Svijetovi umjetnosti i dizajna se okupljaju u Miamiju svake godine, i dok većina ide u Art Basel i mnoge istovremene sajmove umjetnosti, Design Miami je jednako velika privlačnost za one koji su zainteresirani za funkcionalni dizajn i namještaj. Homedit je hodočastio na jug na ovaj vrhunski svjetski sajam dizajna kako bi vam predstavio najnovije kreacije nekih od najutjecajnijih svjetskih dizajnera, kao i zvjezdane talente u nastajanju.
Velika 3-D štampana struktura dominirala je ulaznim trgom.
Čak i pre nego što su ušli kroz vrata, posetiocima je predstavljen zaista inovativan ulazni trg, koji je donirala najveća svetska 3D štampana struktura — sa sopstvenim Ginisovim svetskim rekordom. Pod nazivom "flotsam and jetsam", ulazni trg dizajnirali su SHoP Architects, koristeći biorazgradivi bambus. Ako ste propustili Design Miami, moći ćete vidjeti strukturu u gradskom Design Districtu nakon sajma.
Odabrali smo naše najbolje favorite iz emisije, od rasvjete do predmeta i namještaja.
Peščano dvorište i prevelike igračke bili su razigrani znak za plažu.
Galerija Carpenter's Workshop predstavila je niz spektakularnih komada uključujući ovu agencijsku sofu Vladimira Kagana. Očarale su nas senzualne obline koje krase svaku liniju ove sofe.
Okvir je američki orah i presvučen je kuvanom vunom.
Belgijski umjetnici Job Smeets i Nynke Tynagel iz Studio Job kreirali su ovo djelo kao narudžbu za Chamber. Car Crash je dizajniran za Design Miami/, i jedan je od kontinuiranog niza radova osmišljenih u suradnji galerije i umjetnika.
Belgijski umjetnici nastoje redefinirati “primijenjenu umjetnost za savremeno doba”.
Umjetnik i dizajner Arik Levy kreirao je ICE za COMPAC, kompaniju Surfaces. Instalacija je kreirana iz Levyjeve ekspresivne Genesis kolekcije kreirane za COMPAC. Inspirisan zamrznutim arktičkim jezerima leda, Genesis sadrži vizuelne fragmente slične onima u prirodnom kamenu. Nastojao je dati dubinu materijalu koji je po prirodi tvrd i ravan.
Levyjeva instalacija pokazuje kako se materijal može koristiti u površinama i namještaju.
Ova značajna stolica Henrytimija iz EraStudio Apartmanske galerije ima bronzanu ploču koja se preseca u ugaonu baršunastu bazu. Usporedba tvrdog metala sa plišanom, tapaciranom podlogom je neočekivana i raskošna.
Organska patina na bronzi doprinosi privlačnosti stolice “Cathedra MMXIV”.
Definitivno su nas očarale niske stolice od umjetne kože Marcela Wandera, “Odjurss ate Murmur” (Tamna verzija), 2016., koju je predstavio Friedman Benda. Prekrasan vez na glatkoj, crnoj površini dodaje teksturu i samo ističe njegovo majstorstvo u materijalu.
Kombinacija savremenog oblika i staroškolskog veza je zapanjujuća.
Oboje Friedmana Bende bila je instalacija “Asimetrična simetrija” sa radovima 11 međunarodnih umjetnika.
Hirovita, šarena i umjetna rasvjeta.
Štand galerije Future Perfect uključivao je Triple Loop Suspension svjetlo Michaela Anastassiadesa kreirano ekskluzivno za The Future Perfect. Tanki zeleni prstenovi drže tri orbitalna svjetla u ovom rezervnom, ali zapanjujućem uređaju. I MI smo veliki obožavatelji Lex Potta, čiji ulomci stolaju grubo pronađene gromade koje su prepolovljene ravninama savršeno obrađenog i brušenog kamena.
Prikazane su i razne privlačne male predmete.
Trodimenzionalne keramičke skulpture, uključujući komade koji izgledaju kao da podsjećaju na svakodnevne predmete, bile su značajka u štandu Pierre Marie Giraud.
Prikazane su i razne privlačne male predmete.
Wave Bench Marije Pergay je luksuzan u svojoj jednostavnosti. Dizajner sa sjedištem u Parizu, rođen u Rumuniji, poznat je po inovativnoj upotrebi nehrđajućeg čelika. Ostali Pergay komadi su u pozadini izložbe Jousse.
Ležaljka pozadi desno kreirana je 1970. godine.
Za izložbu Louis Vuittona Objets Nomades, japanski dizajner Tokujin Yoshioka kreirao je „stolicu cvijeća“ sa četiri latice. To je reinterpretacija legendarnog monograma latica Louis Vuittona. Yoshioka je kreirao komad u zlatnom metalu i drvetu presvučenom kožom.
Komad će biti izložen u trgovini brenda Miami Design District.
Stolica Charles Hollis Jones je ugaona i prepoznatljiva, sa svojim akrilnim sjedištem i šipkama, postavljenim od niklovanog čeličnog okvira. Predstavio ga je Michael Jon
Jones je poznat po radu sa akrilom i lucitom.
Masivni “Platter/Gather” Jaydena Moorea bio je centralna tačka izložbe Ornamentum Gallery. Ogromne karakteristike rada otkrile su posrebrene tanjire spojene u jedinstveni komad. Umjetnik kaže: „Motivira me kako se predmet kreće svijetom, mijenjajući značenje kako se prenosi, i kako se njeguje kako njegov značaj raste. Ova istorija predmeta dovela je do mog kontinuiranog istraživanja naslijeđa.”
Mooreovi komadi su dijelovi istorije koji su moderni i relevantni.
Braća Haas su dugogodišnji favoriti i njihovi fantastični komadi nikada neće razočarati. Pored njihovih čudnih malih stvorenja, nalazio se ovaj drveni sto i stolice sa hirovitim izrezbarenim nogama. Njihov pogled na noge stola daje komadu snažnu duhovitu ličnost. Predstavljaju ih R and Company.
Stvorenja i detalji nalik stvorenjima su zaštitni znak rada braće Haas.
Osim svojih velikih komada, Swing stvara manje koristeći druge novčiće poput novčića.
Ogromna sofa Johnnyja Swinga sastoji se od hiljada naduvenih pregrada. Swing je član pokreta American Studio Furniture i majstor za zavarivanje. Svoje dizajne stvara tako što prvo izrezuje formu od stiropora, izlije negativnu kalupu u beton, a zatim zavari novčiće. Veoma grandiozno!
Detaljno zavarivanje izbliza.
Southern Guild predstavlja afrički lokalni dizajn ograničenog izdanja umjetnika i dizajnera u Južnoj Africi. Ovo je Hok luster Otta du Plessisa, osnivača Bronzanog doba, ljevaonice umjetnina sa sjedištem u Cape Townu. Specijalizirao se za livenje bronzanih skulptura tehnikama lijevanja izgubljenim voskom i pijeskom. Luster je sastavljen od delova skeleta noja, izlivenih u bronzi.
Zamršen i neobičan, uređaj je definitivno predmet razgovora.
Porky Hefer se ponovo vratio 2016. sa Pilcanus Iris, stolicom za ljuljanje od kože, ovčje kože i čelika.
Dizajner je poznat po svojim maštovitim kreacijama.
Odstupajući od boja i sjaja, ova glazirana keramička ploča od André Borderiea privukla je našu pažnju svojim geometrijskim stilom i privlačnom jednostavnošću. Napravljen 1959. godine, sto je jedan od Borderovih komada koji je imao stil koji je bio vezan za etničku keramiku tog perioda. Prikazala ga je Galerija Thomas Fritsch.
Umjetnički radovi često su uključivali nadrealističke geometrijske apstrakcije.
Konačno, Victor Hunt Designart Dealer je predstavio spektakularno umjetničko osvjetljenje, poput ove dramatične i šarene zidne svijeće od staklenih kristala.
Nijanse šljive emituju toplu i ugodnu svjetlost.
Wall Lumiere studija Commonplace je očaravajuće djelo. Nije baš rasvjetno tijelo, radije je interaktivno digitalno svjetlo. Osnivači Studija se fokusiraju na „kontekstu vođene objekte, kvalitetnu izradu i tihe interakcije“ dok pokušavaju da prevaziđu neka od tipičnih ograničenja digitalnog medija, kao što je taktilnost.
Sfere pokazuju horizont, vodu i recimo sa promjenjivim kvalitetima, od mirnih do olujnih.
Kao i uvijek, Design Miami je imao širok izbor novih savremenih komada koji se dopadaju velikom broju posjetitelja. Od fantastičnog i funky do rezervnog i minimalističkog, bio je to vizualni i taktilni užitak.
Ako vam se sviđa naša stranica, podijelite je sa svojim prijateljima & Facebook
