Wat kunst is, kan een veelbesproken onderwerp zijn, maar één ding is zeker: het is een uitstekende manier om je stijl en voorkeuren in je interieur tot uitdrukking te brengen. Wat je ook leuk vindt – van traditionele olielandschappen tot abstracte kunst of funky, driedimensionale moderne kunstwerken aan de muur – er is geen limiet aan wat je kunt laten zien. Schilderijen en foto's zijn niet uw enige keuzes. Kunstenaars gebruiken allerlei media om zichzelf uit te drukken, wat je een eindeloze bron van keuzes biedt voor wanddecoratie.
Dit fantastische portret van Andy Warhol is van Augusto Esquivel. De kunstenaar gebruikt knopen die aan draad hangen om zijn unieke kunstwerken aan de muur te creëren.
In zijn biografie zegt Esquivel: “Ik besef hoe onbelangrijk en klein een eenvoudige naaiknoop kan zijn als hij in de naaidoos van mijn grootmoeder ligt, maar tegelijkertijd hoe uniek en kostbaar hij kan worden als onderdeel van een kunstwerk. Net als een atoom in een molecuul bedient en vormt elke knop het geheel. Ik houd de knop tegen mijn oor en hij fluistert tegen mij: "Ik wil zijn…."
Een close-up van de kleurgradaties van de hangende knoppen.
Knopen komen ook voor in werken van de Koreaanse kunstenaar Ran Hwang, maar worden op het oppervlak van haar bord vastgemaakt om verbluffende afbeeldingen te creëren.
“Door materialen uit de mode-industrie te lenen, creëer ik grote iconische figuren zoals een Boeddha met een kersenbloesem die uit zijn hoofd groeit. In andere werken duidt een traditionele vaas tegelijkertijd op zowel volheid als leegte en kan een vleugelloze vogel die gevangen zit in een gevangeniscel niet langer vliegen”, zegt Hwang's verklaring.
Een nadere blik op de manier waarop de knoppen op verschillende hoogtes zijn gerangschikt om dimensie te creëren.
Een ander voorbeeld van hoe het alledaagse in kunst wordt omgezet, is dit curiosastuk van de Cubaanse kunstenaar Carlos Estevez.
Te midden van alle mixed media kunstwerken aan de muur die je kunt vinden, domineren verf en schilderijen nog steeds, maar misschien niet zoals je zou verwachten. Huidige werken van populaire kunstenaars zijn meer dan alleen verf op een traditioneel canvas schilderen. De verf wordt op nieuwe manieren aangebracht en gemanipuleerd en in sommige gevallen zijn de verfcontainers zelf een sculpturaal element.
Op het eerste gezicht lijkt dit een schilderij in de gebruikelijke impressionistische stijl… totdat je dichterbij komt en ziet dat elke stip eigenlijk een luchtbel is in een vel noppenfolie dat met verf is geïnjecteerd. De werken van Bradley Hart zijn verbluffend.
Hier zijn de individuele bubbels met de verf erin van dichterbij bekeken.
Ook dit portret van kunstenaar Gavin Rain is opgebouwd uit grote kleurstippen, maar elk is ook weer opgebouwd uit lagen van verschillende verfkleuren. Het gebruik van stippen en negatieve ruimte in dit kunstwerk aan de muur is zeer vakkundig.
Het is werkelijk verbazingwekkend hoe deze veelkleurige, individuele rondes een genuanceerd portret vormen als ze van een afstand worden bekeken.
Dit grote werk vertrouwt ook op precisie voor de duizenden gouden en gekleurde druppels.
Zorgvuldig geplaatste druppels goudverf versmelten met kleuren om dimensie en diepte te creëren.
Afhankelijk van de hoek en de belichting waaronder je het moderne kunstwerk aan de muur bekijkt, krijgt het kleur of ziet het er dominanter goudkleurig uit.
Een enorm stuk kan een echt statement maken in uw interieur en u in staat stellen uw kamer rond het werk te ontwerpen. Dit moderne kunstwerk aan de muur is van Holton Rower, kleinzoon van Alexander Calder. Rower staat bekend om zijn 'pour'-schilderijen waarbij hij liters verf over objecten giet in verschillend geconfigureerde ontwerpen.
Deze close-ups laten de verschillende verflagen zien die op kleine stukjes hout worden aangebracht en vervolgens worden samengevoegd tot het massieve, extra grote kunstwerk aan de muur.
Verschillende vormen en maten dragen bij aan het gevoel van flow dat het stuk heeft.
De kleurgradaties in dit kunstwerk voor grote muren zijn verbluffend.
Dit werk van Kwanho Shin mag dan met verf zijn gemaakt, het staat ver af van een traditioneel portret. In deze grote muurkunst is de verftoepassing sculpturaal, waardoor het portret een ongebruikelijke dimensie krijgt.
Een ander sculpturaal gebruik van verf is dit wandkunstdecor van Russell West, gepresenteerd door de Londense Woolf Gallery. Het gebeurt met olie op draad aan boord.
De container met het medium wordt de kunst in dit moderne wandkunstwerk met verftubes.
Precisie, herhaling en aandacht voor het alledaagse maken dit tot een bijzonder kunstwerk aan de muur.
De Amerikaanse kunstenaar Greg Haberny verandert zijn gereedschap in kunst met stukken als deze.
Mozaïeken kunnen van vrijwel elk materiaal worden gemaakt om verbluffende proporties en abstracte werken te creëren. Of u nu de voorkeur geeft aan gerecyclede materialen, gevonden stukken of een door kunstenaars gecreëerd medium, u kunt een stukje wanddecoratie vinden dat uw smaak en filosofie weerspiegelt.
Kunstenaar Gugger Petter gebruikt tubes krantenpapier om zijn grote en opmerkelijke stukken te maken. Petter zegt dat toen hij voor het eerst naar Californië verhuisde, hij geïnspireerd werd door hoe de zon een stapel kranten vergeelde. Van daaruit ontwikkelde hij deze kunstvorm.
Peter zegt dat de kleurbeperkingen van kranten een uitdaging zijn, maar we kunnen zeggen dat hij die hindernis behoorlijk succesvol heeft overwonnen!
Zijn kennis van het weven van tapijten vormt de basis van de extra grote wandkunstcreaties.
Andere werken hergebruiken papier dat wordt gevormd, gebonden en gekleurd om een sculpturale wanddecoratie te creëren.
De kleuren en de textuur zijn beide dramatisch.
Misschien wel het dichtst bij een meer traditioneel mozaïek is dit stuk van Magdalena Murua. Het maakt gebruik van stukjes kleurrijke stripboeken en graphic novels.
Een gedetailleerd overzicht van de kleine ovalen waaruit het mozaïek bestaat in moderne kunst aan de muur.
Dit beeldhouwwerk maakt gebruik van gesmolten anime-poppen om een nieuw stuk te creëren, dat vervolgens in tweeën wordt gesneden. Absoluut een gespreksonderwerp, dit is gemaakt door 3(Three) uit Fukushima, Japan.
“Het creatieproces begint met het opbreken van de poppen in kleine stukjes om op te lossen en te stollen in een bepaalde vorm. Daarna wordt het uniforme poppenblok uiteindelijk steeds opnieuw met de hand gepolijst”, legt de kunstenaar uit.
“Het beeld is gegoten in een grote cast die de vorm heeft van een anime-/videogamekarakter. Het vormstuk wordt vervolgens in delen gesneden om de dwarsdoorsnedeoppervlakken te laten zien”, aldus de beschrijving.
Plexiglas wanddecoratie van de Duitse kunstenaar Michael Laube kan in elke kamer van uw huis werken.
De Koreaanse kunstenaar Kyu Hak-Lee maakt verbazingwekkende replica's van klassieke kunstwerken met behulp van gecomprimeerd piepschuim, kranten, tijdschriften en hanji (traditioneel Koreaans papier).
De kleurmanipulatie en het mozaïekwerk in de extra grote kunstwerken aan de muur zijn nauwgezet.
Lowly string wordt verheven tot een kunstvorm in de handen van Nike Schroeder, een Duitse kunstenaar.
De kleurcombinaties en precisie in de snarenruimte creëren unieke muurkunstsculpturen die kunnen worden aangepast aan uw woonruimte.
In de handen van een getalenteerde kunstenaar is het verbazingwekkend wat er met alledaagse materialen kan worden gedaan.
De Britse kunstenaar Robert Currie werkt met synthetische materialen zoals videoband, cassettebandje en nylon om zijn indrukwekkende wanddecoratiestukken te creëren. Deze, gedaan met een touwtje, is op zichzelf een meetkundeles.
De precisie is niet van deze wereld.
Er zijn verschillende kleuren, hoeken en dieptes nodig om de visueel intrigerende stukken te maken.
Op grote schaal kunnen zelfs eenvoudige lineaire ontwerpen oogverblindend zijn als ze worden gecombineerd tot een grotere geometrische vorm, zoals in dit moderne wanddecoratiedecor.
Individueel eenvoudig en rechtlijnig, maar in combinatie prachtig
Met dit geweldige wandstuk wordt het gereedschap opnieuw het medium. Terwijl de meeste kunstenaars met potlood tekenen, gebruikt Andres Schiavo ze om driedimensionale wandsculpturen zoals deze te maken.
In een meer geordend (en gevaarlijk puntig) stuk vormen de zorgvuldig gerangschikte groepen kleurpotloden een groot en imposant decorstuk voor de muur.
Het bereiken van deze 3D-groeperingen vereist precisie bij het snijden.
De potloden krijgen een bijna buitenaardse uitstraling.
Minder ordelijk maar niet minder intrigerend zijn de stukken van Schiavo, gemaakt van schuin gesneden potloodstukken.
Portretten maken in 2016 een comeback als woontrend, vooral als ze zijn gemaakt van unieke materialen zoals gevonden plastic.
Het is duidelijk dat het afval van één man in de handen van een creatieve kunstenaar is veranderd in een prachtige wanddecoratieschat.
Afgedankte broodzaklipjes, flessendoppen en paperclips zijn slechts enkele van de wegwerpartikelen die nieuw leven worden ingeblazen in dit prachtige portret.
Driedimensionaal, kleurrijk en dramatisch, een kunstwerk aan de muur zoals dit uit de Scott White Gallery zou het dominante stuk in elke kameromgeving zijn.
Ook hier komen gewone voorwerpen, herhaling en een vleugje kleur samen in prachtige decoratiestukken voor aan de muur.
Het volledige drieluik biedt vele dimensies van kunst.
Van een afstand is dit mozaïekachtige stuk kleurrijk.
Maar van dichterbij bekeken krijgt het nieuwe dimensies, omdat elk klein stukje eigenlijk een spuitmondje is, bedekt met vele kleuren.
De manipulatie van papier door de Koreaanse kunstenaar Suh Jeong Min is adembenemend. Het papier is gemaakt met boeddhistisch gebedspapier, hanji genaamd, dat is gemaakt van de binnenbast van moerbeibomen.
De verschillende manipulatietechnieken van Sun komen samen om prachtige moderne kunst aan de muur te vormen.
Van dichtbij zie je dat zijn techniek het papier op verschillende manieren gebruikt om tot het eindresultaat te komen.
In tegenstelling tot het vorige stuk gebruikt hij het papier in langwerpige vorm voor een geheel andere stijl van moderne muurkunst.
Een detail van het kanji-papier.
Subtiele, maar verbluffende kleurvariatie.
Van voren gezien lijkt dit stuk op een gepixeld mozaïek.
Ga opzij en je kunt zien dat het inderdaad een mozaïekkunstwerk aan de muur is met een meer 3D-vorm dan je had gedacht.
Dit beeldhouwwerk is geen kunstwerk aan de muur, maar zou zich thuis voelen op de vloer of op een tafel. Kunstenaar Wilhelm Mundt, genaamd Trashstone, creëerde deze uit productieafval bedekt met glasvezelversterkt plastic.
Dit veelkleurige beeld is een traditionele stijl met een nieuwe twist. Het bronzen stuk is bedekt met kleuren die drama en dimensie toevoegen. Ideaal voor een hoge entree!
Dit ongewone stuk maakte deel uit van de tentoonstelling van de Barbara Mathes Gallery genaamd 'Uncanny Objects. “Door het gebruik van herhaling, onconventionele materialen en door ingebeelde werelden op te roepen, maken deze kunstenaars bekende objecten vreemd en brengen ze intimiteit in het onbekende”, legt de beschrijving van de galerie uit.
Een 3D-mozaïekstuk zoals dit van Rusty Scruby zou een prachtig middelpunt zijn in elke stijl van interieurdecoratie, vooral een meer traditionele.
Het sculpturale mozaïek is gemaakt van speelkaarten en is nauwgezet en fantastisch.
Mixed media, portretten, sculpturen, driedimensionale werken. Elk type wanddecoratie is een optie en wat u ook kiest, het voegt interessantheid toe aan uw huisontwerp. Het is persoonlijk. expressief en kan controversieel of tot nadenken stemmend zijn. Kies welke muurkunst u wenst!
Als je onze pagina leuk vindt, deel hem dan met je vrienden & Facebook