Viime vuosien aikana huonekalusuunnittelijat ovat luoneet uusia tapoja hyödyntää hartsia ja sen määritteleviä ominaisuuksia luodakseen ainutlaatuisia ja upeita kappaleita. Hartsihuonekaluista on tullut tyyli, trendi ja inspiraation lähde uudelle ajattelutavalle. Mutta mitä hartsi tarkalleen on ja miten se määritellään? Helpoin tapa kuvata sitä olisi erittäin viskoosinen aine, joka kovettuu ajan myötä tai joutuessaan alttiiksi lämmölle tai muille aineille. Tämä on polymerointiprosessi, jonka aikana hartsi muuttuu siirtymisen aikana kiinteäksi aineeksi, jolla on tarttuvia ominaisuuksia.
Hartseja on useita erilaisia, mukaan lukien polyesteri, polyamidit, polyuretaanit, epoksit, silikonit, polyeteeni, akryylit tai polystyreeni. Niillä jokaisella on omat ominaisuudet ja käyttötarkoitukset. Vielä ei niin kauan sitten hartsihuonekalut kuvasivat vain tekopajutyyppejä tai kestävämpiä vaihtoehtoja muovituoleille ja -pöydille ja viittasivat enimmäkseen kansilla ja patioilla käytettyihin ulkopaloihin. Mutta sitten syntyi uusi tyyli, ja tämä käytti hyväkseen hartsin tarttuvuutta. Puhumme huonekalumalleista, jotka luodaan sekoittamalla hartsia puuhun tai muihin materiaaleihin monimutkaisten ja orgaanisten muotojen ja kuvioiden luomiseksi. Tässä on joitain ikonisimmista:
Earth-pöydässä on erittäin omaperäinen ja ainutlaatuinen kansi, joka on luotu yhdistämällä 50 000 vuotta vanhaa kauripuuta Uudesta-Seelannista ja hartsia. Sen muotoilu on taiteellinen esitys planeettamme. Puuosat symboloivat maanosia ja hartsiosat valtameriä. Tämän kappaleen kauneus tulee puun tekstuurin ja hartsin läpinäkyvyyden välisestä kontrastista.
CR:n Kauri Beam -pöytä
Tämä on Crystal Series, kokoelma, jolla on mielenkiintoinen tarina. Sen loi taiteilija Saerom Yoon ja se muotoili itsensä. Juuri suunnitteluprosessin aikana taiteilija huomasi, kuinka hartsia valuttaessa lohkoihin ilmestyy joskus satunnaisia tekstuureja. Hän valitsi osan näistä ja prosessoi niitä luodakseen nämä helmimäiset kappaleet.
Tämä on hyllyyksikkö, joka käyttää hartsia ikuisesti kehystämään ja vangitsemaan sammaleen ja jäkälän kauneutta. Idean toteuttivat Andrea Forti ja Eleonora Dal Farra. Yhdessä he loivat Undergrowth-projektin. Tutkittuaan vuoria ja palattuaan puupalojen kanssa, joissa oli sammalta ja jäkälää, he pystyivät luomaan tämän hämmästyttävän huonekalun hartsilla.
Juuri mainitsemamme Undergrowth-kokoelma sisältää myös Trail Console -konsolipöydän, joka on valmistettu yhdestä puulaudasta, joka on leikattu kolmeen osaan ja sitten liitetty yhteen luomaan vaikutelma yhdestä taivutetusta kappaleesta. Hartsireunat antavat pöydälle jatkuvan muodon samalla kun kehystävät puuta ja paljastavat sammaleen.
On hämmästyttävää, mitä jotkut suunnittelijat voivat luoda hartsilla. Erityisen vaikuttava esimerkki on La Table, poikkeuksellinen pöytäsarja, jonka suunnitteli suunnittelija Alexandre Chapelin. Hän loi pöydät luonnonkivestä ja hartsista ja onnistui saamaan ne näyttämään ilmakuvalta valtamerestä. Tämä oli mahdollista täyttämällä kiven reiät ja rakot sinisellä hartsilla ja antamalla pöydille suorakaiteen muotoinen muoto, jonka reunat olivat riittävän paksut luomaan myös syvyyden havainnon.
Tämä on toinen Alexandre Chapelinin luomista pöydistä, sarja tunnetaan nimellä La Table. Sarjaan kuuluu kolme kappaletta, joita kutsutaan nimellä Lagoon Tables. Ne kaikki on luotu lisäämällä hartsia veistettyyn travertiinirakenteeseen. Jokainen malli on saanut inspiraationsa ja vaikutteita Saint Martinin saaren maisemista ja ympäristöstä, jossa taiteilijan studio sijaitsee.
Zero Per Stool -teoksen tarina on erittäin mielenkiintoinen. Tämän eteläkorealainen studio Hattern loi halusta suunnitella kappaleita lähes ilman hukkaa tuotantoprosessin aikana. He onnistuivat tekemään tämän yhdistämällä puujätekappaleita ja hartsia. Se on vain yksi kappaleista Zero Per Project -sarjassa.
Suunnittelija Maor Aharon etsi myös uutta tapaa luoda jakkarat, ja hänen ideansa oli käyttää puuta ja metallia yhdessä polymeerihartsin ja liikkeen kanssa. Tuloksena oli sarja ainutlaatuisia, kerrostettuja malleja. Jokainen jakkara valettiin kaatamalla värillistä hartsia kehruumuottiin istuimen ja sivujen muodostamiseksi. Mallisto sisältää lukuisia muunnelmia suunnittelusta.
Tapaa Fuse, omituinen ja kiehtova kaappi, joka on valmistettu yhdistelmästä setripuuta ja kerroksia hienoa basalttia hartsissa. Siinä on tornimainen geometrinen muoto, joka on luotu hiomalla puuta epäsäännöllisissä kulmissa orgaanisen ääriviivan luomiseksi. Kaappi on Studio Truly Trulyn suunnittelijoiden luoma.
Tämä funky-näköinen tuoli on eteläkorealaisen suunnittelijan Seung Han Leen luoma katseenvangitsija. Se kaikki koottiin romupuupaloista, joita piti yhdessä värikäs hartsi, joka toimii liimana. Tuolilla on leikkisä ja hauska ulkoasu, mikä tekee siitä erinomaisen aksenttikappaleen erilaisiin sisustuksiin ja asetuksiin.
Vaikka kaikki tähän mennessä katsomamme puusta ja hartsista tehdyt pöydät ovat ehdottomasti siistejä, mikään niistä ei hohda pimeässä. Mainitsemme tämän nyt, koska törmäsimme juuri pöytään, jossa on pimeässä hohtava hartsi. Se on muotoilu, joka on saanut inspiraationsa teollisen suunnittelijan Mat Brownin koko sitten luomasta menetelmästä. Pöytä on Mike Warrenin luomus.
Pimeässä hohtavalla hartsilla voidaan tehdä monia muita hienoja asioita, erityisesti ulkotiloihin. Siellä on itse asiassa koko kokoelma, joka on suunniteltu erityisesti tällaisiin olosuhteisiin: suunnittelija Marco Stefanellin Brecce-sarja. Kaikki kappaleet luotiin poistamalla palasia sahan romuista, puun oksista tai sementtipaloista ja korvaamalla ne hartsilla, jotka on upotettu LEDeillä. Joten teknisesti tämä on pelkkää ja yksinkertaista hartsia. LEDit saavat sen hehkumaan.
Nämä ovat itse asiassa suunnittelija Mat Brownin luomia hyllyjä aiemmin mainitsemallamme tekniikalla. Ne on valmistettu kastanjapuusta, johon on upotettu hartsia sekoitettuna pimeässä hohtavaan jauheeseen. Hartsia käytettiin pohjimmiltaan puun aukkojen täyttämiseen ja vaikutus on melko vaikuttava ja inspiroiva. Se on itse asiassa hyvin yksinkertainen projekti. Voit jopa tehdä jotain vastaavaa itse.
Nucleon käyttämä idea on niin yksinkertainen, että ihmettelet, miksi kukaan ei ajatellut tätä aiemmin. Se, mitä he tekivät, oli varsin kiehtovaa: he valettiin huonekaluja hartsiin. He työskentelivät esimerkiksi tikkaiden, jakkaran tai Michael Thonetin klassisen No 14 -tuolin kanssa. Yhdessä ne muodostavat Viime vuosisadan matkamuistoja -sarjan.
Suunnittelija Andy Martin on luonut sarjan hartsipöytiä, joiden tarkoituksena on luoda mielenkiintoisia visuaalisia tehosteita. Pöydät on valmistettu sekä kirkkaasta että osittain läpinäkymättömästä hartsista, toinen tyyppi luo hehkuvan vaikutelman valon osuessa sen pintaan. Pöytien yläosat ovat kirkkaita ja eloisia, kun taas sylinterimäiset pohjat ovat kirkkaita.
Flora-kokoelma on suunnittelija Marcin Rusakin luoma sarja. Se sisältää lampun, näytönjakajan ja pöydän, ja ne kaikki on valmistettu hartsista. Mutta se ei tee niistä erityisiä. Hieno yksityiskohta on se, että hartsi ympäröi kukkia ja terälehtiä, ja siinä on tämä upea luonnon inspiroima teema. Kukat ja niiden kauneus säilyvät ikuisesti ja niitä voidaan käyttää ainutlaatuisina painopisteinä hohdokkaissa ympäristöissä.
Kun katsot tätä pöytää ensimmäisen kerran, se ei todellakaan erotu ainutlaatuisena tai epätavallisena kappaleena. Toki, hartsipäällinen on hieno kontrasti puujalkojen kanssa, mutta se on itse asiassa melko yleinen yhdistelmä. Katso tarkemmin, niin huomaat, että lamppu ja maljakko, joilla pöytä on koristeltu, ovat itse asiassa pysyviä osia sen suunnittelussa, upotettuna kanteen, joka muuten voi toimia myös työpöytänä. Tämä on Roel Huismanin suunnittelema malli.
Pyrkiessään vangitsemaan Itä-Euroopan maisemien kauneutta fyysisiksi esineiksi puolalainen suunnittelija Wiktoria Szawiel loi Landscape Within -sarjan, kokoelman ainutlaatuisia huonekaluja, joissa yhdistyvät kudotut luonnonkuituja ja hartsia. Se on kokoelman perusta, jossa on kontrasteja, mutta myös ajatonta ja luonnollista kauneutta.