Sonbahar tasarım takviminde öne çıkanlardan biri olan Salon Sanat Tasarımı, tarihi, modern ve çağdaş tasarım ve sanatın şaşırtıcı bir karışımını sunuyor. Her yıl New York City'deki Park Avenue Armory'de hem eski hem de yeni çığır açan tasarımları görmeyi sabırsızlıkla bekliyoruz. Son baskı hayal kırıklığına uğratmadı ve görünüşe göre koleksiyoncular da çok memnundu çünkü açılış gecesi şaşırtıcı bir satış hacmi sağladı. En iyi uluslararası galerilerden bazılarının parçalarına göz atarken, öne çıkan birkaç tanesini seçmekte zorlandık, ama işte buradalar!
Friedman Benda Galerisi
Camın senfonisi, ince formları birkaç kalın formla ustaca birleştiriyor.
Parıltılı bir cam kolye bolluğu, İsviçre'den Ini Archibong'un bir avizesidir. Vernus adı verilen eser, eserin sunulduğu Friedman Benda Galerisi ile yaptığı ilk işbirliğidir. Parça kısmen mobilya, mücevher, cam, aydınlatma ve ev eşyaları üzerinde çalışan İtalyan mimar ve tasarımcı Ettore Sottsass'ın çalışmalarından ilham alıyor. Duyusal formlardan oluşan kolye uçlarının çeşitli şekilleri bir araya gelerek muhteşem bir avize yaratıyor.
Cristina Grajales Galerisi
Yeni dokuma yöntemleri ilginç mobilya parçaları ortaya çıkardı.
Çelik, hortum, köpük, özel döşeme boruları ve kablodan benzersiz bir şekilde dokunmuş bir döner sandalye. Türk sanatçı Betil Dağdelen tarafından yaratılan bu eser, geleneksel dokuma teknolojisi ile yeni heykel formlarının bir karışımıdır. Şekil ve stil, onun New Mexico, Peru ve Türkiye'deki yerli dokumacılarla birlikte geçirdiği çıraklığı yansıtıyor. Katmanlı bobinler şık bir şekilde birbirine bağlanmıştır ve çok rahat ve son derece sanatsal olan sandalye şekline dönüştürülmüştür.
David Gill Galerisi
Temel mobilyaların yapısökümcü versiyonları dramatik ve beklenmediktir.
Bankta gerçek anlamda yeni bir değişiklik, Sebastian Brajkovic'in Banquette'i. Gri bronz, bakır ve işlemeli gri ketenden üretilen bu ürün, mobilya tasarımcısının tarzının göstergesidir. Sıradan sandalye şekillerini neredeyse tanınmaz hale getirmesiyle tanınan Brajkovic, "geleceği, bugünü ve geçmişi birleştirmeyi" amaçlıyor. Marangozluk eğitimi alan Brajkovic, ahşap işleme becerilerini mobilyadan çok sanat eseri niteliğinde parçalar yaratmak için kullanıyor.
Donzella Galerisi
Cam ve düzensiz şekiller çok ilgi çekici bir tabloda bir araya geliyor.
Ghiró Studios'un çarpıcı bir sehpası, elle oyulmuş cam panellerden yapılmıştır. Parçalar, yine pirinçten yapılmış, düzensiz şekilli masa ayaklarının üst kısımlarını içeren pirinç bir çerçeveye yerleştirilmiştir. Cam üst kısmın yanardönerliği benzersiz bir yüzey işleminden gelir. Masanın adı Artide'dir ve İtalya'da baba-oğul cam ve kristal sanatçıları Michele ve Domenico Ghiró tarafından yapılmıştır. Şekli ve kaplaması ona çağdaş bir his veriyor ancak aynı zamanda daha çok eski dünya stiliyle ilişkilendirilen bir zarafet havasına da sahip. Çok dikkat çekici bir parça.
Gelecek Mükemmel
Bu yedek gemilerin büyük etkisi ve draması var.
Salon Sanat Tasarımı'nın ayırt edici yönlerinden biri de her iki türün birleşimidir çünkü ziyaretçilere seramik sanatçısı Eric Roinestad'ın bu kaplar gibi olağanüstü eserlerini görme fırsatı sunar. Kaliforniya merkezli sanatçı, tekerleğe atılan hassas seramik heykeller ve aydınlatmalar yaratıyor. Bunlar dekoratif kaplardan çok daha fazlası, sadeliğiyle dramatik heykellerdir. Roinestad'ın çalışmasının, Kaliforniya halk modernizmini, beyaz ortam ve yedek silüetlerde açıkça görülen İskandinav mirasıyla birleştirdiği söyleniyor. Bunlar çok koleksiyonluk olan ve böyle bir grup halinde veya koyu bir arka plan önünde tek parça olarak sergilenen gerçek bir etki yaratan sanat eserleridir.
Galeri BSL
Zarif kıvrımlar bu yedek parçaları karakterize ediyor.
Gallerie BSL'den muhteşem bir oturma odası, Charles Kalpakian'ın bu döşemeli Crescent kanepesini içeriyor. Lübnan doğumlu tasarımcının çalışmaları, dekoratif sanatlardan alınan motiflerden etkileniyor ve daha sonra kanepe gibi temiz, kıvrımlı parçalar yaratmak için kentsel ve çağdaş kültürle birleşiyor. Kanepe üç renkte mevcuttur ve pirinç kaplamalı paslanmaz çelik ayaklara sahiptir. Gildas Berthelot imzalı ceviz rengi L'Infini sehpa ile eşleştirildi. El oyması parçanın, yaşayan bir varlık hissini uyandıran bacakları var; bunun nedeni, heykelsi mobilya parçalarının hayali yaratıklar gibi olması gerektiği. Bu çalışmalar, modern ve köşeli bir oda bölücünün arka planında yer alıyor. Francois Mascarello'nun "Dinamik Manzara"sı hasır kakma, sıva ve çelikten oluşuyor. Üç panelli bölücü, tasarımcının ustaca tasarımlarına katkıda bulunan el işçiliğine ve malzeme kısıtlamalarına odaklanan çalışmalarının büyük bir örneğidir. Türünün tek örneği olan bölücü, modern bir tarza sahiptir ancak çeşitli dekorlara sahip alanlar için çok yönlüdür.
Galeri Hervouet
Ustalık gerektiren ahşap işçiliği, dönemin özel parçalarında yaygındır.
Galerie Hervouet'ten muhteşem bir antika dolap, neredeyse bir asır önce yaratılan tarzın tipik bir örneğidir. İç kısımdaki ahşap desen iç kısımda da muhteşem bir şekilde tekrarlanıyor. Çarpıcı kapılar aynı zamanda yana doğru açılarak iki kapının sadece iç kısmını değil aynı zamanda iç yüzünü de tamamen ortaya çıkarıyor. Yine o dönemde yaygın olan, dolabın iç kısmında değerli eşyaların veya duygusal eşyaların saklanması için gizli bir bölme bulunur. Galeri, özenli kalite ve sıra dışı tasarım nedeniyle muhtemelen o dönemde özel bir sipariş olduğunu söylüyor.
Galeri Kreo
Bu yanak dili seramik parçası gönülsüzdür.
Sanat ve tasarım ciddi olamaz ve biz bu tuhaf düşen vazo heykeline aşık olduk. Saf beyaz renkte yapılmış, birleştirilmiş damarların ustaca çağlayanı herkesin kabusunu taklit ediyor. Kırılabilir sanat eserlerinin inceliğini anlatan harika bir oyun ve son derece eğlenceli.
Galerie Maria Wettergen
Bengtsson, çalışmalarını Madrid'deki Factum Arte'de yaratıyor.
Mathias Bengtsson'un gerilim ve şekillendirilmiş kaos karışımı Akçaağaç Örgü Masası genel olarak onun parçalarının göstergesidir. Bengtsson, mobilyaları asla mümkün olmayacağını düşündüğünüz şekillerde yeniden hayal ediyor. Parçalar, malzemeleri ve şekilleri sanat ve hassas mühendislik arasındaki sınırları zorlayan formlara dönüştürüyor. 50 farklı ahşabın 7 eksenli robotla frezelenmesiyle oluşturulan masa, tam bir konuşma parçası ve ahşap işçiliği harikası.
Galeri Fumi
Tek bir çizgi karmaşık bir sandalye tasarımına dönüşebilir.
Tek bir çizginin kıvrımları Alex Hull tarafından sanatsal bir sandalyeye dönüştürüldü. İngiliz sanatçı, elle dövülmüş bronzu büküp şekillendirerek bu sıra dışı parçayı yarattı. Çalışmaları, ahşap uzmanı ve inşaatçı olan babasından miras aldığı "doğal malzemelerle çalışma ve kendi elleriyle bir şeyler inşa etme tutkusundan" ilham alıyor. Sandalye, ilgi odağı haline gelebileceği modern veya çağdaş bir ortam için idealdir.
Garrido Galerisi
Tek bir çizgi karmaşık bir sandalye tasarımına dönüşebilir.
İspanya Garrido Galerisi, kökenlerinin mücevher alanından geldiği göz önüne alındığında metal işçiliğiyle tanınıyor. Bu sehpa, çeşitli boyutlardaki silindirlerden oluşan parlak, dikişsiz pembe altın tabanıyla kendi türünde bir mücevherdir. Bazı silindirlerin üst kenarlarında elle damgalanmış desen bulunurken bazılarınınki düzdür. Üst kısım için kullanılan levha veya mermer, zengin pembe tonu da dahil olmak üzere muhteşem renk yelpazesi sayesinde çok özeldir. Bu masa için özel olarak seçilen mermer, Pakistan'ın seçkin bir ocağından temin edildi.
Eserler dolambaçlı ve bazen de neredeyse uğursuz olarak tanımlandı.
Amerikalı sanatçı Amber Cowan'ın parçaları uzaktan dokusal ve merak uyandırıcı görünse de, yakından bakıldığında sizi oyalanmaya ve bütünü oluşturan çeşitli formları keşfetmeye çağırıyor. Cowan, artık üretilmeyen tanınmış ABD cam fabrikaları tarafından üretilen preslenmiş cam ürünleri ileri dönüştürüyor. Bunlar, cam tarihi, sanatı ve dokusunun çarpıcı tek renkli eserlere ustaca dokunduğu bir üründür. Bu onun Sütteki Elmas'ı.
Liz O'Brien
Vintage parçaların ciddi olması gerekmez ve eğlenceyi seven olabilir.
Bu harika kombinasyonda vintage ve ilginçlik oldukça doğal bir şekilde bir araya geliyor. 1950'lerin İtalyan Venedik aynası, süslü ama oldukça erkeksi, eğimli ve kazınmış camdan bir çerçeveye sahip. Şekilli cam apliklere sahip kobalt cam paneller, bükülmüş kenarlar ve küçük cam çiçekler içerir. Derin deniz mercanına benzeyen bir havası olan ve tepesindeki denizkızı kuyruğu heykelleri için ideal olan bir konsol masasının girdabının üzerinde oturuyor.
Kayıp Şehir Sanatları
Bu maskenin Picasso havası, sanatçının ressamla olan etkileşiminden geliyor.
Eğlenceli sanat eserleri arasında Roger Capron'un yarattığı seramik maskelerden oluşan bir koleksiyon da vardı. Merhum Fransız sanatçı Picasso ile etkileşime girdi ve etki bu maskelerde ortaya çıktı. Mobilya ve diğer formlardaki çalışmalarıyla tanınıyordu ve daha sonraki çalışmalarında İskandinav tasarımından ilham aldı. Maske koleksiyonu, bunun gibi daha büyük parçalardan minyatür versiyonlara kadar çeşitli boyutlardan oluşuyor. Geleneksel Afrika tarzı maskeyi çağrıştırıyorlar ama aynı zamanda Picasso benzeri kübizm dokunuşlarına da sahipler.
Maison Rapin
Dolap gerçekten mücevherlerle kaplı bir sanat eseri.
Bu parçaya mücevher mobilyası demek neredeyse yetersiz kalıyor. Kam Tim'in amber kabaşon kaplamalı üç çekmeceli dolabının ön ve yan kısımları tamamen mücevherlerle süslenmiştir. Kehribar parçaların arasındaki renk tonları büyük bir boyut sağlıyor ve sizi hemen içine çekiyor. Philippe Rapin, Tim'in turkuaz sandığına rastladı, büyülendi ve markayı satın aldı. Tek veya sınırlı sayıda üretilen parçalar arasında turkuaz, kaplan gözü ve piritin yanı sıra kehribardan yapılanlar da yer alıyor. Eserlerin her biri Rapin'in Alman atölyesindeki zanaatkarlar ve kuyumcular tarafından yapılıyor.
Hareketler Modernler
Yedek, modern parçalar farklı türde bir drama sunuyor.
Alışılagelmiş kanepe tarzının tam tersi bir kavise sahip olan Garouste
Galeri Negropontes
Büyük bir duvar paneli güçlü bir tasarım ifadesidir.
Bu konforlu alan, Etienne Moyat'ın dokulu duvar paneliyle destekleniyor. Tabandan tavana panelin merkezinde, baskın görsel etkisinin yanı sıra ona işlevsellik kazandıran bir cadı aynası bulunuyor. Önde iki adet çok rahat koyun derisi kaplı sandalye ve mermer bir sehpa eşleştirilmiştir. Tek kollu Petit Frank koltukları Hervé Langlais tarafından ikonik tasarımcı Brancusi'ye saygı duruşunda bulunan bir koleksiyonda yaratıldı. Masa da Langlais'e ait.
Priveekollektie Çağdaş Sanat | Tasarım
Kaprisli çalışmalar genellikle ileri teknikleri ve yenilikçi mühendisliği yansıtır.
Etkileşimli dijital sanat eserleri veya gündelik eşyaların beklenmedik şekilde yeniden yapılandırılmasıyla her zaman bir hit. Galeri asla hayal kırıklığına uğratmaz. Bu yılki seçimimiz Alex Chinneck'in Büyümek Beni Aşağılıyor. İngiliz heykeltıraş, görünüşte tuhaf ama teknik açıdan zorlayıcı olan bunun gibi gerçeküstü parçalar yaratıyor. Çalışan bir saat olan saat için ahşabı bu şekilde bükmeye ikna etmek o kadar kolay değil.
R
Her oda biraz eğlenceden yararlanabilir.
Sıra dışı bir şeyin zamanı geldiğinde R'den başkasına bakmayın
Giustini/Stagetti
Bu dolap, geri dönüştürülmüş lüks mobilyaların nasıl görünebileceğinin bir örneğidir.
Çok sayıda ileri dönüştürülmüş mobilya gördük ama bu parça tamamen farklı bir sanat ve zanaatkarlık düzeyini yansıtıyor. Amsterdam merkezli iki İtalyan tasarımcı Andrea Trimarchi ve Simone Farresin'den oluşan bir stüdyo olan Formafantasma'nın Delta Koleksiyonunun bir parçası. Ore Streams adlı bu şık dolap, CNC ile işlenmiş alüminyum, altın kaplamalı alüminyum ve cep telefonlarının çeşitli parçaları üzerine metalik araba boyasından üretilmiştir. Teknisyenler ve Ludditler, elektroniğin modern stilini ve benzersiz geri dönüşümünü takdir edebilir.
Sarah Myerscough Galerisi
Kusurları tasarım özelliklerine dönüştürmek zorlu bir hedeftir ancak dramatik bir eser yaratır.
Giderek daha fazla sayıda ahşap işleme ustasının, daha önce kusur olarak kabul edilen ahşaptaki düğümleri ve diğer değişiklikleri tasarımın öne çıkan noktalarına dönüştürdüğünü fark ettik. İngiliz tasarımcı Nic Webb, The Big Reds adı verilen bu büyük ölçekli gemileri yaratmak için bu konsepti canlı uç konseptinin çok ötesine taşıyor. Sekoyadan yapılmış olup, çeşitli ahşap türlerinde bulunan halkaları ve damarları taklit eden oymalar, budak deliklerini öne çıkan tasarım özellikleri haline getirmektedir. Sadece ustalıkla üretilmiyorlar, aynı zamanda modern, kaba yontulmuş bir his veriyorlar, bu da onları özellikle modern dekor şemaları için çok yönlü kılıyor.
Güney Loncası
Alışılmadık formlar, bu tabloda olduğu gibi basit çizgileri yükseltiyor.
Güney Afrika'nın Güney Loncasını Salon'da görmek heyecan vericiydi çünkü her gösteriye yeni sanatçılar ve yenilikçi parçalar getiriyorlar. Jesse Ede'nin Ay konsolu, geri dönüştürülmüş alüminyum konsolun içine gömülü Marmesbury arduvaz taşlarını içermesi nedeniyle ilgi çekicidir. Üst kısımdaki çıkıntılar alt tarafa da yansıtılmıştır. Ede'nin çalışmaları, açık döküm alüminyum eritme deneylerini ve malzemeler ile bunları mobilya haline getirme süreci arasındaki kontrastı vurgulayan parçaların yaratılmasını içeriyordu.
Todd Merrell Stüdyo
Bu duvar elemanı büyük ölçekli bir mücevher parçasıdır.
Timothy Horn'un duvar sanatına bakıp mücevherleri düşünmemek imkansız. Bunun iyi bir nedeni var çünkü bu parça ve bu koleksiyondaki diğerleri "17. yüzyıl mücevherlerinden ve 19. yüzyılda liken, mercan ve deniz yosunu gibi doğal formlara ilişkin çalışmalardan" ilham alıyor. Eski dünyaya ait süslemelerin büyük ölçekli tasvirleri biraz gerçeküstü, sanki bir inciyi koparıp kulak memenizden asabilecekmişsiniz gibi sizi içine çekiyor. Horn, nikel kaplı bronzdan yapılmış ağaç yapısı için balmumu dökümü kullanarak parçaları oluşturuyor. Dev inciler aslında aynalı üfleme camdır.
Yirmi Birinci Galeri
30 sandalyeden oluşan sınırlı sayıda üretildi.
Hubert LeGall tarafından tasarlanan bu büyüleyici sandalyeyi istememek zor. Maxou sandalye iki ton kadife döşemelidir ve tasarımı siyah işlemelidir. İster iki civciv, ister başka bir şey görün, koltuk rahat bir eklentidir ve odaya neşeli bir dokunuş katmanın harika bir yoludur. Bu sandalyenin eğlence unsuru, yalnızca zarif çizgilere sahip olması ve ustalıkla hazırlanmış olmasıyla daha da artıyor.
Wexler Galerisi
Bu tasarımcının çalışmalarında doğal formlar sıkça rastlanan temalardır.
Koltuk ve sırt lekeleriyle bu Rorschach sandalyeleri uygun bir şekilde adlandırılmıştır. Metal işçisi ve cam sanatçısı Gregory Nangle tarafından tasarlanan sandalyeler aynı zamanda bir ağacın kesitini andıran kıvrımlara sahip. Nangle'ın çalışmalarında ahşap, kayalar ve yapraklar gibi doğal unsurlar yaygın doğal motiflerdir. Bunlar yemek sandalyesi olarak kullanılmak için doğru boyutta olsa da, düzensiz şekilleri ve ağaç dallarından bacaklarıyla onları bir masanın altına gizlenmiş halde görmekten nefret ederiz.
Salon Sanat Tasarımı, gezinmek ve hayret etmek için bile yapılmıştır. Hem ikonik hem de çağdaş eser ve sanatçı yelpazesi, mevcut en iyi tasarımlardan bazılarını görmek ve temsil etmek bir zevktir. Bu gösteriden daha harika parçaları sizinle paylaşacağımız için Homedit'e göz atın.
Sayfamızı beğendiyseniz lütfen arkadaşlarınızla paylaşın & Facebook
