Korostusseinä voi todella herättää huoneen eloon, lisäämällä eloisuutta ja väriä sekä ankkuroimalla koko tilan. Yksi hienoista tavoista luoda piirrosseinä kotonasi on käyttää taidetta. Se on erityisen tehokas tapa lisätä ainutlaatuinen ominaisuus, koska näytettävän taiteen tulee aina ilmaista makuasi ja herkkyyttäsi. Taideseinä voi olla joko suurin seinä tai alkovi tai muu tila. Paras valinta on seinä, joka jo kiinnittää katseen. Piirustusseinän luominen taiteella on perimmäinen henkilökohtainen ilmaisu ja välittää persoonallisuutesi vieraileville perheenjäsenille ja ystäville.
Dramaattisia seinätaideideoita
Väri
Asiantuntijat sanovat, että väriseinää luotaessa on syytä pitää mielessä, mutta älä valitse taideteosta vain siksi, että se sopii sisustukseen. Taideteokseen investoiminen – olipa kyseessä kallis teos tai edullinen tulevan taiteilijan luomus – kannattaa tehdä, koska teos puhuttelee sinua jollain tavalla. Värikkäät teokset kiinnittävät heti katseen seinään, varsinkin jos ne ovat ylimitoitettuja. Myös pienempien teosten dramaattinen sovitus voi saavuttaa saman. Valitsetpa teoksen, joka on tehty yhdessä elävässä sävyssä tai erivärisen sateenkaaren, värikäs taide on ilmeikäs.
Tässä suuressa teoksessa on ainutlaatuinen taiteilija Holton Rowerin tekniikka, joka luo "valamaalauksia", joissa käytetään jopa 50 gallonaa maalia. Tunnetun taiteilijan Alexander Calderin pojanpoika tekee luomuksiaan vanerilevyistä, puupaloista – kaikenlaisista materiaaleista. Pienistä äärimmäisen suuriin, hänen teoksensa keskittyvät maalin yhdistämiseen eri kuvioihin.
Tämä ylisuuri Rower-kappale on myös mitoittava pinottujen keskipaneelien ansiosta.
Mustavalkoinen
Mustavalkoinen taideteos on dramaattinen valinta riippumatta siitä, minkä värinen muu tilasi on. Kontrastisävyissä on aina draamaa, ja ne ovat erityisen ihmeellisiä piirreseiniä. Tässä belgialaisen taiteilijan Yves Zurstrassenin teoksessa on paljon liikettä ja visuaalista mielenkiintoa, koska se yhdistää abstrakteihin teoksiin erilaisia tekniikoita ja muotoja, aivan kuten kollaasi, mutta vain maalilla.
Maalikerrokset, muodot ja tekniikat tekevät teoksesta dramaattisen.
Rakenne
Yksiväriset kappaleet saavat lisää mielenkiintoa, kun niissä on paljon tekstuuria, kuten tämä kolumbialaisen taiteilijan Ricardo Cardenasin teos. Lluvia Amarilla on valmistettu alumiinista, ja siinä on tekstuurinen ilme, jossa on paljon syvyyttä ja liikettä. Se on täydellinen kappale voimakkaan värin lisäämiseen muuten neutraaliin huoneeseen.
Cardenas tekee seinäveistoksia sekä vapaasti seisovia esineitä ja installaatioita.
Tekstuurin ei tietenkään tarvitse olla niin värikäs tai dramaattinen herättääkseen mielenkiintoa piirreseinässä. Zigi Ben Haim, irakilaissyntyinen New Yorkissa työskentelevä taiteilija, joka käyttää teostensa luomiseen erilaisia löydettyjä materiaaleja, teki tämän teoksen. Hot Spotiksi kutsuttu se sisältää verkkolankaa, kangasta, paperia, alkydia ja alumiinikoukkuja. Se sisältää useita eloisia värejä sekä erilaisia tekstuureja, jotka vetävät sinut pohtimaan merkityksiä.
Ben Haimin teoksia on museoissa ympäri maailmaa, mukaan lukien Guggenheim, Brooklyn Museum ja Tel-Aviv Museum.
Diptyykit ja triptyykit
Moniosaiset taideteokset, mukaan lukien diptyykit ja triptyykit, ovat luonnollisia valintoja piirreseinän luomiseen. Ei vain valmiin järjestelyn koko, vaan suurempien kankaiden toisto luo hallitsevan elementin mihin tahansa huoneeseen. Useita suurempikokoisia kappaleita on parasta esitellä yksin suurella, laajalla seinällä, olipa sitten sohvan yläpuolella tai ei. Tällaiset kappaleet, olivatpa ne värikkäitä tai eivät, hallitsevat muuta tilaa.
New Yorkissa asuvan ja kiinalaisen taiteilijan Shen Chenin dramaattinen abstrakti triptyykki on upea esimerkki monielementtiteoksesta piirreseinään. Nimetön teos on akryyli kankaalle maalattu laajalla valikoimalla perinteisiä kiinalaisia siveltimiä. Chen työskentelee studiolattialla liikkuen ylhäältä alas pystysuoraan. Vaakaviivat osoittavat, missä kukin pystysuora siveltimenveto alkoi ja päättyi. Useat kerrokset luovat lopputuotteen.
Chenin töitä on kutsuttu "ulkonäköiseltä länsimaiseksi, mutta sielultaan itämaiseksi".
Epätavallisella tekniikalla tehdyt taideteokset sopivat mainiosti myös piirreseinään, koska ne eivät ole vain kauniita ja mielenkiintoisia, vaan myös keskustelupalsta. Olivatpa ne kollaaseja, maalauksia, veistoksia tai muita kokoonpanoja, ne korostavat valitsemaasi seinää.
Nämä Dennis Lee Mitchellin teosparit ovat savumaalauksia ja kiinnittävät varmasti huomion missä tahansa ne ripustetaan. Yksiväriset "savumaalaukset" luodaan puhalluslampulla ja paperilla säätämällä liekkiä ja kuinka paljon hiiltä se kerääntyy paperille tai kankaalle. Mitchell käyttää myös tekniikkaa, jossa hän valmistaa savua tölkissä, paineistaa sen ja suihkuttaa sen sitten paperille. Yksi päivä studiossa saattaa tuottaa 100-300 kappaletta, joista suurin osa heitetään pois, koska ne palavat liikaa tai syttyvät tuleen.
Mitchell vietti suurimman osan urastaan keramiikkataiteilijana ennen kuin hän ryhtyi tupakoimaan välineenä.
Tämä tekniikka ulottuu valokuvauksen ja kuvanveiston rajojen yli, jolloin taiteilija leikkaa, luo ja yhdistelee dramaattisia mutta hämmentäviä teoksia. Thaimaalainen taiteilija Kamolpan Chotvichai tutkii teoksissaan paperia ja kangasta identiteetin ja sukupuolen sekä buddhalaisuuden kanssa. Jälleen, vailla voimakkaita värejä, epätavallinen taidetekniikka tuottaa erittäin silmiinpistävän taideteoksen, jota voidaan käyttää piirreseinällä.
Yhteiskunnalliset ja poliittiset lausunnot
Kun valitset seinällesi poliittisen tai yhteiskunnallisen kannanoton taideteoksen, saat taatusti huomiota. Olipa työ mikä tahansa, se on luova ja vahva tapa ilmaista mielipiteesi. Monitieteinen taiteilija ja kirjailija Eldon Garnet, joka työskentelee Torontossa, on luonut metallista seinäveistoksia, joissa on presidentti Donald Trumpin editoituja versioita tai twiittejä. Taideteokset, jotka painottavat sanoja, olivatpa ne veistoksia, maalauksia tai muita luomuksia, sopivat parhaiten piirreseinään saadakseen eniten huomiota.
Tämäntyyppinen seinätaide on tarkoitettu niille, jotka ilmaisevat mielipiteensä luottavaisesti.
Chotvichain teokset ovat pääasiassa muotokuvia ja omakuvia.
Seinän veistos
Kaikenlainen kuvanveistotaide on luonnollinen piirre seinän luomiseen kotiisi. Valitse mikä tahansa kolmiulotteinen taideteos ja käytä sitä sosiaalisen seinän luomiseen tilaan. Kaikki välineet toimivat metallista muoviin ja puuhun tai sekatekniikkaan. Tässä amerikkalaisen taiteilijan Keith Sonnierin neonteos on loistava esimerkki uudesta materiaalista, jota käytetään veistoksessa, joka luo piirrosseinän. Teoksen värit, valo ja teatraalisuus luovat välittömän keskipisteen. Artsyn mukaan Sonnierin teoksissa käytetään tyypillisesti kirkkaita värejä ja niukkoja viivoja veistoksissa, joissa "yhdistetään korkean teknologian teolliset materiaalit orgaanisiin tai ruumiillisiin teemoihin".
Sonnier saa paljon inspiraatiota Cajunin kasvatuksesta Louisianassa.
Puu saattaa olla jotain, jota odotat näkeväsi kalusteissa, mutta ehkä ei taidetta, mutta korealainen taiteilija Jae Hyo Lee muuttaa luonnolliset puukappaleet veistoksellisiksi ihmeiksi. Mediansa mestari Leen työn sanotaan kulkevan modernin taiteen ja muotoilun välillä. Hänen tekniikkansa korostaa puun luonnollista muotoa ja väriä luoden dramaattisen veistoksen, jossa keskitytään materiaalin kauniisiin ominaisuuksiin.
Lee sanoo, että materiaali itsessään ohjaa hänen töitään ja tekstuuri määrää sen muodon.
Taideteoksen näyttäminen on loistava tapa luoda piirrosseinä. Vaihtoehtoja on loputtomasti, ja kuten aina, sinua rajoittaa vain budjettisi ja makusi. Katso omistamaasi taidetta ja katso, voitko muuttaa sen sijaintia luodaksesi piirreseinän. Tai katso, mikä tilasi seinä soveltuu taiteen esittelemiseen, ja ala sitten etsiä jotain, joka vetoaa sinuun ja tuo iloa kotiin.
Metallikappaleet
Toinen dramaattinen valinta taideteokselle aksentilla oli se, joka on valmistettu metallista. Näiden teosten tarjoama ulottuvuus sekä odottamaton ilme, jonka monet ovat luoneet todellisen keskustelupalstan ja vaikuttavan vaihtoehdon ominaisuusseinälle. Metalliteokset voivat olla vaatimattomia tai ne voivat olla todella suuria ja näyttäviä. Se riippuu tilan koosta ja esteettisestä maustasi, mihin suuntaan sinun kannattaa mennä.
Roy Shapiron sydänluomukset ovat kaikkea muuta kuin maukkaita tai söpöjä. Nämä muodot on muodostettu päällekkäisistä kolikoista ja koristeltu elementeillä, jotka luovat sosiaalisen kannan. Nämä metallikappaleet näkyvät yhtenä sydämenä tai ryhmänä, ja ne ovat kuin kolmiulotteisia mosaiikkeja, joissa on hieman pop-taiteen tuntua.
Tämä Eduardo Navarron suurempi metalliteos on moderni teos, jossa on paljon mietittävää. Me, jotka pyörimme ympärilläsi, kappale koostuu 50 alumiinisesta hitsauslasista. Tällaiset suuremmat teokset sopivat ihanteellisesti eklektisiin tai moderneihin tiloihin, joissa seinä on suuri ja taide voi hallita.
Mixed Media
Mixmediateokset ovat nousseet erittäin suosituiksi erityisesti abstraktien esitysmuotojen osalta, ja taiteilijat ovat todella laajentaneet käyttämiään ja yhdistämiään materiaalityyppejä. Kaikenlaisista kierrätetyistä romuista epätavallisille kankaille levitettyyn maaliin, sekatekniikka on melko vapaa kuvaus siitä, minkä tyyppisiä töitä voit tutkia. Joka tapauksessa nämä ovat erinomaisia valintoja piirreseinään, koska ne ovat yleensä erittäin tekstuurisia ja herättävät huomiota.
Victoria Kovalenchikovan World IX on loistava esimerkki upeasta teoksesta, joka puhuu paljon olematta liian värikäs. Tämän vuonna 2018 luodun teoksen tekstuurit ovat peräisin öljyn, epoksihartsin ja timanttipölyn yhdistelmästä kankaalle. Tuloksena on pyörteinen teos, joka on hyvin ajankohtainen maailmankuvakartta. Kovalenchikova sanoo, että hänen teoksensa ovat "katsomus meitä ympäröivän maailman muutoksesta" ja abstraktien elementtien kuviollinen yhdistäminen.
Patricia Hashuel käyttää erilaisia välineitä tässä Tribute to Cristina Aguileralle, jonka hän loi vuonna 2018. Kolmiulotteinen teos on valmistettu akryylistä, gessosta ja kankaista ja yhdistyy todelliseksi muotikappaleeksi. Lapsuudesta lähtien Hashuel on saanut inspiraationsa rakkaudestaan popmusiikkiin, ja hän on aina kiinnittänyt erityistä huomiota taiteilijoiden pukuihin. Nyt hän pukee heidän vaatteensa kankaalle.
Nykyaikaiset materiaalimosaiikit
Mosaiikkien valmistustekniikka juontaa juurensa Mesopotamiaan 3. vuosituhannella eKr., mutta taiteilijat ovat kehittäneet käyttämiään materiaaleja paljon muutakin kuin kiviä ja sitten perinteisiä pieniä keraamisia laattoja. Nykyaikaiset tekijät käyttävät mielikuvituksellisten teostensa tuottamiseen kaikkea tietokoneen näppäimistä ja noppista painikkeisiin ja käsintehtyyn paperiin. Rakastamme tämän tyyppistä taidetta piirreseinässä, koska niin upealta kuin teos näyttääkin huoneen toiselta puolelta, se saa aivan uusia ulottuvuuksia lähikuvassa.
Nemo Jantzenin mosaiikkityylisissä teoksissa käytetään sekatekniikkaa, jossa on hartsi/lasipalloja puulle luodakseen teoksia, jotka kyseenalaistavat ja hajottavat popkulttuuria ja joukkomediaa, taiteilija kertoo. Teokset, kuten tämä, ovat sekoitus valokuvausta, pointillismia ja poptaidetta, jotka yhdistyvät kuuluisan kasvokuvauksena. Tämäntyyppinen työ tarjoaa runsaasti materiaalia mietiskelyyn, sillä jokaisessa mosaiikkikappaleessa on erilainen kuva.
Tuhannet tavalliset ruuvit luovat tämän Martini Nights -nimisen seinäveistoksen. Andrew Myersin luomassa teoksessa on käytetty myös öljyväriä ja akryylipolyuretaaniemalia puupaneelissa. Se on toinen upea esimerkki optisesta harhasta, joka on moderni mosaiikki. Visuaalisten elementtien, kuten taitteiden, ryppyjen ja rennosti drapedoidun solmion toteutusta korostavat entisestään ruuvinpäiden väritys, joka lisää ulottuvuutta.
Tekstiilityöt
Nykyaikaiset tekstiilikappaleet saattavat olla hieman vähemmän yleisiä useimpien ostajien pitämien taidetyyppien joukossa, mutta tämäkin on hyvin vanha väline. Tekstiilit ovat aina olleet melko yleisiä taiteessa aina renessanssin seinävaatteista antiikkipeitoihin ja muinaisiin kudoksiin. Nykypäivän tekstiilitaiteilijat käyttävät kankaita ja kuituja uusilla tavoilla luodakseen kappaleita, jotka vaihtelevat hyvin rakenteellisista ja melko orgaanisista.
Niille, jotka haluavat piirreseinän, joka tuntuu orgaanisemmalta tai boholaiselta, taiteilija Angela Scozzanin tämän kaltainen teos sopii hyvin. Ruosteisesta rautatieteräsrakenteesta roikkuu satunnaisesti muotoiltuja kuiturakenteita maanläheisissä sävyissä. Scozzani sanoo, että hänen työhönsä ovat vaikuttaneet ruostuneiden metallien, kankaiden ja hänen ympäröivän ympäristönsä värit ja tekstuurit. Tuloksena on erittäin orgaaniset seinäverhoilut – ja veistokset – jotka tuovat rakenteellisen laadun yksityiseen seinään.
Ikonisen perulaisen taiteilijan Teresa Burgan kuvakudos on jacquard, jossa yhdistyy silmiinpistävä mustavalkoinen ruututausta värillisillä osilla erilaisissa tekstuureissa. Hänen sarjansa Dibujos viendo mal teos on Rakenne 2: Satunnaisten värien foneemista koostuvat sanat. Burgan työ on tutkimusintensiivistä ja keskittyy yleensä naisen ruumiiseen ja valtion väkivaltaan. Se on dramaattinen ja ajatuksia herättävä valinta tekstiilitaiteessa.
Kaikenlaisia uteliaisuutta
Suuri osa uraauurtavaa taidetta uhmaa kuvausta tai syrjäyttää tyypilliset kategoriat ja on jollain erityisellä tavalla uteliaisuutta. Sen muoto voi olla käänne johonkin perinteisempään tai se voi olla todella outo muoto tai materiaali. Kummassakin tapauksessa tämäntyyppinen taide heijastaa todella omistajan henkilökohtaista makua ja on erittäin jännittävä asia käytettäväksi piirreseinässä.
Milloin kuva autosta ei ole pelkkä kuva? Kun kyseessä on brittiläisen röntgentaiteilijan Nick Veaseyn teos. Hänen röntgenkuvista luodut teoksensa antavat fantastisen pyörähdyksen arkipäiväisiin esineisiin tarjoten tuoreen näkökulman niiden rakenteeseen ja sen alla olevaan. Muuten, luurangot eivät ole oikeita ihmisiä, vaan koostumukseen sijoitettuja digitaalisia kuvia.
Sang-Sik Hongin aavemaiset huulet koostuvat itse asiassa tuhansista muovisista juomapillistä. Huulten aaltoileva kohokuvio ja hienovaraiset värivaihtelut saadaan aikaan eripituisten olkien huolellisella sijoittelulla. Näkymä koko teoksesta, verrattuna lähempään tarkasteluun, on todella merkittävä asia. Erikoisteokset, joissa on käytetty epätavallisia materiaaleja, ovat ihanteellisia seinän keskipisteeksi.
