçlerine daha yakından bakış.
Almanya doğumlu Günther Uecker, tahtaları ve mobilyaları yüzlerce çiviyle kaplamak için sıradan çelik çiviler kullanıyor. Eserleri biraz kaotik görünse de çağrıştırıcıdır. Soyut ama gerçek formları anımsatan doku, dikenli yapısına rağmen manzarayı içine çekiyor.
Uecker, 1945'ten beri Avrupa Avangart hareketinin önde gelen sanatçılarından biridir.
Düz tırnaklar, boya ve tahtanın çatlağı ile bir araya gelerek olağanüstü bir parça ortaya çıkarır.
Londralı sanatçı Jack Tanner, birisinin ona başka amaçlarla kullanılan vidalarla dolu bir torba vermesinin ardından, tercih ettiği araç olarak dönümleri kullanmayı seçti. Tanner, "hem fiziksel formun hem de rengin hareketini birleştiren optik keşifler" yarattığını yazıyor.
Vida aralıkları sayesinde hareket ve değişim hissi yaratılır.
Tanner, etkileyici parçaları oluşturmak için tüm vidaları hassas bir şekilde yerleştiriyor.
Uzaktan bakıldığında bu sanat eserinin kolaj mı, tablo mu yoksa fotoğraf mı olduğunu söylemek zor. Yaklaştığınızda binlerce küçük kağıt rulosu ortaya çıkar.
“Harmony” olarak adlandırılan parça incelikli ve dokulu.
Küçük rulolar renk geçişlerini oluşturur.
Joe Black'in 2016 yılında yarattığı Blink 2, reçine kaplamalı alüminyum üzerine elle boyanmış binlerce plastik oyuncak askerden oluşuyor. Renkli soyut parça, karanlık bir merkezin etrafında cesur renklerle dokusal bir tabloya benziyor. Artsy, Black'in Pop Art çalışmasını "beklenmeyeni ortaya çıkarmak" olarak tanımladığını yazıyor.
Büyük ve ilgi çekici, minik plastik oyuncaklardan oluştuğuna inanmak zor.
Her küçük adam elle boyanmıştır.
Matt Donovan'ın LEGO'dan yaptığı çalışmalar geometrik desenlere dayanıyor ve pikselli parçalara benziyor. Çoğumuzun çocukken yaptığı eserlerden çok farklı olan sanatçının çalışmaları renkli, geometrik ve çok eğlenceli.
“Bubblegum” çizgi film baloncuklarından oluşan bir koleksiyona benziyor.
Üç boyutlu açılar, değişen renk deseniyle vurgulanır.
Hassas yapıya daha yakından bakış.
Koreli sanatçı Ran Hwang, başta düğmeler olmak üzere büyük ölçekli çalışmalar yaratmak için moda endüstrisinden malzemeler kullanıyor. Özenli ve titiz çalışmalar sonucunda karmaşık, şaşırtıcı çalışmalar ortaya çıkıyor. Bu büyük yaratım “Parlaklığın Başlangıcı”dır. Augusto Esquivel'in Andy Warhol'un düğmelerini kullanarak yaptığı muhteşem bir portre daha.
Bu, pleksiglas üzerindeki kağıt Hangul Düğmeleri, Pimleri ve boncuklardan oluşur.
Bileşenlere daha yakından bakış.
Hwang'ın pek çok parçası narin kiraz çiçeklerine sahiptir.
Doku ve boyut oluşturmak için birçok boyuttaki kağıt düğmeler kullanılır.
Bunlar, sanatçıların sıra dışı malzemelerle yarattığı yaratıcı ve çarpıcı eserlerin sadece birkaç örneği. Yanılsama yaratan bu tür sanat eserleri özellikle ilgi çekicidir ve izleyicilere ömür boyu üzerinde düşünecekleri özellikler sunar.
Sayfamızı beğendiyseniz lütfen arkadaşlarınızla paylaşın & Facebook
