Salon Art Design 2015 був четвертим випуском елітного ярмарку, і він не розчарував, з чудовими ретро-меблями та приголомшливими новими сучасними елементами декору. На обох кінцях спектру шоу пропонувало мистецтво на все життя.
Фокусом стенду стала світлова скульптура Ніам Беррі «Прогулянка». Ірландський художник створює чудові світлові скульптури та меблі з різноманітних матеріалів.
Студія Тодда Меррілла представила низку творів, унікальних не лише за зовнішнім виглядом, але й за художнім процесом. Як візуальне доповнення до дому чи як функціональний елемент, усі вони були дуже привабливими.
Твір алігатора Ерін Салліван відлитий з бронзи.
Скульптурні меблі Ерін Салліван мають реалістичні риси органічних предметів, як табурет, так і столик. Вона використовує метод втраченого воску, який часто використовують ювеліри, для створення своїх вражаючих виробів.
Ця скульптурна консоль від Fish називається Laminar і використовує майже 400 частин шпону американського чорного горіха. Кажуть, що його натхненно морським життям, хоча деякі люди також бачать зображення повзаючої людини, коли дивляться на нього.
Fish's Untitled Bronze 2 «One Piece» Console використовує деревину, смолу, бронзу та барвник чорнила кальмара для текстурування та покращення виробу.
Ще один художник, представлений у шоу від Merrill Studio, — Марк Фіш. Британський художник і виробник меблів створив ці консолі. Здалеку вони здавалися зробленими з металу, але при найближчому розгляді вони виглядають як різьблене дерево з дивовижною зернистістю. Насправді вони виготовляються шляхом ламінування на мікростоках і холодного різьблення. Зернистість виглядає завдяки майже 100 деревним шарам, яким надали форму, вирізали вручну, а потім відшліфували до гладкості.
Лавка Бертло, «Souvenirs Maritimes», 2015, є прикладом того, як його робота зосереджена на поєднанні функції та краси.
Паризька галерея Diane de Polignac представила кілька шезлонгів і лавку від художника з Квебеку Гілдаса Бертло. Для нас звивисті лінії меблів є ідеальним контрапунктом до абстрактного мистецтва.
Хвилеподібні куби та загострені ніжки сприяють відчуттю води та, можливо, морських істот.
La Nonchalante, 2015, Бертло. Бліда деревина та вигини вітальні створюють враження, що предмет є живим організмом.
Французькі ремісники обшивають сидіння шкірою піраруку, яку ще називають арапайма.
Спинка дивана виконана з вертикально зібраного бамбука, що сприяє органічному вигляду.
Фрідман Бенда представив цілу вітальню з виробів Умберто та Фернандо Кампани, відомих бразильських дизайнерів. Цей диван Pirarucu, 2014 виготовлений з дубленої шкіри піраруку, яка є однією з найбільших у світі прісноводних риб Амазонки.
Такі м’які та пухнасті, що ви не можете не захотіти потонути в цих кріслах. Брати Кампана також створили диван болота фіолетового кольору, який є особливо сучасним.
Це крісла «болоти», створені в 2015 році, які складаються з подушок з овечої вовни, які покривають структуру з нержавіючої сталі з деревом іпе. «Болотас» означає «жолуді». Модульна книжкова полиця «detonado», також випущена в 2015 році, має особливий візуальний інтерес завдяки своїм унікальним кутам і текстурам.
«Detonato» має дерев’яну структуру freijó з прозорим нейлоновим плетінням і клаптем із регенерованих плетених ремінців.
Усі плавні криві, але далеко не впорядковані, цей шматок мармуру, безумовно, єдиний у своєму роді.
Ця мармурова консоль на стенді Friedman Benda була приголомшливою. Майстерно складені шари каменю, кожен окремо висічений, створюють справжню експозицію.
Стіл Fitas від Campana, виготовлений із гнутої латуні.
Тут художник використовує для відливання навіть пошкоджене листя, що лише посилює органічність твору.
Нас особливо захопили ці бронзові сидіння Грегорі Ненгла з галереї Wexler. Виготовлені з індивідуально відлитого листя зимової ліщини, лави та супутнє крісло мають багато візуальних сюрпризів.
У той час як зовні внутрішній/зовнішній предмет повністю бронзовий, внутрішня присутність викликає візуальне захоплення.
Кожна частина має різну градацію кольорів, а різне освітлення під різними кутами нагадує глядачеві плямисте сонячне світло на листках.
Градація кольорової патини на внутрішній стороні робіт Ненґла включає різні відтінки зеленого, жовтого, оранжевого та коричневого.
Виготовлений зі спеціальної японської деревини, зерно – це перше, на що звертаєш увагу при огляді.
Нас привернув цей маленький шафа, тому що ми любимо круглі дерев’яні деталі. Уміння, необхідне для того, щоб перетворити плоску кутасту деревину в красиві округлі меблі, є дуже особливим. Філадельфійський художник Майкл Гурвіц, який створив цей твір, представлений у кількох публічних колекціях, зокрема в Музеї образотворчих мистецтв у Бостоні, штат Массачусетс, і Смітсонівському інституті, Вашингтон, округ Колумбія.
Замість скляних панелей Гуревіц використовує слюду, щоб служити вікнами в зону демонстрації шафи.
Seomi International «переймає цінності корейської натуралістичної естетики та майстерності». Він «має намір посилити нові рухи в корейському дизайні, які гармонійно поєднуються з оригінальністю та практичністю».
Експозиція від Seomi International мала різноманітні сучасні елементи декору, як меблі, так і аксесуари, які були витонченими та функціональними.
Художник Чой Бьон Хун створив ці дуже органічні меблі.
Виготовлені з чорного граніту, вуличні стільці «Afterimage» мінімалістичні та надзвичайно функціональні. Стіл під однойменною назвою виготовлений з чорного лаку на червоному дубі з натуральним каменем.
На зображенні ліворуч BADA-131210-04 і Браун
Ці вироби з глазурованої кераміки можуть функціонувати як предмети мистецтва або випадкові столики.
Ця перламутрова серія меблів і декору називається «Від блиску».
Її стіл «From the Glitter» нахилений усередину до центру та вкритий склом.
Художник Kang Myung Sun відомий тим, що використовує інноваційні способи традиційної майстерності для лакових робіт з інкрустацією перламутром. За її словами, вона прагне показати природні аспекти своїх робіт. Цей стіл перламутровий, корейський лак на дереві, покритому льоном, червоною глиною та вугіллям.
Ця ж серія включає цей настінний елемент, який відкривається, відкриваючи чорну лаковану полицю.
Внутрішня сторона так само тонко опрацьована, як і зовнішня.
Її серія From the Glitter також включає настільні освітлювальні прилади.
PHENOMENA 2015-0001 від Kim Sang Hoon виготовлено з Luxteel, алюмінію, дерева та скла.
Художник Кім Сон Хун «ледве закінчив школу, коли його фільм «Явища» став саме цим, феноменом. Зроблена з хвилястих горизонтальних смуг дерева, перегородка одночасно відокремлює та об’єднує два простори», — йдеться в його біографії. тут. він поширив концепцію на незвичайну консоль Phenomena.
Хвилеподібні смужки на ніжках його консолі привертають увагу до часто занедбаної частини цього типу меблів.
Салон Art Design представив свою частку аксесуарів для дому та предметів мистецтва. Ця робота Джоани Васконселос – це керамічна шкіра, покрита мереживом. Вона бере повсякденні предмети та матеріали та створює з них нові, складні роботи. Вона «часто включає в своє мистецтво ремесла, як-от в’язання спицями та гачком, а також звичайні португальські предмети домашнього вжитку, як-от керамічні фігурки», — йдеться в її заяві.
Система настінного освітлення Cherry Bomb від Adelmann додатково підкреслюється металевою драпіруванням, яка додає інтересу до латунних трубок, що повзуть по стінах.
Галерея Nilufar з Мілана представила приголомшливий освітлювальний прилад Cherry Bomb від Lindsay Adelmann. Homedit.com представив освітлення від студії Adelmann незабаром після ICFF 2015.
Німецька галерея Amman Gallery представила ряд робіт, але найцікавішими були ці від Studio Nucleo! Італійська студія розробила метод захоплення антикварних дерев’яних виробів, таких як ці табурети, всередині смоли. Отримані меблі візуально привабливі та дуже корисні.
Nucleo, що базується в Туріно, Італія, — це колектив художників і дизайнерів під керівництвом П’єрджорджо Робіно.
Захоплююче дивитися, як Studio Nucleo може обклеїти окремі частини смолою, щоб зберегти форму лавки.
Всередині смоли квадратної лави ви можете побачити одну сторону круглого табурета.
Wood Fossil Table 01, 2013 року, підкреслює дерев’яні ніжки зі стільницею з чистої смоли.
Вставлення ніжок у смолу посилює текстуру та недоліки деревини, додаючи інтересу.
Тут таблиця поєднана з Tree Study
Ці дивовижні куби, які є сидіннями, столами та мистецтвом, все в одному, також створені Studio Nucleo. Знову використовуючи епоксидну смолу, ремісники створюють ці «кам’яні викопні» предмети з різними пігментами.
Деталі доступні в різних типах і кольорах. Це лапіслазулі.
Під назвою Gold Brick NO. 1, стіл виготовлений з нержавіючої сталі.
Цей кумедний коктейльний столик створений дизайнером китайського походження Ши Цзяньмінем.
Швед Патрік Фредеріксон і британець Ян Столлд (відомі своїм авангардним дизайном предметів, меблів та інтер’єрів.
У галереї Девіда Гілла були представлені речі таких британських дизайнерів, як Фредеріктон Сталлард. Зроблений з акрилу, цей журнальний столик «Gravity» здається миттю в часі, наче вода зупинилася серед течії.
Одним з найбільших архітекторів Великобританії є Заха Хадід. Це крісло «Liquid Glacial» настільки ефірне, що виглядає так, ніби воно може розтанути.
Скульптура «Лисеня 2» 2015 року виготовлена з кераміки, нержавіючої сталі та емальованого дроту.
Це дзеркало створено за тією ж концепцією, але кожен квадрат намальований частиною триптиха Ієроніма Босха «Сад земних насолод». Колірні варіації делікатні та тонкі, завдяки чому керамічні деталі виглядають здалеку, як квіти.
Не обійшовся Салон і без химерних речей. Ці скульптури тварин Барнабі Барфорда є незвичайним поглядом на кількох рівнях. Художник відомий тим, що використовує масові та антикварні порцелянові статуетки, а потім змінює їх, видаляючи та додаючи елементи, а також перефарбовуючи їх.
Прикрашена дорогоцінними каменями мавпа Барфорда висить на великій люстрі в цьому кітчевому освітлювальному приладі.
Деякі шматки, які ми бачили, були позолочені — частково чи повністю — у щебені. Цей незвичайний столик покритий подрібненим піритом.
Галерея DeLorenzo представила ряд робіт студії AMOIA, серед яких були столи, декоровані щебенем.
Crush pyrite також прикрашає цей маленький столик, створюючи блискучий предмет, який підійде як у повсякденній, так і в офіційній обстановці.
Вирізаний більший, ніж щебінь для повністю позолочених частин, відбиваюча поверхня, яку він надає скромному столу, не менш приваблива.
Якщо тотальна позолота занадто багато для вашого стилю, такі столи «занурюють» в щебінь.
Ось крупний план більших кам’яних частин.
У журнальному столику в якості декоративного елемента на ніжках, а також зверху використаний щебінь.
Для ближчого розгляду використовують камінь, який турмалін і менш блискучий.
Кам’яне покриття додає ніжкам журнального столика додатковий інтерес і вагу.
Настінна скульптура Джеффа Циммермана «Сплеск» виготовлена із 17 шматочків видутого вручну скла харчової соди.
Уродженець штату Кентуккі та скульптор зі скла створив цей твір для стін, який захопив вас у R
Якщо придивитися ближче, можна побачити бульбашки в склі, які додають виробу характеру та розміру.
Роботи Вулфа, представлені в Салоні Р
Американський художник Тадеус Вольф використовує нетрадиційну техніку скла для створення своїх робіт. Він часто використовує процес формування скла, коли кожну форму можна використати лише один раз. Пізніше він розфарбував скло, а потім вирізав на ньому різні відтінки.
Ніколай і Саймон Гаас починали як різьбярі по каменю, а тепер відомі різноманітністю оригінальних дизайнів меблів і предметів. Це їхній унікальний шестигранний стілець із латуні.
Крістіан Вассерман, народжений у Швейцарії, створює ці сучасні, але дещо домашні дизайни. Ми могли легко побачити його люстру «Додекаедр», що висить над сімейним обіднім столом.
Створений у бронзі, цей журнальний столик стане центром будь-якого інтер’єру.
Навіть у менших версіях серіал «Калюжа» залишається драматичним.
Вау — це все, що ми можемо сказати про журнальний столик Стефана Бішопа «Puddle», представлений галереєю Крістіни Грахалес.
Світло, яке проникає крізь кольорові скляні верхи цих столів, змушує частини металевої основи світитися червоним світлом. Справді красиво.
Безліч кольорів у цьому виробі в основному нейтральні, що надає безмежні можливості.
Скам’яніла деревина створює приголомшливу стільницю.
«Золоте полотно» Марини Карелли — чудовий витвір мистецтва.
Показаний тут золотий екран стане елегантним елементом у будь-якій кімнаті.
«Двомісний тамбурний стіл» Pergay був створений у 1968 році з нержавіючої сталі.
Галерея Dutko показала гарне мистецтво, а також приголомшливі меблі, як-от журнальний столик Марії Пергей. Художниця румунського походження з Парижа відома своїм інноваційним використанням нержавіючої сталі.
Лаунж від Katsu Hammanaka є ідеальним виробом для поєднання з більшим твором настінного мистецтва.
Текстура рами вражає.
Барна шафа 2015 від майстра по дереву Девіда Екснера. Свої роботи він називає «антикваріатом майбутнього».
Продумані кути цієї шафи, представленої Сучасною галереєю, роблять її веселою, будучи значним предметом меблів.
Бічне крісло Pop Top від Clare Graham 2000 року привертає увагу. Це не просто химерний предмет, це функціональне сидіння.
Погляд зблизька на висувні вкладки, з яких складається стілець.
Чудовий кам'яний стіл підходить для будь-якого житлового приміщення.
Велику різноманітність антикварних предметів представила компанія Modernity, яка спеціалізується на колекції та продажу рідкісних і високоякісних меблів, кераміки, скла, освітлювальних приладів і ювелірних виробів відомих скандинавських дизайнерів.
У цій групі з Modernity представлено цілий ряд предметів: стіл Торбйорна Агдала, одного з найплідніших післявоєнних норвезьких дизайнерів, який зараз є одним із найвідоміших, стільці шведського дизайнера Еліаса Сведберга та шафа німецького виробника Отто Шульца.
Шафа покрита вінілом, який у 1940-х роках називали художньою шкірою.
Ось ближчий погляд на деталь головки цвяха, яка є дуже характерною рисою виробу.
Експозиція Galerie Chastel-Maréchal включала ці приголомшливі дзеркала від відомого французького художника, ювеліра та дизайнера Ліне Вотрен. Коштовності та скульптурні предмети художника визначили паризький неоромантичний шик.
«Фібоначчі, 2015» Себастьяна Брайковича привернув багато уваги в історіях перед виставкою та оглядах салону. Це патинована бронза, вишита шовком оббивка від Жана-Франсуа Лесажа, представлена галереєю столярної майстерні.
Limited Edition Robber Baron Buffet, 2013, виготовлено з полірованої та патинованої бронзи, з позолотою 24K.
Галерея столярної майстерні демонструвала кілька дивовижних творів, у тому числі цей буфет барона-розбійника. Це «деконструктивний, необрутальний» твір, сказав представник галереї. Центральна частина, яка показує вугілля, оточена розкішними золотими дверцятами, які відчиняються, відкриваючи полиці. Зіставлення цих двох є політичною заявою про багатство, додала вона.
Маєте великий простір? Цей ефектний настінний виріб може бути для вас. Лінії твору, відображені на стіні, збільшують складність візуалу.
Gjertrud Hals “Insula”, 2006, зроблена з металевих ниток і волокон. Її представила паризька галерея Марії Вестергрен.
Художник Сідсель Ханум створив ці чаші, ажур яких візуально захоплює.
На стенді галереї Lohmann було стільки гарних мистецьких аксесуарів і посуду для дому, що важко було вибрати, що вам показати. Твори варіюються від абстрактних і вільної форми до гладких, гладких і заворожуючих.
«Синє віяло» Лукачі, 2015, отримав золоту нагороду на Міжнародній виставці скла в Канадзаві, Японія в 2011 році.
Художник зі скла Ласло Лукачі створив ламіноване, шліфоване та поліроване світловідбиваюче скло, щоб зробити цей приголомшливий виріб. Якщо дивитися з різних кутів, візуалізація деталей вентилятора змінюється та рухається.
Розмова про примхи! Виставка Patrick Derom Gallery включала цей дивовижний диван, зроблений так, щоб виглядати як губи.
Настінне бра Жака Біні, 1950 рік, вироблено компанією Luminalite з чорного лакованого металу та латуні з білим абажуром із плексигласу.
Галерея Kreo, яка відкрита в Парижі з 1999 року, зосереджується на створенні нових виробів у співпраці з найактуальнішими сучасними дизайнерами світу. У Салоні показали сучасні освітлювальні прилади та нові меблі.
Різноманітні торшери освітлюють одну ділянку експозиції.
Незвичайна консоль, включає в себе пневматичне положення для підтримки і як елемент дизайну. Під назвою «Полиця» з колекції man machine (2014) Костянтина Грчіча це обмежене видання з восьми штук.
Столи «Game On» є обмеженою серією з 20 пронумерованих і підписаних предметів, доступних у чорному лакованому керамічному або мідному лаковому покритті.
Сучасний декор будинку для любителя спорту? Будьте впевнені? «Game On Side Table» має культові лінії баскетбольного м’яча. підписаний Хайме Хайоном, створений Galerie kreo.
Експозиції цьогорічного Салону запропонували багато різноманітних варіантів на будь-який смак. Мистецтво та меблі були дуже придатними для життя, навіть якщо не обов’язково доступними для більшості. Незважаючи на це, перегляд і вивчення високоякісних пропозицій, подібних до цих, може допомогти уточнити ваш вибір декору та запропонує живильне середовище для ідей.
Якщо вам подобається наша сторінка, поділіться нею з друзями & Facebook
