Art Nouveau mimarisi, 1890'lardan 1910'ların başlarına kadar dekoratif bir yapı stili olarak gelişti. Avrupa ve Amerika'da öne çıktı. Art Nouveau mimarisi, doğal temalar, vitray kullanımı ve geniş kemer ve eğri kullanımıyla tanınan bir stildir.
Bu mimari tarz, sanatın her türünde daha büyük bir hareketin parçasıydı. Kısa ömürlü oldu ama sürdüğü sürece sanat ortamına hakim oldu. Aynı zamanda kalıcı bir etki bıraktı ve sonraki yıllarda diğer sanat akımlarını da etkiledi.
Art Nouveau nedir?
Benzersiz Turlar
Art Nouveau hareketi sanayi çağının hemen ardından geldi. 19. yüzyılın başlarında tasarımcılar hem mimaride hem de tasarımda katı stil kalıplarına uymaya alışmışlardı. İngiltere'de John Ruskin gibi sanatçılar ve eleştirmenler, uzun yıllar sanata ve mimariye hakim olan taklitçi ve geleneksel kuralları eleştirdiler.
Victoria'ya göre
Art Nouveau mimarları ilham almak için doğaya baktılar. Bu mimarlar, korkuluklardan pencerelerin şekline kadar tasarımın her yönünü bilgilendirmek için doğadan ilham aldı. Art Nouveau tarzı binanın dış cephesini şekillendirdi, ancak iç Art Nouveau mimarisi de önemli kabul edildi. Tasarımın genel deneyimini artırmak için tasarlanmış Art Nouveau duvar kağıtları, mobilyalar ve sofra takımları vardı.
İlgili: Sanat ve El Sanatları Hareketi neydi?
Art Nouveau'nun Mirası
Sanatsal ve mimari bir hareket olarak Art Nouveau kısa sürdü ve 25 yıldan az sürdü. Solmasının bir nedeni de bina inşaatının yüksek maliyetiydi. Ayrıca Birinci Dünya Savaşı'nın başlaması, daha fazla kullanışlılık ve inşaat kolaylığı ihtiyacını doğurdu. Bu daha sonra Art Deco akımına dönüştü.
Ancak Art Nouveau'nun diğer onyılların sanat tarzları üzerinde kalıcı bir etkisi oldu. Örneğin, Art Nouveau temaları daha sonra 20. yüzyılın ortalarında hem Pop Art'ta hem de Optik Sanat'ta ve 1960'ların psychedelic hareketinde kullanıldı. Aynı zamanda New York Modern Sanat Müzesi'nde ve Paris'teki Musee D'Art Moderne'de düzenlenen büyük sergilerle bir Modern sanat hareketi olarak tanındı. Bunlar, bazılarının geçici bir aşama olarak gördüğü şeyi, kendi zamanı için benzersiz olan gerçek bir sanatsal harekete yükseltti.
Art Nouveau Mimari Özellikleri
Art nouveau mimarisi de bu tarzın diğer sanat örnekleri gibi kendine özgü özelliklere sahiptir.
Güzellik yaratmak ve binanın dramatik tarzını arttırmak için dekorasyonlarda doğal ve organik temaların kullanılması. Bunlar bitkilerin, çiçeklerin ve dişi formunun kullanımını içeriyordu. Tasarım boyunca asimetrik unsurlar Kemer ve kavislerin kullanımı; Genel bir hareket görünümü yaratan kamçı kıvrımlarının kullanımına dikkat edin Dekoratif vitray Japonisme'den ilham alan veya Japon temalı ahşap baskıların etkisi Mücevherli tonlar ve parlak altın kullanımı Binanın dış ve iç kısmında etkileyici tasarım
Art Nouveau Mimari Örnekleri
İşte Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde bulunan Art Nouveau mimarisinin birkaç klasik örneği.
Paris Metrosu – Paris, Fransa
1900-1913 yılları arasında Hector Guimard bunu ve diğer Paris metro girişlerini tasarladı. Sarkık çiçekler ve iç içe geçmiş sarmaşıklar şeklinde stilize edilmiş ferforje kullanıyor. Art Nouveau tarzını kullanması, Paris kültüründe popülerleşmesine yardımcı oldu. Aynı zamanda şehrin her yerinde standart olan normal Haussmann mimarisinden hoş bir farklılaşma da sunuyordu.
Uygulamalı Sanatlar Müzesi – Budapeşte, Macaristan
Apollo Dergisi
Budapeşte'deki Uygulamalı Sanatlar Müzesi, 1896 yılında Macar mimar Odon Lechner tarafından tasarlandı. Muhteşem kubbeler ve zarif kulelerle, karmaşık yeşil ve sarı kiremitli bir çatıya sahiptir.
Duvar cepheleri, kemerli ve bitkisel motiflere sahip tasarımlar yaratmak için farklı renklerde tuğlalara sahiptir.
Gresham Sarayı – Budapeşte, Macaristan
Wikimedya
Gresham Palace Hotel, 1906 yılında Zsigmund Quittner tarafından yönetilen bir mimarlık firması tarafından tasarlandı. Londra'daki Gresham Sigorta Şirketi'nin başka bir yapının yerini alması ve daha heybetli bir varlık yaratması için tasarlandı.
Bina savaş yıllarında bir düşüş yaşadı. 2011 yılında Four Seasons tarafından satın alınarak lüks bir otele dönüştürülmüştür.
Hotel Tassel – Brüksel, Belçika
Arthive
Victor Orth, Tassel House'u 1892'den itibaren tasarladı. Evin dış cephesi daha geleneksel bir tarza sahipken, iç mekanlar gerçek Art Nouveau yeniliğini yansıtıyor.
Bu merdivenin iç kısmı, küpeştenin altındaki ferforje korkuluklardaki kamçılama eğrilerini gösteriyor. Bu detay, merdivenden yukarı çıkan duvar süslemelerine de yansıtılmıştır.
Riga Art Nouveau Müzesi Merdivenleri – Riga, Letonya
Gezgin
Riga, Letonya, Art Nouveau mimarisinin örneklerini görebileceğiniz en iyi şehirlerden biridir. Riga Art Nouveau Müzesi eskiden Peksenlerin Evi idi. Burada, özenle hazırlanmış Art Nouveau tarzının muhteşem bir örneğini görebilirsiniz.
Garanti Binası – Buffalo, New York
Vikipedi
Louis Sullivan, en ünlü Amerikan Art Nouveau mimarlarından biriydi. Bu muhteşem Garanti Binasını 1984-1896 yılları arasında tasarladı ve inşa etti.
Binanın karmaşık ve ayrıntılı detaylara sahip pişmiş topraktan bir cephesi var.
Sıkça Sorulan Sorular (SSS)SSS
Art Nouveau ile Arts and Crafts hareketleri arasındaki fark nedir?
Sanat ve El Sanatları hareketi Art Nouveau'nun öncüsüydü. Arts and Crafts hareketi, Art Nouveau'ya benzer stilize doğal motifler kullandı, ancak bunlar daha düzenli, daha az kıvrımlı ve tasarım stilinde asimetrikti.
Farklı ülkelerde Art Nouveau hareketine ne deniyordu?
Art Nouveau tasarım stili Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'ndeki birçok ülkede temsil edildi. Fransa'da Art Nouveau, Style Jules Verne, Le Style Métro, Le Style moderne ve Le Style nouille olarak da biliniyordu. Almanya'da buna Jugendstil (Gençlik Tarzı) ve Avusturya'da Sezessionstil adı verildi. İspanya'da Art Nouveau, Modernista hareketinin bir parçasıydı.
Art Nouveau'daki baskın renk temaları nelerdir?
Art Nouveau sanatçıları renkleri seviyordu. Louis Comfort Tiffany ve Klimt gibi pek çok sanatçı mücevher tonlarını ve altını seviyordu. Alphonse Mucha gibi diğerleri yumuşak ve sessiz sıcak tonları seviyordu. Genel olarak sıcak tonlar ve fildişi, soğuk tonlara ve sade beyaza göre önceliklidir.
Çözüm
Art Nouveau mimarisi, kendisinden önceki veya sonraki hiçbir yapı tarzına benzemez. Birinci Dünya Savaşı öncesi yıllarda sanatta önemli bir döneme örnek teşkil ediyor.
Kısa bir 25 yıl sürdü, ancak Art Nouveau tarzındaki binalar, benzersiz ve özenli tarzları nedeniyle Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde ödüllendiriliyor.
Sayfamızı beğendiyseniz lütfen arkadaşlarınızla paylaşın & Facebook
